沁园春长沙的课后总结 第1篇

学生在初中虽然积累了一定数量的诗词，但对如何鉴赏诗歌还是一知半解，并没有形成一定的鉴赏诗词的能力，而高中语文必修的第一单元便是诗歌单元，教会学生如何鉴赏诗歌就变得尤为重要，因此笔者在教学中注意渗透诗歌鉴赏方法，以期快速提高学生鉴赏诗词的能力。如在教读的著名诗篇《沁园春・长沙》时，笔者给了学生如下的鉴赏诗歌的方法：

抓意象，悟情感；

知人世，析背景；

明手法，品语言。

一、抓意象，悟情感

二、知人世，析背景

自古以来，文人墨客大多伤春悲秋，秋天在诗人笔下大多涂上了凄凉、萧森的色调，传达给读者以无限的悲伤。比如杜甫写秋的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”等，无不透露着秋的萧飒与悲凉，马致远的《天净沙・秋思》以枯藤、老树、昏鸦为我们营造了秋天傍晚的凄凉景色，表现了浓郁的羁旅之愁。那么诗人为何有如此多的愁苦呢？这就要结合诗人的身世和写诗的背景来分析，杜甫亲身经历安史之乱，目睹国家由盛而衰，人民流离失所，而自己“入朝见妒”，以致于“致君尧舜上，再使风俗淳”的政治理想难以实现，只落得只身“飘泊西南天地间”“每依北斗望京华”， 有家难回，报国无门，贫病交加，看到落木纷纷，如何能不伤怀？而马致远是一个飘零异地的天涯游子，见深秋之景，自是抒发凄苦之情了。

三、明手法，品语言

中国古典诗歌讲究含蓄凝练，不平铺直叙，以其达到言有尽而意无穷的效果。因此，写作诗歌往往借助各种手法，并且讲究炼字炼意。各种手法中，最常用的便是借景抒情了。正所谓“一切景语皆情语”，情景交融方为诗歌的大境界，《沁园春・长沙》这首词就达到了情与景的完美结合。这首词上片写景，下片抒情，在教读的过程中，笔者先对如何鉴赏诗歌景物描写进行了归纳：

写景的顺序：从上到下、由远及近、由仰视到俯视或者从下到上、由近及远、有俯视到仰视，也就是写景要有一定的顺序。

写景的手法：动静结合、以动写静、反衬等。

写景的角度：视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉等。

这首词远看“万山红遍，层林尽染”，近见“漫江碧透，百舸争流”，仰观“鹰击长空”，俯视“鱼翔浅底”，写景层次井然，大气磅礴，囊括万象。

沁园春长沙的课后总结 第2篇

在教学设计中，我是计划通过关键字的品读，让学生领悟诗歌的感情，进而指导诵读，但在实际操作中，还是未能将二者很好地结合起来。例如在品读上阕“望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿的滔滔”中的“惟”和“顿”字时，品读了作用情感，但没有即时指出该如何读。在品读下阕“惜秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊风骚，一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”几句中的“略”、“稍”、“只”几个字的作用和蕴含的感情时，也没有及时指出应该如何处理朗读时的重音与语速等问题，使朗读指导的效果大打折扣。

针对这些问题，我认为可以从这几个方面改进：

1.进一步缩减教学内容，重点放在朗读上，并将朗读与关键词的品味有机结合起来。例如在问题设计上少提一些问题，也没有必要引导学生从上阕说到下阕，而是将上下阕的品读任务分配给各小组，由他们先品再读，在这个过程中进行必要的引导的指导，我想这样的话，品和读会结合得更好，既将课堂还给了学生，又能提高课堂的效率，效果可能更好。

2.让学生充分地活动起来。可以先给学生充分的时间先读先品，让学生先在小组内进行品和读的实践，谈朗读处理，这样学生的参与度会提高，学生由于有了说的实践，课堂发言可能也会积极和精准一些。

沁园春长沙的课后总结 第3篇

上课时，我介绍完背景后，饱含激情地朗读了一遍，没想到学生报以热烈的掌声，还的的同学说：“老师再读一遍！”于是我又读了一遍。更出乎我意料的是许多学生竟然也煞有介事的跟着读了起来！本来我打算读完后接着讲解、赏析，然后再读，看到同学们读的激情已被我激发起来，我放弃了原来的思路，先教学生读，通过停顿、重音、语速、节奏的处理引导学生“读中悟情，以清带读”，使学生对这首词有了更深的感受加领悟。这节课大多数学生情绪高昂，气氛热烈，学生的这种情绪也感染了我，我不仅讲解流畅，而且优美的词句汩汩而出，在不知不觉中上完了这节课！

当然，我也清楚的认识到自己还有许多不足之处，比如在各个环节的衔接上，在一些问题的设置上，在今后的教学过程中，我会尽自己的最大努力，完善自己，完善教学！