年度小学音乐美育总结范文22篇

山崖发表网范文2022-10-31 11:57:01254

年度小学音乐美育总结范文 第一篇

学生情况,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划

一、教学目标

传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。

因此新的高中音乐课程中课程目标是从情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能三个维度来进行表述的,体现了以人为本理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。

3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。

二、教学要求:

传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。

情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把情感、态度与价值观目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,限度地强化学生的听觉审美感受。

3、学期欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

三、教学措施:

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。比较是音乐教学的一种特殊方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力。合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识

1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线

2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平

3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量

4、加强合作,优势互补,共同提高

四、教学内容:

任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,过去往往过分强调了知识与技能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。

音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

年度小学音乐美育总结范文 第二篇

在本学期的一﹑二年级音乐教学工作中,我的教学计划主要体现在以下几个方面。

一、培养音乐审美能力

我会从自身的音乐审美观入手做展示,让学生知道大家都有审美能力,审美能力可以通过长久的观赏积累得以进步,每个人都可以有自己独特的审美观,可以有方向的选择自己喜欢的音乐类型,但在此之前必须打好音乐审美的基础。因此,一方面,上课时我注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、等,让学生从教师身上体会审美,从而使学生更愿意与教师分享自己的审美兴趣,进而喜欢上音乐课。另一方面,让学生通过聆听音乐、用自己的想法表现音乐、并进行音乐创造等审美活动,使学生充分体验音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的境界产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

二、给学生适当的活动空间、思维空间

在课堂中,我每节课至少要留出五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。例如演讲﹑歌唱﹑跳舞等等。注重让学生发散思维,并且从不用教师的思想框架去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想像力。

三、让学生自主、合作、探究的学习,培养创造能力

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,老师可以从中可发现学生的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。不要小看自己的学生,要充分相信他们,他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习,引导学生积极参与各项音乐活动,提高学生的学习兴趣,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育在其功能和价值上的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。如:根据音乐编动作,创编新词、用声音创编故事等等,还可以学习各种打击乐器并让学生进行创造性学习。如介绍鼓﹑镲这类打击乐器时,让学生观察它的结构特点,然后思考怎样敲击它可以发出声音,请全班每个同学想一种不同的敲击方法,我觉得这也是一种创造,让全班同学都来进行创造性学习。并用这些不同的敲击方式敲奏出一段打击乐。

四﹑教学研究

为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高,我加强了自身素质的培训,积极参加了组里的教研活动,练习专业技能,认真学习其他老师的教学优点。阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志,拓展自己的知识面。并在学校的第二课堂合唱课中,运用了前段时间在广州合唱队中观摩学习得到的经验,并取得了很好的效果。通过我的课堂学习,学生对合唱有了一个很好的概念,并让部分平时不敢开口大声唱歌的同学迈出了重要的一步。

总的说来,本学期的音乐工作做的比较满意,与学生在课堂上能做到松紧有度,课下学生也非常愿意和我交流,这点让我非常高兴。虽然也还有不足之处,我想在今后的教学和教研工作中,我会继续努力、找出不足、认真改进、努力提高,我想我一定会把音乐工作做的更出色。

年度小学音乐美育总结范文 第三篇

本年度即将结束,我顺利地完成了三年级音乐教学任务,为了达到教学目的,培养学生有理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力,现将这一年度的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作。

本年度繁琐的工作使我的生活越来越充实,让我的各方面的能力都得到很好的训练和培养。在每节课的教学设计中我都比较注重音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

首先,给自己定一个教学指导思想,我深知自己现在所从事的是普通教育,将来去当音乐家的毕竟是少数,而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐,爱听音乐的人。所以我的.音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想,让他们在愉快的音乐教学活动中,自觉主动地感受音乐,自己动手去创造音乐,从而获得音乐素质的提高,智能的开发和个性的发展。

其次,给各班制定短期目标进行分层次学习,从总的完成情况来看,同学们的音乐素养是越来越好.在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件,来提高学生学习积极性。在下年度的教学工作中,我要使学生真正感受到音乐的美育功能。多让学生听好的音乐,唱好的课外歌曲,培养学生自主创编、自主参与、积极主动学习音乐的兴趣。

最后,让全体学生动起来。在课堂教学中我会,为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为,运用课后记清楚的反应自己教学情况,我利用它及时地思考解决自己的教学问题,使自己的音乐课教学效果逐渐好转。使音乐教育更多元化,同时以此增加了音乐课的魅力,使学生更喜欢音乐课了。

在以后的教学工作中,我会更加努力地加强音乐教师基本功训练,提高课堂教学水平,不断创新,树立终身学习的观念,为做一名优秀的音乐教师再接再厉。

年度小学音乐美育总结范文 第四篇

时光荏苒,忙碌中时间脚步已经悄然走远,转眼一个学年就过去了。的确,我们在过去的一年中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,新的一年即将开始,在这里,我对自己这一学年来的思想和工作情况做一个回顾和总结,以促进今后能更好的做好教育教学的工作。

一、教学方面:

1、 认真备课:本学年我采用的是书面备课的形式,按要求有单元教学目标、教材分析,每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程。

反思:在备课中,还没有能够做到对教材的充分理解和把握,对学生活动的预设考虑不够周全,应在备课之前增加对学生情况的分析,这样才能在备课中更加全面和完善。

2、 认真制定教学计划:在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上,以《音乐课程标准》为依据,制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律,结合孩子的实际情况,教学计划应该再详细一点。

3、 认真上课:注意培养学生的学习习惯,如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动,完成教学目标,本学年期末,多数同学能达到优秀。

反思:在课堂教学中,虽然有预先制定的教学目标和详细的过程,但是,学生的回答不可能完 全按照老师的意愿进行,这给教师提出了新的要求,要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价,这是我在今后的教学中要改进的地方;另外,在制定教学目标和教学重难点上,要结合学生实际情况,不能过难或者过于简单,除了活跃课堂气氛外,要让学生真正地参与到音乐活动中来,让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……

这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。

4、认真考核:按照《xx——xx年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。

反思:在制定方案中,有些可能还不够完善,检测、评价的方式较单一,不利于孩子音乐素质的全面提高,这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。

5、 课后反思:本学年,由于跨校区上课,听、评课的效率不高,听课的次数较少,反思不够深刻和具体。在提高自身教学能力上,做的还不够,特别是教学随笔,没能及时地记录下来,对自己进行总结,在教学工作中留下遗憾。

总的说来,本学年,在教学工作中我做的还不够,作为一名年轻教师,很多地方还需要提高,应该虚心向其他教师请教学习,多参与听、评课的活动,努力使自己的课堂教学更为成熟,对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。

二、 教育工作

本学年,我担任一年级三、四班及三年级的音乐教学,开学初参加了学校组织的家长开放课,并且取得了家长的好评。在庆“六、一”的活动中,编排了腰鼓队的表演和三年级的口风琴表演。并且参加了全县小学音乐课堂教学设计大赛,在我的精心准备下,这节口风琴课《欢乐颂》身受同学们的欢迎,在这节课中同学们不仅学会吹奏乐曲,而且还认识了大音乐家贝多芬,了解了他的一生及他的作品。本学年的活动很多,但是我还的秉着以学生为本的宗旨,抓好课堂教学,使学生在期末的考试中取得优异的成绩。

三、特色工作

本学年,我参与编排了县艺术节选拔表演的节目《加油歌》,虽然结果代定,但是我们的付出受到了好评。

我希望在今后的工作中,能够与不同学科的老师进行交流合作,能向他们好好地学习,以提高自己各个方面的视野和能力,加快自己的成长和进步!

年度小学音乐美育总结范文 第五篇

一、学生现状情况分析:

本学期我担任一到五年级十六个班的音乐课。从整体的情况分析,低年级学生爱唱、爱跳、爱动,对音乐有着一定的兴趣。但由于孩子年龄小、组织纪律性较差,学生的音乐素质存在个别差异,对学生应用欣赏的眼光看待,让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣;中、高段年级学生则更注重音乐基础知识的学习和民族情感的培养。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面都需要加强,促进学生对音乐的学习积极性,培养学生的兴趣爱好,加强对上课的管理。执教的十六个班级学生音乐由于年级课程跨越比较大,我会在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。

二、教材分析:

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。音乐教材内容有:歌曲八课,每课还包括“音乐欣赏”、“器乐”、等等内容,这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等,其要求如下:唱歌:学习用正确的口形唱歌,咬字吐字清晰,学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式,常见的乐器和演奏形式,了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐:各种器乐的演奏姿势与方法,培养初步的齐奏、合奏的能力。视谱:通过学习认识弱起小节、长调、短调等。

三、教学总的指导思想及目标:

1、通过歌唱,对学生进行集体主义教育,教育学生讲文明、讲礼貌,争做文明少年。

2、让学生多唱歌、唱好歌,进一步掌握正确的歌唱方法,并培养学生的自我表现能力。

3、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。

4、培养表现音乐的能力。

5、在感受音乐的过程中,培养乐观的态度和友爱的精神

四、具体方法和措施:孩子们的生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增强乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。提升孩子们对音乐的兴趣。

1、深挖教材潜力,备好课,上好课,让每节课都有一个闪光点。

2、采取适当的方式让孩子们既喜欢音乐更喜欢音乐课。改变以往枯燥乏味的理论知识学习,更多的时间交还给孩子们,在他们乐于接受的学期气氛中学习!

3、孩子们很喜欢流行歌曲,但现在大多数流行歌曲都是“爱情歌曲”,在教学过程中,我觉得可以有选择的给孩子们多听听他们喜好的音乐形式,但是在这个过程中一定处理好矛盾的“两面性”,在适当时间用通俗歌曲可激发他们学习音乐的兴趣!适当把握好这“度”!

年度小学音乐美育总结范文 第六篇

一、高中音乐鉴赏存在的一些问题

1)师资力量不够。很多高中学校仅仅只重视语数外,甚至取消了音乐课程,同时音乐教师也相当匮乏。即便聘请了音乐教师,这些音乐教师对于燕赵音乐也不懂,甚至缺乏一定的表演能力和组织能力,不能很好的对学生进行引导。

2)教学形式单一。音乐教师除了需要拥有扎实的专业技能以外,还要有丰富的文化素养,这样才能避免教学形式的单一。但目前,很多高中音乐课都存在教学形式单一的问题,缺乏和学生之间的交流和沟通。同时也限制了学生思维的发展,这样的课程起不到任何积极的作用。

3)设施设备不齐全。音乐课程需要很多设施设备,比如乐器、计算机、幻灯片、录音设备等等,但是很多学校都没有配备相关的设施设备。还有一些学校,甚至连相关的书籍和资料也没有,这就会影响到教学的效果。

二、燕赵音乐的几种主要形式

1)民歌小调。民歌在我国非常的常见,其能够体现当地的文化特色。燕赵音乐当中也有民间小调,其特点是曲体结构长,变化大,曲风硬朗、直接、集中性强。另外,腔调和歌词之间有一定的平衡性。演唱的时候速度有点快,这体现了我国民间的语言特点。因为古代的燕赵人民喜欢哼小曲,所以小调成为了燕赵音乐的主要形式。在《诗经》里,有关于我国最早民歌小调的记录,其来自于河北地区。另外,《白雪遗音》里也记载了不同的民歌,这些民歌来自于普通的农民、街头的流浪者等等。不仅如此,这些民歌的源头都来自于河北,所以,也可以看出燕赵民歌小调的繁荣发展。对于当时的人们来说,哼小调成为了抒发感情的一种方式。

2)说唱艺术。除了小调,说唱艺术也来自于我国。燕赵地区因为人口密集,地处中原核心,所以音乐类型多样化,最终形成了说唱艺术。同时这种说唱艺术具有比较强的群众基础,受到燕赵人民的喜爱。同时,燕赵地区的说唱音乐也受到戏曲的影响,所以里面增加了鼓词以及琴书。清朝时期,艺人们会采取鼓板击节以及说唱历史故事的方式来进行表演,后来慢慢流传为长篇故事的说唱。燕赵地区最出名的说唱艺人叫秦吉升,他配以三弦演唱的鼓词形式,这样的表示形式受到了当时的人们的喜爱。

3)器乐形式。燕赵音乐除了在演唱方式有特色以外,在演奏方面也同样具备特色。因为燕赵地区有很多的民间乐器,比如吹器等。吹器是燕赵地区流行的一种乐器,特点是活泼、粗犷、声音雄厚。在演出的时候,通常会以唢呐以及笛子、笙箫等乐器来配合使用,并且采用敲打乐器,比如鼓、锣等,为燕赵音乐增添了不少鲜明的特色。

4)戏曲文化。在中国,戏曲文化的历史非常悠久,而燕赵地区又是属于戏曲的发源地。戏曲在经过了几千年的发展以后,形成具有地方特色的不同形式。其中最主要的形式便是燕赵地区的京剧,京剧广为流传。所以,京剧也属于燕赵音乐的一种。

5)民间歌舞。最后一种燕赵音乐形式是民间歌舞,燕赵地区的民间歌舞种类非常多,大概有三百多种。很多的当地民间歌舞都以诙谐幽默、朴实热情的形式来表现出来。另外,这些民间歌舞也通常会出现在燕赵地区的民间集会场合。

三、高中音乐鉴赏模块教学设计研究——以燕赵传统音乐为例

随着我国改革开放程度的加深以及经济水平的不断提高,文化教育成为了兴邦强国的重要方式。在高中音乐鉴赏课程中加入燕赵音乐,可以培养学生的文化素养,增强学生的民族自豪感。

1)利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质。燕赵地区的历史悠久,同时音乐文化也非常丰富。其中的戏曲更是多种多样。教师可以利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质,举个例子,在课堂上,可以播放一些河北冀中的梆子、冀东的评剧、评剧、皮影、鼓书等音乐。通过欣赏这些音乐,可以帮助学生更好的了解燕赵音乐,同时也可以促使他们了解燕赵地区的历史。比如,学生在聆听评剧《杨三姐告状》的时候,教师正好可以给学生讲述一些关于当时(辛亥革命和五四运动前后)的历史故事,使得学生增加民族认同感和自豪感。

2)利用燕赵乐器的认识来促进学生之间的交流。在人们发展的过程中,离不开音乐的传意交流作用。音乐也是一种语言,它可以很好的表达人们的情感,并且打破语言的隔阂。举个例子,燕赵音乐里的唢呐、笛子、鼓、笙箫等,可以作为表意工具的乐器,并且在民间广泛的使用。通过吹奏这类乐器,不但可以缓和气氛,还可以增加欢乐的气氛。所以,教师需要在课堂上让学生认识这些乐器,除了可以推广燕赵文化,还可以鼓励学生和学生之间相互演奏,互相交流。比如,学生在认识了这些乐器后,教师可以让学生组成小组选择自己感兴趣的燕赵乐器,在小组内进行交流后,然后在班上进行演奏,这样就促进了学生之间的交流。

3)通过举办关于燕赵音乐的活动来丰富学生的课余生活。除了要在课堂上让学生鉴赏燕赵音乐之外,还要在课堂外的社会生活中对燕赵音乐进行推广。同时,还可以鼓励学生自己组成关于燕赵音乐的演奏、演唱小组,让他们在课下做好准备。最后,还可以举办一些关于燕赵音乐的有奖知识竞猜,既帮助学生增加了相关的知识,又达到了教学目的。

4)利用对民歌的欣赏来帮助学生了解燕赵音乐特点。《茉莉花》是燕赵地区一首非常有名的民歌,广为流传。尽管如此,《茉莉花》因为传唱的度非常广,所以每个地方都不同。据统计,全国大概有三十多个不同版本的《茉莉花》,但是这些版本的《茉莉花》歌词都是一样的。教师要播放河北地区的《茉莉花》,也要播放江浙地区的《茉莉花》。在欣赏的时候,先要让学生来回答,两个版本的音乐有何不同,比如河北版本的旋律起伏很大,而且方言特色明显等等。这样学生才能够更加了解燕赵地区的音乐特点。

5)使课堂更加生动和有趣。为了避免音乐鉴赏课非常单调乏味,教师可以使用一些方式让课堂更加生动和有趣。比如,可以将一些综艺节目的形式引入到课堂上来。举个例子,在进行教学导入的过程中,可以让学生对作品旋律进行欣赏,每个小组派一名学生听旋律回答作品名字,如果学生答对了,那么该小组则要被加分,接受一定的奖励。京剧也是燕赵音乐的一个重要部分。而且在欣赏京剧的过程中,教师不要只是单纯的让学生欣赏。而是需要利用京剧脸谱图片以及京剧伴奏乐器等的讲解配合练习,帮助学生更好的理解和掌握。

四、总结与体会

燕赵文化历史悠久,同时当地的音乐也丰富多样。如果教师能够在音乐鉴赏中引入燕赵音乐,不但能够提高学生的音乐素养,还能够培养学生的民族认同感,同时,这对于传承燕赵文化也起到了非常大的作用。

年度小学音乐美育总结范文 第七篇

“音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人”。作为基础音乐教育的实施者,我们音乐老师的任务不仅仅在于教唱几首歌,而更重要的在于培养学生对音乐的兴趣爱好,提高他们的审美能力。这里最重要的是如何教的问题,不单是一两节课要上的如何精彩,而是要长远发展和整体去规划,小学音乐课课时并不多,我们更应该懂得根据我们学生的实际,运用科学的方法,让学生对音乐课保持渴望的激情,让音乐真正走进学生心里,启发学生感受音乐的美,进行想象和美的再创造,以达到育人的目的。下面是我本人在这个学期进行音乐教学或参加教研活动后的一些感悟。

一、二三六年级教学抓重点“发现实效”。

1、结合校本培训中的“和美课堂”继续落实“评价美”、“追求美”。

每节课我们都要组织学生对课堂进行评价,好的评价不仅要求评价本身具有语言美、听觉美,更要注重评价是否建立在促进师生共同发展的基础上。特别是教师对学生及课堂的评价,非常重要!例如-等这些学生上课都非常好动,个性很强!以前上课总觉得他们好想存心在捣乱似。你在学生面前批评他们只会起到反作用,我们老师首先要多关注他,每节课尽量安排他发言或帮忙做一些事情,不失时机地鼓励、表扬肯定一下他们。即使学生xxx病重犯,也不要在课堂上粗暴地训斥他们,而是婉转,上课还要注意那些问题,他们还是会有很大的改变的!最成功的案例是刘-同学,在听音乐的时候上很有自己的思想和见解,当有些同学走路不安份的话,他也会适当评论几句“他们边走边跳还说话,既不安全,也不文明,不美!当然,老师同时尊重和体现学生个体的差异,教学设计要尽量满足学生的生活体验与需求,激发其主体精神,才能促进每个孩子最大可能的发展。

2、在知识能力的发展方面,由于我们的课时有限,不可能每一课都让学生背唱的得“滚瓜烂熟”。那我就抓知识点获一些重点,考虑到以后学生会学到曲式结构、五声民族调式、大小调式、唱谱和以后吹牧童笛做准备。我二年级要求他们背唱《小星星》《五声歌》曲谱;三年级背唱《左手右手》《捕鱼歌》的歌谱、编节奏;六年级牧童笛增加民族音乐的份量。主要是为下一步的学习做好铺垫,发现真的很有实效。

二、教研室下校调研课的多次试教打磨中“磨出实效”

本学期,为了迎接11周,区教研室员胡老师的下校听课课,我的那一节《野兔饿了》的研讨课,经过了长达一个多的精心准备,虽然离教研员的要求还有差距,但科组的多次集备、试教,反复的打磨最后也确实上出了成效。记得最后一次试叫教我拿了蔡老师的一年(1)班来上,虽然一年级不能像二年级一样一节完成全部教学设计的内容,但一节课下来一(1)班的学生也能掌握四分休止符的用法了。在此我还要感谢蔡老师他们那些听课老师给予我很多有效的教学建议,引起我本人对教学方式改变的一些思考。通过这次学期的教研,二年级的学生把四分休止符和旋律进行的方式这两个知识点牢牢掌握了,我就感觉很有“磨出实效”的感觉。

三、外出教研学习很有启发可以“借用实效”。

现场观摩学习是让我们提高更快捷径。只要能调到课,不管路途多远,我们也一定会去争取观摩学习的机会。第十六周周五,在昌乐小学听了两位老师”关于奥尔夫教学法在六年级欣赏课的运用”的结题报告与示范课。这次听课让我们得到了很好的启发,就是小学音乐欣赏中,特别高年级阶段如何让学生去参与课堂教学,更好达成教学目标,使之成为“有效参与”的问题。我们都感觉很有收获和提高,这对于我们今后上好高段的音乐欣赏课真的很有启发,通过学习可以“借用实效”。

四、听蔡老师的区研讨课“吸取实效”。

蔡老师13周在我们学校展的区欣赏研讨课《铜管乐器家族》。教研员为了让这次实地教研真正达到让大家共同提高的目的,评课时:让听课老师分成小组先进行讨论,然后让每个小组派代表轮流上台发言。

首先,每位听课的老师都给予了蔡老师很高的评价:如:教学目标明确,能有效达成;教学环节很完整,教师思路很清晰,有条理,能很好的调控课堂;多媒体做的很好,教学资源丰富;备课认真,准备了很多与该课堂有关的音频、视频,丰富了教学内容。

然后,很多小组又对本节课的设计提出了很多可以改进和提升的建议,这些建议不单是给蔡老师所提,其实对我们每位听课的老师都很有参考作用。如:在欣赏中,能否把乐器的音色与动物相结合?还有老师提到:可以设计体态律动多让学生参与,展示所听到的音色,听到小号的演奏时,请你举起双手按节奏拍手,听到圆号的演奏时,请你扭扭你的腰肢等等。还有胡老师提到的,用人声来模仿小号的声音,小号:dada da 长号du du du ;大号:beng beng beng ;圆号wu wu wu ,这些很实用的建议让我都把它记下来了,很有用!所以我称为“听取实效”。

这个学期快结束了,我感觉没有白忙!所有的辛苦和付出换来了上述的一些积累,可以说这些积累在今后的教育教学中都是非常实用、实效的。

年度小学音乐美育总结范文 第八篇

担任三年级音乐课已一个学期了,我一直都以新课标的要求为教学理念,从美的角度出发,让学生学会发现美、追求美、并创造美。小学三年级的学生由于年龄小,爱玩还是他们这时的天性,所以我抓住他们的这个特点,让他们尽量在玩的过程中去学习音乐,并且爱上音乐,让音乐也成为他们的好朋友。于是,在课堂教学中我安排了四个学习环节听、唱、演、画。这四个环节是环环相扣,相互联系的,现将其总结如下:

一、用心倾听

音乐是听觉的艺术。在学习音乐的过程中首先要学会用耳去听,我们的音乐课更要如此。人音版的教材上也刚好安排了欣赏这一部分,意旨就在于让学生初步学会欣赏音乐,感受音乐,体验音乐。所以,在上这部分知识的时候,我在听之前提出一些问题,如在听这部分音乐的时候,小朋友们你们想到了什么,仿佛看到了什么,心情是怎么样的。然后请学生闭上眼睛认真地听,尽情的展开想象的翅膀翱翔。在回答的过程中,我则主张赏识教育,只要学生能够说,并且符合音乐的情境,哪怕是一个音,我都会赞扬他们,并且鼓励他们再加油。所以学生在上欣赏的时候,课堂纪律很活跃,也爱回答问题。

二、尽情歌唱

这里我所说的尽情是用自己的感情去歌唱。小学三年级学生不宜过多的给学生讲歌唱的方法和练声,如果方法讲太多,小孩子学习起来反而会厌烦唱歌,所以,我每次都是要求学生用最好听的声音、最自然的声音去唱歌就是最棒的。学生很快就会认真的唱。当然,对于小学三年级的学生来说,用感情完整的表达一首歌曲是有一定难度的。所以,这就要求老师的正确引导。因此,怎样引导学生唱好一首歌,表达歌曲里所要表达的情感,这就是歌唱中最重要的一个问题。我的方法是用故事情节来带动学生的情感。如在教授课程时,我最开始不是听音乐,而是讲故事,尽量讲得精彩点,学生才听得仔细,听得认真,感情才会随之而来,你悲他亦悲,你喜他亦喜。根本就不用告诉他们,这首歌应该怎么样表达感情,学生自然会表现得最棒了。

三、游戏表演

表演可以培养学生与人合作、表现自我的能力。表演是这个年龄阶段孩子们的最爱,所以我抓住这个特点,在表演的过程中加入游戏,学生更是喜欢。当然,尽量让每个学生都有上台的机会,让学生依据自己的理解去表现音乐,展现自我。在表演教学中,我还用了奥尔夫的手势教学法,用手势表达音乐,学生很感兴趣,也很容易帮助他们记住歌词。除了这些,我还自己做了几件小乐器,每次在歌唱部分,我会让学生上台来为音乐伴奏,看谁是最棒的小乐器手。虽然,学生不是很整齐的演奏,但是那份热情却是很高,仍然值得我去鼓励他们。四、如歌的画

艺术是相通的。歌里有画,画里有歌。把一首歌用绘画的形式表现出来,音乐则有了色彩,对于孩子来说,这是一件多么有趣而又神奇的事。他们不但能够歌唱音乐,听到音乐,更能在视觉上看到音乐,既拓展了学生的思维,让他们有了一个广阔的想象空间,更增加了他们对音乐的兴趣。所以,当学生把一幅幅可爱的绘画交到我手上时,我心里涌动的只有喜爱!五、教学措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。虽然,其中还有很多的不足之处,比如,对乐理知识的渗透不够深,歌唱只注意了情感,还有很多细节没有把握住,但是我很有信心将它做好。

所以,音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。

让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围,创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间,缩短和孩子距离。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不断给孩子新的内容,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为,如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处,接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言,能树立学生进步的信心,让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。

2、开放的音乐教学方法

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:xxx音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养孩子音乐感受力和敏捷的反映能力。xxx这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过孩子行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

四、方法措施

1、开学初,探讨新的音乐教学方向,以便指导音乐教学。

2、坚持常规月查,把好备课、上课质量关,保证教学高标准的正常进行,并及时公布总结,以便改进音乐教学。

3、在音乐教学中,培养学生良好的唱歌习惯,如正确的站姿,练声,练耳,视唱,唱歌习惯。

4、充分利用学校的可用资源。如:各种音乐器材、多媒体设施等,充分体现音乐贴近孩子生活。

4、利用课堂、课余时间对音乐方面有一定天赋的学生进行指导,让他们沿着自己的特长方向去发展,在班级或学校组织的活动中充分去展示,让其体会成功的喜悦,进而激起他们的创作火花,在锻炼中不断进步,达到在高年级后能进行创编活动。

总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣出发,精选一些妙趣横生、有趣味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”,成为学习活动的主体。

年度小学音乐美育总结范文 第九篇

音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲,或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力 ,会在心灵深处留下美的烙印 .音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展。

一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

二、在教学过程中,本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

三、课本上的内容往往让学生感到比较枯燥,音乐课就很难上,学生的兴趣也不太高,教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演,增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高,课堂教学收到了一定的效果。如:教学进行时时,让学生用“走”来感知,四分音符、八分音符让学生用走和跑来感知,这一下学生很快就记住了。

四、配合市教育局的工作,完成了20xx年的全市文艺汇报演出工作,我个人的两个节目歌伴舞《阳光路上》、小品《诚信公堂》均获得第一名的好成绩,而我组的四个节目都是全市第一,今年是个丰收年,我们收获着希望的种子,这些都和领导的支持及我组的老师共同努力分不开。此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会,丰富了学生的课外生活,使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性,同时也得到广大师生及各界社会人士的好评,还向社会各界大力宣传了我校的形象。

当然,我在教学工作中也存在这样和那样的不足,主要表现为:

1、课堂教学不能针对8个班学生实际,缺乏“备学生”这一必要环节。

2、忽视与个别班级学生的交流,有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方,进一步优化课堂教学,关注第二课堂。

音乐是一门听觉艺术。音乐形象是通过各种表现手段塑造出来的。不同的听众,由于其观念、文化水平、经历、情绪与爱好的差异,对同一音乐形象的感受必然不同。所产生的效果或印象甚至大相径庭。幼儿由于其年龄水平的差异,各年龄班的音乐欣赏能力也各有特点。

大班幼儿能正确辨认熟悉的音乐作品的情绪、性质。能感知作品中的细节部分,区别不同类型的作品。他们初步了解了各音乐手段的表现作用。同时他们的音乐记忆力和审美能力有所发展。表现出自己对某类作品的爱好。为了帮助幼儿学会欣赏各种音乐作品,我从以下几个方面加以指导。

一、选择生动、易记、有鲜明形象的音乐作品供幼儿欣赏。

我在指导幼儿欣赏音乐作品之前,总会对作品的选择下一番工夫。由于年龄的特点,幼儿对那些生动、易记、有鲜明形象的音乐作品总会很偏爱。因此,一个好的音乐作品是引导幼儿音乐欣赏活动成功的一半。如:《龟兔赛跑》表现的内容丰富,现象鲜明,故事化的情节内容使大班幼儿对它情有独钟;《梦幻曲》曲调优美,表现手段独特。它悠扬、恬静的旋律能为幼儿提供丰富的想象空间。这些作品很适合给大班幼儿进行欣赏。

二、 运用多种方法引导幼儿正确感受音乐,调动各种感官充分表现音乐。

设计欣赏活动时,我注意引导幼儿正确感受音乐,初步理解音乐。使幼儿在欣赏过程中感到愉快,感到音乐的美妙。在初听时,我注重用语言来集中幼儿的注意,将其思想感情引入欣赏作品的情景。唤起幼儿的有关联想。在初听《梦幻曲》的时候,我会这样引入:“今天,我们要一起来听一首非常好听的曲子,听了这首曲子你好象看到了什么?听到了什么?有谁?在做什么?”带着这些问题幼儿的思绪随着旋律一起运转。有些时候,我也会运用一些直观的教具,帮助幼儿形象的感受音乐。比如,在给幼儿欣赏《冬日旅行》时,我配上了与旋律相一致的花和藤。让视觉和听觉的统一进一步帮助幼儿分辨旋律的旋转性和舒展性。从而更生动地理解作品。

幼儿对音乐的理解是一个由浅入深的过程。因此重复欣赏音乐作品能使幼儿由表及里,由感性认识上升到理性认识。更深刻地理解作品的内涵。在重复欣赏音乐作品之前,我会对幼儿提出新的要求。启发幼儿用已有的知识经验来感受、理解音乐的表现手段。这是指导欣赏活动的重点。在重复欣赏《化装舞会》时,我会设计这样的提问:“整首曲子是不是始终一样?开头部分表现大家在干什么?中间部分表现的是什么?最后部分的音乐和哪一部分相同?”这样幼儿便对乐曲的a-b-a的结构有了更深的了解。在欣赏《冬日旅行》的时候,当幼儿已了解了作品,可以让幼儿把音乐的内容画下来;在重复欣赏乐曲时,我则指导幼儿用自己的身体动作与音乐的旋律匹配,跟随音乐做动作。反映音乐的特色。体验到音乐作品所带来的欢乐、愉快的心情。在重复欣赏的活动中,我会让幼儿重复地听,全面、完整地感知作品,理解作品。掌握作品的各个细节。在设计方法时,特别注意灵活多样。重在启发幼儿的创造性活动。

三、在日常生活中渗透音乐欣赏活动,提高幼儿鉴赏水平。

单靠一堂音乐课给幼儿欣赏是远远不够的,在日常生活中也可以播放一些欣赏过的作品或是片段;来园后,音乐角的活动;进餐时,背景音乐的提供等等。一方面可以检查欣赏的效果,另一方面也是为了复习。以加深巩固对音乐作品的印象。从而更进一步提高幼儿的欣赏水平和鉴赏能力。

音乐是门听觉艺术,幼儿对声音的强弱快慢,高低等抽象概念是不理解的,只有把音乐融于幼儿的生活和游戏活动中,幼儿才能轻松愉快的学习,音乐是一门表演艺术,要使幼儿感受各种表演手段,所表达的内容,单靠听觉是难以完成的,它必须让幼儿在实践中直接体现,感知音乐的力度、速度、节奏音色。

幼儿时期是对幼儿进行艺术教育的关键时期,对我们小班的幼儿来讲,引起幼儿对音乐的兴趣是尤为重要的,所以在这个学期中,我围绕了如何引起幼儿对音乐的兴趣,努力的为幼儿创造良好的教育环境,让幼儿在舒适、优美的环境中愉快的、积极的参加音乐的教学活动,对幼儿进行早期的艺术熏陶培养,如何激发幼儿对音乐的兴趣,我是从以下几个方面着手的:

一、在音乐欣赏中,激发幼儿的兴趣,它能使人快乐,也能安抚人的心灵,如何引起幼儿对音乐的兴趣,首先得选择好的音乐,让幼儿来听,在听的过程中,感受音乐的美,所以在刚开始的时候我们教室里总能听到一些节奏感明显,旋律优美的曲子,让幼儿在一日的活动在音乐的伴随下进行,在他们进行游戏时,我会放一些轻快的音乐,让幼儿感受活动时特别快乐,在他们午餐时,我会播放一些较为舒畅的音乐,让幼儿愉快的进餐,在优美、安静的摇篮曲的陪伴下,他们会很自然的进入甜美的梦乡。这些都是让幼儿在不知不觉中感受到音乐的美。其次,要让幼儿了解音乐美的因素。例如:在欣赏《森林音乐家》的过程中,这是一首经过缩短后的欣赏音乐,边欣赏小朋友们便会跟老师一起跟着音乐,用各种不同模仿动作表演各种动物,而且非常愉快,了解音乐的优美、舒缓的性质。其实在听的过程中,幼儿已经投入到这音乐中去了,被音乐所吸引、感染。并对这音乐有了大概的了解,这些对引起幼儿对音乐的兴趣也是不可缺少的一个环节。

二、在音乐教学中引起幼儿的兴趣

在小班的音乐教学中,一些抽象的音乐知识对幼儿来说好象在听一些故事,只知其表不知其内,如何使一些枯燥无味的音乐知识变得具体形象,让幼儿易懂易记,我经常以一些小故事来引导他们。比如:在进行音阶的练习时,我会先让幼儿听故事,在很远的地方有一座漂亮的房子,房子前有一排台阶,有一只小花猫经常去玩,着台阶很奇妙,共有七步,每踩一步都会发出一个好听的声音,那就是1234567,上到顶上的时候,小花猫觉得很有趣,又从上面走下来,7654321,小花猫会用这些声音唱歌,所以小花猫特别喜欢,从低到高,再从上面下来。讲完故事后,我让幼儿扮演小花猫上下楼梯,从低到高,从高到低,让他们在富有情趣的练习中逐渐掌握不同的音乐,依照这样的思路,每当碰到新的难懂的乐理知识时,我都会编出一些比喻恰当的故事,让幼儿容易接受,而且他们也会感到这样的学习音乐很有兴趣,既可以学小花猫上下楼梯,又可以学到新的知识。

三、在音乐游戏中,引起幼儿对音乐的兴趣

在小班的音乐教学中,由于小班幼儿年龄较小,所以他们比较适合在音乐游戏中来学习音乐,在这个学期中,我们就接触到了音乐游戏。例如:我们在学习音乐游戏《拉个圆圈走走》的过程中,我先让幼儿自由欣赏音乐,在幼儿熟悉后,我们就学习《拉个圆圈走走》的歌曲,然后就根据歌词,我们玩了拉个圆圈走走的音乐游戏,让他们自己找朋友、伙伴随着音乐节奏跑跑、跳跳,这些对幼儿学习这首歌,帮助幼儿记忆歌曲中的歌词都有很大的帮助,而且幼儿的兴趣也很高。

在这一个学期的培养中,大部分幼儿已经会很高兴的跟着老师学唱歌,听音乐做动作,有时候会很安静的坐在那儿听听音乐等,这些都可以表明幼儿已经对音乐产生了最初的兴趣,但这只是一个开始,离幼儿能陶醉于音乐,理解音乐还差很远,我只有在此基础上,更加努力的工作,使幼儿在音乐这条艺术道路上茁壮成长。

年度小学音乐美育总结范文 第十篇

时光飞逝,犹如白驹过隙,半年的职业生涯即将过去,在这短暂

而又美好的半年时光里,有欢笑、有泪水、有迷茫、有懵懂、有付出、也有收获。在这里我结实了一个有活、有激情、团结互助的团体;认识了一群可爱聪慧的孩子们;让我能够在一个融洽的生活环境中对教师这个角色进行试探和摸索。半年下来发现初出茅如的我需要学习的地方有太多太多,不仅仅是教学还有为人处事等等。下面我就教学方面做以下几点简单的反思和总结。

第一:要正确的认识教师这个职业。

从一个刚毕业学生的角色马上要站上一个陌生的讲台给孩子们讲课转变为一名教师,首先自己一定要先对教师这个职业有深刻的认识,如何以最快的速度把角色转变过来?要怎么教孩子?教孩子什么?孩子们现在每天接触最多的并不是他的父母,而是学校的老师和同学们。家庭的教育固然重要,但是一个教师的一言一行也可能影响到孩子的一生。

1、我们不能只做一名教师匠:现在教师已不再是学生的唯一知识源了,教师不能简单地把传授书本知识作为自己的主要任务和目的,而应成为学生学习的激发者、辅导者、各种能力和个性的培养者,应重视教学要如何育人和促进学生“学”上。重视对孩子性格,养成良好的行为习惯上的培养。

2、为人师表:都说教书育人首先要做到为人师表,每个孩子都是一个天使,老师的一举一动都被孩子看在眼里,对孩子具有很大的示范性。所以我们应该从各个方面来提高自身的素质,给孩子们起到一个很好的示范作用。

第二:要以正确的态度来看待音乐科目。

1、现在都提倡素质教育,让孩子们在德、智、体、美、劳各个方面全面发展。新教学改革中美育被列为教育方针的内容之一,而音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课,这足以看出小学音乐课的重要地位。作为一名音乐老师自己首先应该正确的看待音乐这门学科,不要觉得这只是副科,不重要,对待学生敷衍了事。应认真对待每一节课,课前做好充足的准备。拿出全部的激情和热情去感染学生。

2、培养学生对音乐的兴趣时注重内容与形式的统一:

现在很多老师都想着在课堂上弄点创新的东西出来,想着打破以前的老师教一句学生学唱一句的教学模式,但是同时又引出了另一个问题就是现在老师更多的注重教学的形式,而把教学的内容给看淡了,个人觉得在创新的基础上也应该平衡内容与形式的比例,课堂上不要过多的注重多媒体、PPT的华丽,导入的花俏,过多的游戏环节等等。我们可不可以拓宽音乐内容面呢?如中国乐器,西洋乐器的认识与简单的演奏方法,音乐家故事的了解,对音乐歌词节奏舞蹈等方面的创编。是否可用多给孩子上台的机会来取代游戏的方式来活跃课堂气氛呢?

第三:对待学生要有一个正确的观念。

1、课上是老师课后是朋友。

俗话都说严师出高徒,但是我的脑海里出现更多的是“爱的教育”这四个字。刚刚步入职场的我一开始真的不知道要怎么去对待这些孩子们,太温柔,孩子们不听,整一个hold不住,太凶,一节本应该轻松的音乐课却变的死气沉沉,没点生机。从这学期的课堂、课后实践中让我意识到了爱的教育的力量。从爱的教育中让孩子们去体会课堂就是课堂,要有规矩,但是课后我们是平等的,可以是很好的好朋友,有什么秘密都可以跟老师谈。

2、关注后进生,平等对待每一位学生。

乖孩子,成绩好的孩子,无疑每个老师都喜欢,但是更需要老师关心和关注的孩子确是那些平时成绩不怎么好的,平时不怎么说话的孩子,他平时的一个小淘气也许只是引起老师关注他的一个方式罢了。作为一名老师不应该只关心、喜欢自己觉得可爱,听话的孩子,多蹲下来听听其他孩子的想法,也许你就会发现其实每个孩子都是如此的可爱,只是你把太多的目光停留在了其他的孩子身上。

3、进入孩子的世界,多了解孩子,包括他的家庭等因素。

这次的家访一开始我还有点忐忑,但是最后给我的感觉不是忐忑,而是感触。不得不说什么事情都是有原因的。包括孩子们的性格,行为习惯等等,我们在学校看到的只是孩子的一面,也许这个孩子在学校上课不怎么认真、听话,但是他在家里却是一个非常有礼貌的、懂事的、爸妈的小棉袄;也许这个孩子成绩不怎么好,但是他却有着在课堂上你所看不到的其他方面的天赋。所以对待孩子时第一时间不是责骂,而是试着作为他的朋友来听听他背后的故事,背后的原因。第四:对自己的定位反思

常言道学无止境,没错新世纪的教师应该注重自身的不断发展和完善。教师不仅是照亮别人的“蜡烛”,更是不断充电的长明灯。教师教书育人的过程是一个不断追求的过程,是教师不断发展和完善的过程,也是自身价值得到提升的过程。经过半年的工作经历我发现了自己由于经验不足,在教学上还存在着很多需要改进的地方:

1、在课堂中,应该以孩子为主体,教师起一个引导作用。

2、课堂上的语言是一门艺术,在课堂上要注意用语,不要过于随便,甚至包括每个活动环节的衔接用语。

3、有时上课自己过于着急,没等学生完全掌握某个音乐知识就进行下一环节的教学,结果是功倍事半、重复教学。

4、教学方法不够创新,课堂教学上的临时应变能力不足,会依赖自己的教学设计。

5、教材的有些内容讲解的还不够深入,对于课堂上的管理也还需要大大加强等等方面。

总之,半年下来确实是学到了不少,在今后的教学中我还会从更多的渠道如观看优质课视频,多听同事们的课,看一些书籍等方式来摄取其他老师好的,新颖的观点,并能在自己的课堂中去实践,不断的积累经验,不断的摸索,让自己的课堂做到“趣”“活”“美”。符合新课程改革标准的要求,让孩子们对音乐感兴趣,真正体会到音乐的形象美。

年度小学音乐美育总结范文 第十一篇

新年的钟声已经敲响,这半年的音乐教学工作也即将结束,回头瞻望感慨颇多,在领导的关怀和同事们的'帮忙下圆满完成了一个又一个的教学任务。现将本学期的教学工作总结如下,以便以后更好的开展工作。

本学期我担任5-6年级的音乐教学工作,繁琐的工作便使我的生活越来越充实,让我的各方面的能力都得到更好的训练和培养。

首先,给自己定一个教学指导思想,我深知自己现在所从事的是即普通而伟大的教育,将来去当音乐家的毕竟是少数。而绝大多数学生长大以后只能喜欢音乐,爱听音乐的人。所以我的音乐教育是以众多的将来不是音乐家的孩子着想。让他们在愉快的音乐教学活动中,自觉主动地感受音乐,自己动手去创造音乐,从而获得音乐素质的提高,智能的开发和个性的发展。其次,给各班制定短期目标进行分层次学习,从总的完成情况来看,同学们的音乐素质是越来越好。

不足:游戏活动设计较少,吸引学生兴趣不够,在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏来提高学生学习的积极性。另外,对学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意知识不成熟的表现。所以给他的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有特无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明,把握尺度。还有幽默力量运用不够。

在下学期的教学中,我要使学生真正受到音乐的美誉功能。多让学生听好的音乐,唱好的课外歌曲,培养学生自主创编,自主参与,积极主动学习音乐的兴趣,下一学期我要加强部分学生的思考教育。让学生动起来。在课堂教学中我会,为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为,运用课后记清楚的反应自己教学情况,利用它及时地思考解决自己的教学问题,使自己的音乐教学效果越来越好。另外,将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂,使音乐教育更多元化,同时,以此增加了音乐的魅力,使学生更喜欢音乐课了。

年度小学音乐美育总结范文 第十二篇

音乐是一门情感的艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。因此,在音乐教学中对学生进行思想品德是深刻而有力的,也是十分必要的。一首歌曲中往往蕴含着丰富的思想情感,作为音乐教师,应利用音乐学科的特殊性,深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素,采用“潜移默化”的方法,把这些思想情感充分地揭示给学生,让他们更好地感受、体验和表现,并从中在情操上受到陶冶,道德上受到影响,心灵上受到启迪,乃至意志上受到熏陶、感染,达到“润物细无声”的德育境地。作为音乐教师,我在教学中主要从以下方面进行德育渗透:

一、把握教材内容,进行正面教育。

音乐教材中,不少作品具有浓厚的时代信息和强烈的爱国主义感情,它对学生树立正确的人生观和世界观可起到积极的引导作用。而这种“引导”需要教师去正面进行教育,就像列宁所说的“这种意识只能从外面灌进去”。所以,音乐教师就应该充分利用音乐作品的思想情感教育内容,对学生进行思想品德教育。如教唱歌曲《上学歌》时,让小朋友们懂得上学不迟到,从而使他们养成良好的学习习惯,努力学习,长大报效祖国。

二、深刻理解歌曲内容,以情激情。

教会学生唱一首歌并不难,重要的是如何使歌词的感情充分地表达出来,使学生在声情并茂的演唱中心灵受到滋润。因此,教唱一首歌之前,教师首先要对作品进行深刻的理解,应引导学生分析它的感情特征、情感处理、表现手段等。提问式的进行分析,如这首歌曲表达了怎样的思想感情?应该用怎样的速度和力度来演唱?用怎样的语气或是动作来表现歌曲的情感?总之,只有在课前做好充分的理解和准备,教师才能在课堂上通过生动的诱导,使学生在情感上有所触发。

三、渗透情感因素,培养高尚情操。

在教学中,根据音乐学科的情感特点,以“情”为纽带,达到以情育人的目的。情感是人们对某种事物的爱憎、好恶的态度,它对道德行为起着巨大的调节作用。因此,在音乐欣赏中,要引发学生在情感上产生共鸣,在共鸣中陶冶性情,在陶冶中形成品格乃至意志。在音乐欣赏中,要让学生“动情”教师就必须创设良好的教学氛围,引导学生进入音乐作品所表达的情境,形成情感氛围,让学生“触景生情”。例如,歌曲《巧巧手》时,向学生讲歌词:“你帮我来我帮你,好像十个好朋友”时,就对小朋友们说,咱们小朋友之间要互相帮助,手拉手这样咱们就是一个个的好朋友。让缕缕情丝与美好的歌声一道流进了学生的心田。因此,只有当学生进入音乐的情境中,歌声才真挚动人,才具有生命力。

音乐能够培养人们热爱祖国、热爱生活、热爱一切美好事物,奋发向上的高尚情操。正如贝多芬所说:“音乐能使人的道德高尚起来。”因此,在音乐教学中,我们要深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素,充分发挥音乐的情感作用,陶冶学生的性情,提高审美趣味,使学生们一个个健康快乐地成长。

年度小学音乐美育总结范文 第十三篇

时光飞逝,转眼本学期就要结束了,本学期,我还是带两个学校的音乐课。课上,我认真备课,钻研教材。尽量做到完美。现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

一、优化音乐课的教学结构,激发学生学习兴趣,为培养学生创造作准备。

音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些,但仍然受到“重知轻能”的思想束缚,至使音乐课的教学一直陷入“教师带,学生跟”的泥潭里,并逐步演变成“为唱而教,为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味,而且严重忽视学生能力的培养,导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭,必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此,我慎重选择了“愉快教学”模式。让学生在教师的挚爱中,采用学生自己喜爱的方式,主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标,我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲,加上经常采用出其不意的教学创意,很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉,我屏弃了“一本教材,一张嘴”进教室的旧法,不断的变换引用电子琴、多媒体电脑等教具辅助教学。同时,在授课中,不在限于教会学生唱,而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力,让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学,发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强,而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原来,他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明:音乐教学能够促进学生创造力的培养。

二、培养学生的音乐欣赏能力,激发学生的创新意识

三、在音乐教学中,要注意培养、引导保护学生的好奇心,形成强烈的创新精神。

好奇心是创造的前奏,也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心,保护学生的好奇心,并引导好,使之成为创新思维的源泉是教师在教学中必须认真完成好的.“课题”。

四、“激活”学生的想象力,为学生的创造思维插上助飞的羽翼,促进创造力的形成。

五、让学生积极动手实践,坚定信念,培养积极进取的精神。

据研究证明,手的活动对培养学生的自信心,敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮助。苏霍姆林斯基认为:“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手,这就是限制学生创新能力发展的一个重要原因。因而,要培养学生的创造力,就必须让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中,为了让学生手有足够的活动空间,要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识,用手打节拍;根据自己对歌取得想象理解用手表达情感;有时,还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动,都不失为培养学生创新能力的有效途径。

音乐教育作为素质教育的重要组成部分,不但成为学校工作中不可缺少的重要工作,而且为许多学生及家长所重视。音乐教育的意义和各种功效也被广泛认可。在音乐教学中,让学生通过欣赏、歌唱歌曲,从而产生的情感交融,不仅可以促进人的身心健康发展,净化人的心灵,而且可以用来陶冶人的德性,具有德育功能;通过思维的实践,可以促进大脑两个半球的协调发展,具有益智功能;通过音乐语言动作的协调配合,可以促进身体机制的协调发展,具有健体功能。这些功能得以综合发挥,即形成了推动时代发展的创造力和创新精神。当然,要实现这种能力的完美培养,还有待于我们在教育界中不断努力探索。

年度小学音乐美育总结范文 第十四篇

转眼间,作为音乐教师的我,回顾这段日子的研修学习,收获颇多。现将这一段的教学工作总结与反思如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间.一首好的音乐作品或是蕴涵着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀.这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展。

一、教学方面

在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中,我认真根据《音乐课程标准》和学生实际情况备教案。《音乐课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”,把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标,“把学习还给学生”。音乐课的内容是丰富多彩的,在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目,让学生表现自己的才华,给予了他们充分的表现欲。音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。在这学期里我组织学生自制打击乐器,用废旧的易拉罐装上大米作为上课用的乐器效果很好。作为教师必须善于走进学生的情感世界,把自己当作学生的朋友,与学生平等相处,感受他们的喜怒哀乐,并让美的音乐去触动他们的心弦,让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。

二、第二课堂活动方面

从一开学我就组织学生开展第二课堂活动,排练艺术节的演奏乐曲,为了能使音乐效果更好,在此基础上有加入了锣鼓、镲、及腰鼓等打击乐器,使乐曲的音色丰富动听。这几个月我还坚持为二课的学生排练二胡曲,从跑掉到有了一点进步、到现在将能上台演出了,看见学生的进步,作为辅导教师的我颇有成就感。

三、不足之处

在课堂教学活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是,有时候把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的,使出浑身解数也“镇”不住他们。课后我进行了反思,肯定是我的评价语言没有用在点子上,过于频繁反而失去了他的威力,要不就是自己备课是没备好学生,我担任八个班的音乐教学,每个班的情况都不一样,没有“备”好学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。

我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注意自身的学习。积极参加组里的教研活动;每天坚持练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

在今后的教学工作中我会再接再厉,扬长避短,不断学习,争取更好的成绩。

年度小学音乐美育总结范文 第十五篇

音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

一、根据学校现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点,在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

年度小学音乐美育总结范文 第十六篇

本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,体会较深。

一、学习新课程标准,明确教学目的,开阔学生视野。

作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

因此在音乐课教学上,我主要从以下两个方面对学生进行教育和培养:

1、通过运用课件进行音乐欣赏,让学生参与其中综合实践活动,比如在《金孔雀》这一课教学时,我运用CAI课件,丰富学生的乐理知识,从而使学生对傣族的音乐产生浓厚的兴趣。提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃气氛,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时,运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学生手中的乐器,结合大纲要求,让学生表演示范,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

当然,有所得也有所失,主要表现在让学生感受、体验歌曲的美上,由于参考材料准备不是很充分,形式太单一,显得有些走过场;在学唱新歌曲的方式上还没有大的突破。这都有待今后不断的去学习、探究、总结。对于音乐教师而言,除具备相应的专业知识外,更需要有良好的课堂教学的能力,唯有如此,音乐课才能更有意义。

年度小学音乐美育总结范文 第十七篇

一、教学目标

1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国xxx的教育和集体主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接-班人和建设者。

2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心,了解外国优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

二、指导思想:

根据学校的工作计划,结合本学期的工作时间,贯彻党的教育方针,努力完成好本学期的工作任务。

三、工作任务:

1、初一、二级音乐教材学期教学,每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

四、学生情况分析

1、学生正处于变声期,唱歌较困难。

2、学生素质差,胆子小,缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习,观念不正确。

五、教材分析

1、初一级学沿海版第二册,以唱歌为主,分五部分共9课。安排19课时,其中复习考试2课时,机动课时,实际授课16课时。

2、初二级学沿海版第四册,以欣赏为主,分四部分,共8课。安排20课时,其中机动2课时,复习考试2课时,实际授课16课时。

六、教学措施

1、初一、二级的音乐教材学期教学主要是以优化学期的“教”与“学”过程,以培养学生的兴趣为主,以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透,融洽教材中各部分内容,改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计,以“引趣”贯穿整个学期教学过程。

年度小学音乐美育总结范文 第十八篇

作为一名刚刚走上音乐教育工作岗位的新手,曾梦想着自己要在热爱的音乐教育沃土中尽情挥洒如今这扇门已向我开启心中满是激动与欢喜。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的愿望,当然我也不例外。在实际的工作中自然遇到各种不同的状况以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界但我会努力,通过学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学水平。

音乐教学需要情感的投入,因此,必须营造宽松愉悦的氛围,而善于为幼儿营造宽松、愉快的成长环境,甚至比学识是否渊博更为重要,因为教师与幼儿相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。

时间飞逝,一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步。这学期我被安排上小、中、大班的音乐课。为了更好的完成教学任务达到教学目的,培养幼儿懂理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养幼儿的美好情操,使他们身心得到健康的发展在教学中。

一、课堂教学注重激发、培养兴趣

音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有幼儿对它兴趣索然。

小、中班幼儿无论在生理上还是心理上都不同程度的年龄特征,音乐兴趣应侧重激发和培养。因此备课前我都会根据教学内容自制一些相应的教具,运用在课堂学习过程中来引起孩子的注意力激发他们的兴趣。大班的幼儿,仍然以形象思维活动为主,但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持还须使幼儿乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题为幼儿开展——节奏接龙的音乐活动,实践中幼儿展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,幼儿敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导幼儿创新思维的发展。

每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由幼儿互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让幼儿整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,幼儿学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。

二、课堂组织中的不足

心理学家研究证明:当孩子的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时,他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验,就会以饱满的热情、百倍的信心,投入到学习中去。在音乐教学中,要让幼儿人人都积极参与,并能充分发挥其主观能动作用和创新思维,需要教师用爱心鼓励他们大胆探究,大胆创新。要允许根据教学任务有独立的创作和实践,让每个幼儿的思维不受限制,对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。

在活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住幼儿音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。像有一次,我把幼儿分成若干组,让他们自由设计活动内容。《可爱的小动物》是一首深受小朋友喜欢的歌曲,歌词内容贴近幼儿的生活,他们对小动物天生就有一种特殊的情感。在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为我有一只可爱的小花猫,行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。”于是,课堂气氛活跃了,也是这时乱了,他们各自画了起来或三人一组,或五人一组,纷纷讨论起来时间到了我怎么也来不回来了,等等场面。肯定是我没有运用表扬没在点子上,过于频繁反而失去了它的威力,要不就是自己备课不足,没有“备”好幼儿?或者是不是自己的表现力不够没能吸引学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。

三、用心启迪

教育原苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。“因此,音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,是教育人、培养人,但我们决不是把每个孩子都有培养成音乐家,而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想,鼓励他们成为积极的,有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣,从音乐中得到启迪,使他们的智力得到开发,培养他们的创造力。并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。

例如在《汽车开来了》一课教学时,幼儿听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。我便启发他们:“你们坐过汽车吗?谁说说坐汽车时的心情?”小朋友一下子来劲了,坐过汽车的幼儿纷纷举回答,他们有的去过北京、上海、南京……我又说:“老师今天带大家去旅行,于是我扮司机,小朋友扮乘客,在教室里转起圈来,边玩边唱刚学过的歌曲,小朋友们个个情绪饱满,兴奋异常。歌声中充满了情感,洋溢着美的色彩。

总之,教师必须善于走进幼儿教育的情感世界,把自己当作幼儿的朋友,与幼儿平等相处,感受他们的喜怒哀乐,并让美的音乐去触动他们的心弦,让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧!

年度小学音乐美育总结范文 第十九篇

为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。

一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。

以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。

音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。

三,钻研教材编写的思路。

教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

1.以审美为中心

为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。

2.以(音乐)文化为主线

我们通过学习,认识到作为普通小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

3.以(音乐)学科为基点

从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

4.加强实践与创造

音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感,重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在教材的编创与活动中,编有大量的实践要求,让学生与活动中去体验音乐的美感,提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作,主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈),也表现为旋律的编创,以及对音乐的不同演绎。

年度小学音乐美育总结范文 第二十篇

光阴荏苒,岁月如梭。我于xx年参加教育工作以来,一直从事音乐教学工作。无论是小学、初中还是高中的音乐教学工作,我都本着热爱教育事业,关爱每一个学生的教学原则,积极学习音乐教育理论,不断提升自身素养;认真钻研教材,潜心研究音乐教育;探索音乐教学的新方法,引领年轻音乐教师走向新目标教学。多年来,我根据不同年段学生的年龄及心理特征,结合新课改理论及我校的实际情况,制定适合学生学习的教学计划,运用新的教学模式,全面提高了学生的音乐素养,教学中取得了很好的成绩。现就多年来我的音乐教学工作,做以下总结。

一、精心备课使课堂教学优质、高效

回顾小学、中学、高中的音乐课堂,我面对过不同年龄段的学生。无论是歌曲教学、音乐欣赏课还是实践活动课,我都按照音乐课程标准的要求,根据学生年龄段特点,查询相关的教学资料,认真研究教材,挖掘教材内容,结合学校的实际情况,精心备课。然后选择学生乐于接受的教学模式,激发学生的学习热情,真正做到以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣。努力做到通过音乐教育,陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。

在课堂上,我本着向45钟要效率的原则,根据课标的要求,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、)中,主动地去发现、探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。无论是小学,中学还是高中的学生,我都注重学生能力的培养。例如通过小组合作,增强学生的合作意识,提高学生的合作能力。使音乐教育对人格的影响起到积极的作用并得到升华。在高中音乐欣赏课教学时,我尝试着加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这不但锻炼了学生的思维,语言表达能力,也使学生的综合能力得到长足的发展和提高。与此同时,我经常收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

二、重视课堂教学潜心研究教学方法

教学中,我本着挖掘学生所喜爱的教学方法的原则,观察学生的心理及学习需求。把教材的内容进行分解、整和,结合学生的实际情况采取相应的教学方法,制作相关的教育教学用具。把学生对音乐的渴望和表现欲望融入音乐课堂教学之中。在新一轮高中课程改革期间,我担任高中课程改革小组—“学生选课指导”小组的组长,在课题组教师的通力合作下,编写了我校《高中生选课指导手册》。为学生有目的、有方法而选课奠定了基础。另外我常常随同我区音乐教研员,深入小学初中音乐课堂教学中,耐心指导教学经验不足的年轻教师,并汲取优秀教师的鲜活教学手段,使我区的音乐教学整体上得到提高。

三、选择恰当方法检验学生学习情况

教育的目的是使学生学会音乐。会聆听、会欣赏、会分析、会比较、会实践、会创造、会传扬。为使音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,不同学段的音乐考试我分别采用不同的考试方法。小学期间,采用动脑,动口相结合。基础的理论和欣赏,歌曲实践相结合。让学生在欣赏或歌唱的同时,理解相关的音乐符号作用即可。初中阶段对学生学习音乐的检验,在小学的基础上,多了份对音乐的理解。采用笔试和实践两部分,笔试检验乐理知识,实践检验学生的聆听、分析、表现及歌唱能力。

高中期间对学生学习音乐的检验更是有一定的深度,在初中的检验方法基础上,增加了让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现对音乐的理解。而且每人写一篇500字左右的自己做选音乐实践的理解性文章或音乐功能的实验或调查报告等。我在检验学生音乐理论的同时,考虑到学生的音乐基础和实际能力。使学生能接受,并乐于检验。达到了检验目的。使不同学段的学生,无论是音乐理论还是音乐能力的实践都得到相应的提高和发展。

四、积极组织管乐工作抓得实

在大兴安岭教育局开展的“管乐进课堂”活动中。我负责课堂教学的同时,也负责松岭一中学生管乐队的训练和乐器管理等工作。在精心上好每一节音乐课的同时,还特别重视管乐教学,我积极组织学生训练,指导学生管乐演奏技巧。我校管乐队曾在我区第23届运动会升旗仪式上演奏《国歌》。在各级比赛中,我所教的学生,多次拿得大奖。

五、精心培育特长之花吐芳蕊

在完成教学任务的同时,我发挥自身的专长,一边积极参加我区文艺事业活动,一边为提升我校学生的文艺素养而做了大量的工作,培养出一批又一批特长生。有声乐特长生、钢琴特长生、管乐特长生,他们有的已经过了声乐×级、钢琴×级的测试,为我区特长生培养工作抹上了浓重一笔。小学期间,我曾多次承担学校的校园艺术节的组织排练,艺术节上的节目及特长生的优秀表演都受到家长的好评,教育领导的认可。初中期间,我曾编导扇子舞《茉莉花》,编配器乐合奏《彩云追月》编排教师红歌表演唱《十送红军》等节目。在我区广场文化活动中受到教育领导的高度赞扬。及社会各界人士的好评。我还多次带学生参加区级,地级管乐比赛及演出。均获得优异的成绩。我的教学工作得到学校及教育局领导的一致好评。我也获得个人教学显著成绩数次:

(1)于20xx年参加首届中小学艺术教师基本功竞赛,荣获音乐学科贰等奖。

(2)于20xx年被共青团地委授予“十佳辅导员”光荣称号。

(3)于20xx年被区教科研中心授予“学科骨干教师”光荣称号。

(4)于20xx年春季运动会中。我编排并组织学生管乐队训练,在开幕式上突显风采。使我校管乐教学受到教育领导的认可,社会各界人士的好评。

(5)于20xx年指导并带领学生参加地区管乐比赛,学生取得优异的成绩,我也因此获得“优秀指导教师”光荣称号。于同年9月被被松岭区政府授予“两项”活动先进个人。同年10月参加地区管乐教师技能比赛,并从中获得“管乐技能”一等奖。

(6)于20xx年5月指导学生考取音乐特长班。成绩显著。因工作成绩突出同年9月被区政府授予“两项”活动先进个人光荣称号。

回首任教十余载,我培养了一批批有音乐特长的学生走向理想的艺术殿堂。辅导一个个声乐考级的学生顺利过关。当荣誉摆在我面前时,我也只能是淡淡地说:“成绩是一时的,责任是永远的。”在今后的工作中,我会一如既往地爱岗敬业、努力工作,加强自身音乐素质的提高,摸索出更多适合自己的特长和学生乐于接受的教学方法。深入课题研究,把握课程标准,在教学中踏实授课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,争取多讲公开课并参加活动,以锤炼自己。我相信勤能补拙,在领导和同志、家人的信任和关心、帮助下,我相信,在漫长而又充满乐趣的音乐教育之路上,我会走得更坚定,我会走得更充实。

年度小学音乐美育总结范文 第二十一篇

当前音乐教学的根本任务,就是培养学生的审美能力和创造能力。在音乐教学过程中,教师如何最大限度地激发学生的兴趣与情感,让学生主动参与音乐的实践活动,开发学生的创造性潜质,这是至关重要的。正如花儿开放需要温暖的阳光一样,学生的想象力和创造力的开发需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情景。可以这么说,适当的情境创设是培养学生审美能力和创造能力的有机条件。

一、情境的创设激发了学生的学习兴趣。

托尔斯泰曾经说过:“成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动,只要对某个事物有兴趣,就会激发孩子们主动学习的热情,学习在不致于成为沉重的负担。但兴趣不是天生的,它是环境的影响和教育的结果。教师要善于为学生设计特定的教学情景,引导学生进入这种情景,才能激发孩子学习音乐的兴趣。

在教学二年级教材《井底的小青蛙》这一课时,我运用电脑多媒体播放了一段动画:在一个美丽的大树林里,有只小青蛙住在一口水井里,成天嚷着说我的家比天还大。看了动画以后,学生很快进入了学习状态。于是我就引导:“小青蛙的家真的比天还大吗?后来会发生什么事呢?让我们沿着树林的小路去青蛙家看看吧!”有了兴趣这位好老师,学生学习起来就投入多了。

我在教学实践中深深体会到,课堂上教师要是能用生动的形式将所要学的知识技能装扮起来,制造轻松的氛围、创设富有情趣的音乐情境,就会激发学生的兴趣带着浓郁的求知欲走进课堂。

二、情境的创设引发了学生的无穷想象。

由于音乐的抽象性,学生在欣赏音乐时可以自由展开想象的翅膀,随着音乐旋律的变化起伏,脑海里的情景可以不断变幻。如果在一种刻板、枯燥的环境下,学生对音乐欣赏的想象力、创造力无法充分发挥。这就需要教师用生动的语言和画面营造一个与音乐形象相关连的意境,从而引导学生去想象。

我在刚教完歌曲《山谷静悄悄》后,引导学生:“我们走过这个幽静、美丽的山谷后,来到了——”然后直接播放《羊肠小道》这段音乐。通过制造一种神秘的情景,引发学生欣赏音乐,用心感受音乐所描绘的意境。随着音乐旋律的起伏和情绪的变化,紧紧扣住了学生的心弦,将学生的无穷想象创造性地发挥得淋漓尽致。有个学生听了音乐后,这样描述:在一个黑暗恐怖的大峡谷里,有一头驴妈妈正在寻找她那走失的孩子。在陡峭的小道上,一不小心就会摔下去,可驴妈妈坚信自己会找到自己的孩子,还是勇往直前。终于,她穿过了小道来到了一个美丽的树林里,那里……接着,驴妈妈在树林里的小木屋里累得睡着了,她梦见了自己与孩子团聚了。我终于相信了,孩子们的想象力是惊人的,无穷的想象蕴含了无尽的创造。正如新大纲中指出:作为教师要能根据音乐的自由性、模糊性和不确定性的特征,为学生创设想象、联想的广阔空间。

三、情境的创设促进了学生审美能力的提高。

舒曼的钢琴曲《捉迷藏》是六年级上册的欣赏教学内容,仅仅通过一二遍的反复欣赏很难让学生听懂乐曲中表现的意境。我就让学生通过实践活动来营造一个情境,教学一开始我就带领学生做起了捉迷藏的游戏。玩过一阵后,我让学生说说捉迷藏社的心情如何,学生会说很兴奋、很愉快,但当自己快被抓住的时候又很紧张。于是我又让学生在《捉迷藏》的钢琴乐曲下来做这个游戏,并要求学生根据音乐的描绘来做游戏,学生在游戏的实践活动中,通过音响的感知、情感的体验和表情的感受与分析,获得了感知音乐美和表现音乐美的能力。

审美能力的提高需要美好的意境。教师要是能创设适合音乐教育的美的环境,让学生积极参与歌唱、欣赏、表演等艺术实践活动中,学生就能感受和领悟音乐的美妙和音乐的力量。

总之,在音乐教学中学生学习兴趣的激发、想象创造能力的培养和审美能力的发展,都需要一个自然、愉悦、美好的学习情境。教师创设情境的方式有很多,如运用多媒体的视听、运用语言艺术的描绘、师生实践活动的创设、课堂中的问题情境等等,这种教学改变了以往刻板、机械的教学,只要教师遵循音乐作品的意境,积极引导学生进行情感体验,学生便会饶有趣味地学习音乐。真可谓:以境动情,情境交融,美在其中。

年度小学音乐美育总结范文 第二十二篇

-年至20-年以来,我校的音乐艺术教育工作坚持全面贯彻和落实学校艺术教育工作实施办法,在实践中不断完善学校艺术教育工作的管理体制和运行机制,不断推动我校音乐艺术教育的持续发展和稳步提高,努力用音乐去感染熏陶每一位学生,促进学生个性能得以和谐发展,促进校园音乐艺术氛围得以快速形成。现将-年至20-年度音乐教育工作总结如下:

一、学习领先,提升理念

1.学校有一支充满活力的音乐教师队伍,镇江市级、扬中市级骨干教师各一人。各自热爱音乐教育事业,又具有一定的音乐教学经验,年纪轻,观念新,又各具特长,为学校音乐教育事业的开展奠定了师资基础。20-年,在各级各类音乐教师专业基本功竞赛中,徐月红老师获扬中市、镇江市一等奖,江苏省二等奖,陈道军、张相春老师获扬中市一等奖,徐平老师获二等奖,何英老师获三等奖。

2.音乐艺术教育是实施素质教育的一个重要组成部分。组织教师认真学习有关素质教育的文章、文件,学习《行动纲领》中的重要部分。常常采用分散与集中相结合的学习方式,鼓励教师重点地学,有目的地学,感悟后展开讨论交流。通过学习,教师们理念新了,思想通了,方向明了。

3.组织教师学习他人经验。订阅各种教育杂志,购买各种教育书籍;主动积极地外出学习他人的教学经验;通过各种渠道,捕捉教学信息,开展交流学习。

4.紧抓业务学习。针对音乐学科特点,钻研教材,认真备课,积极参加业务进修,不断提高自身的艺术素养。

二、立足课堂,创出特色

素质教育走进音乐课堂,这是我们一直探讨的问题。音乐教育工作重要,人人皆知,但是,在实践中我们却发现,学生普遍有重语数英,轻其他学科的倾向。针对这种情况,我们教师并不气馁,从学生的实际出发,根据学生的年龄特点,挖掘教材的内在魅力,精心设计教案,创设活跃的课堂氛围,改变激励评价机制,吸引学生人人参与,让学生感到上音乐课是轻松快乐的,是一种美的享受。从而激发学生对音乐的热爱与向往。

1.扎扎实实上好随堂课。教师们充分运用现有的硬件设施,平时的随堂课做到有计划,有步骤,专课专用,专室专用。对随堂课中出现的问题,能及时发现,及时讨论,及时解决。在多次的调研听课中发现,教师们的课结构新了,形式变了,师生关系融洽了,学生参与面广了。在教育局对我校进行的大规模随堂听课活动中,朱星梅、李静、马万红、祝玉桃、朱明亚等老师执教的随堂课获优秀课。

2.精心打磨上好教研课。教研课过程中,组内教师全员参与,全程参与,全身心参与。执教老师课前说课,课后大家评课,写反思。通过一次又一次的教学实践活动,教师们的教学能力提高很快。在校“新秀杯”、“风华杯”课堂教学竞赛、全校教师课堂教学基本功竞赛中,我组多位教师获一、二等奖。20-年11月,陈道军上扬中市级音乐研讨课《牧童之歌》;20-年11月,张相春老师参加了镇江市第六轮第三批青年教师教学基本功竞赛,获二等奖;20-年张相春老师执教的《彩色的中国》一课参加了镇江市“三新”优质视频课的评比获二等奖。20-年3月,张相春老师上扬中市八大学科课堂教学展示课《五月的夜晚》;在镇江市现代化学校验收中,祝玉桃老师所上的《闪烁的小星》得到镇江市专家的好评,被评为优秀课。

3.着力建设打造特色项目。越剧进课堂、器乐、舞蹈、合唱是学校的特色项目,全体教师与学生共同参与,作为课程进行开展。

4.课题研究促进专业发展。在课题组长朱敏华老师的带领和全组老师的不断努力下,音乐组每位教师每学期都能围绕镇江市级课题《小学音乐“t、c、z、w”四位一体教学研究》、《小学音乐不同课型之教学研究》、《小学艺术学教学策略与方法的创新研究》确定自己的研究子课题,他们学习理论,借用成功学校的经验,在实践中探究、摸索。老师们的教学论文也在各类评比中不断获奖。-年年,朱敏华老师的论文《靠近你、温暖我》获江苏省优秀论文评比二等奖;张相春老师的论文《活化音乐课堂,培养感悟能力》获江苏省论文评比三等奖,张相春老师的论文《音乐教学中如何把准“学习方式”转变的脉搏》获江苏省“师陶杯”论文评比三等奖。20-年,张相春、何英老师的论文在镇江市第15次教科研论文评比中分获一、二等奖。20-年,张相春、朱敏华、何英等老师撰写的案例获镇江市第五届教育科研优秀案例评选二、三等奖;何英老师撰写的论文参加镇江市第三届艺术展演论文评比活动获一等奖;张相春老师的论文《兴趣所致,乐此不疲》发表于《中小学音乐教育》20-年第8期,张相春老师的另一篇案例《尊重音乐,开放课堂》发表于《儿童音乐》20-年第11期。

5.学科整合提高音乐教学有效性。蓝本备课,教育现代信息化,全面提高音乐课程效益。

三、开展活动,活跃校园

1.开展课程超市活动。

音乐教育课程是教育教学的重点,课程超市则是课堂教育的延续与补充,它是将课堂内外相连接的纽带,能有效地提高学生的音乐素质,发展学生特长。为了巩固和拓展学生的知识,丰富学生的课余生活,我校成立了各艺术类课程超市,使课堂教学得以延伸和补充。利用每周五下午的课程超市活动时间开展训练与辅导。让学生根据自己的爱好,选择自己有兴趣的项目,发挥自己的特长。学校成立了舞蹈、合唱、钢琴、铜管乐、民乐类课程超市,制定训练制度,活动检查,学校领导都能亲自参加,组织协调。做到地点、时间、人员三结合,并做好每次的活动记录,保证课程超市时间训练的顺利进行。学生们在教师的精心指导下,他们的技能得到了锻炼,情感得到了陶冶,特长得到了发展。20-年,民乐合奏《彩云追月》、舞蹈《时间的脚步》、合唱《流水恋歌》参加了省“名校管理经验交流会”和“六·一”节的表演,获得了好评;民乐合奏《彩云追月》、铜管乐《美丽的鲜花在开放》、表演唱《数新楼》、舞蹈《爷爷为我打月饼》、合唱《流水恋歌》等参加了各级各类表演,获得了好评。20-年,朱星梅、张相春老师辅导的儿童歌曲串烧在庆祝扬中市解放60周年活动中获好评;我组老师参与辅导的民乐、铜管乐合奏、时装秀表演、独唱、小合唱等节目在校“六·一”节表演中获好评。

以下内容与本文20-年小学音乐教育教学工作总结相关,可查阅参考:20-年体育教师教学工作总结 小学语文课题研究教学工作总结 八年级上语文教学工作总结20-年教师教学工作总结20-—20-年上学期教学工作总结 小学语文教研组教学工作总结20-年下半年教师教学工作总结20-年八年级物理教学工作总结

2.参加各类赛事。

学校舞蹈队、校民族器乐队、合唱队从参加课程超市活动课的人员中发掘人才,让每个学生都能发现并发挥自己的特长,并争取在各级各类的比赛中获得较好的成绩。-年年,在扬中市小学生文娱汇演中,舞蹈《拖布交响曲》获舞蹈类比赛一等奖;钢琴独奏《小丑》获器乐类比赛一等奖;器乐合奏《茉莉花》、《北京有个金太阳》获器乐类比赛二等奖;合唱《流水恋歌》获声乐类比赛二等奖;多位老师获得了辅导奖,学校在这次比赛中也获得了团体奖,舞蹈《拖布交响曲》还参加了镇江市小学生文娱汇演。20-年,祝玉桃、朱敏华老师排练的舞蹈《嬉春》在镇江市艺术展演活动中突颖而出,被推荐拍摄成录像,参加江苏省艺术展演评比;我校教师、学生合唱队在扬中市建国60周年合唱比赛中获二等奖,在教育局合唱比赛中获第二名。

学校音乐教育是素质教育不可或缺的组成部分,是学校美育的主阵地。我们努力让孩子在艺术的天地间,用自己的眼睛去观察生活,用自己的心灵去感悟美丽,用自己的想象去描绘艺术空间,用自己的双手去描绘精神世界。我们将在今后的音乐教育工作中提高认识,与时俱进,以更饱满的精神投入到我们的音乐教育工作中去。

显示全文

注:本文部分文字与图片资源来自于网络,转载此文是出于传递更多信息之目的,若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请立即后台留言通知我们,情况属实,我们会第一时间予以删除,并同时向您表示歉意

点击下载文档

文档为doc格式

发表评论

评论列表(7人评论 , 39人围观)

点击下载
本文文档