钢琴兴趣班教学总结(合集23篇)

山崖发表网工作总结2024-02-11 22:57:1030

钢琴兴趣班教学总结 第1篇

20xx年是我收获最多的一年,爱情有了美丽的结果,工作上更进了一步,生活上更加充实,回味起来,真是感谢上苍对我如此眷顾。

(一)教学教研方面

1、本学期一开始,综合组全体教师就在教务处亓老师的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实施,从教案的规范写作,说客、评课的详细解说到每位教师现场上台示范,提出疑问解决问题,让老师们受益匪浅,也让自身的教学更加规范严格

2、钢琴课教学方面:不断创新新的教学方法,以适应孩子们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,在过去的基础上,每个班级都有7-8人都能胜任班级小老师的角色,因此将这些同学分散到每节课上,带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习,让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍,孩子们双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。在演奏的过程中,我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序,教师负责来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高。

3、钢琴兴趣班:本学期根据实际情况,开展了一次兴趣班请家长进课堂活动,通过开展钢琴演奏会,让家长切实了解到孩子的具体学习情况,通过半个学期的学习,一年级小同学学习了五首乐曲,提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习,钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法上,由于每名学生的学习进度逐渐拉大,采取了分层教学,印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月初,每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划,分四周详细注明教学内容,后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的`评语,同时收集家长的建议和意见,便于及时整理和反馈信息,更好的促进了家校的和谐交流。

4、先后开展了多次听课评课活动:轮流执教、家长开放日之前的试讲课反复听课评课,家长开放日讲课,教案的整理收集,都在集体听评课的基础上,上课质量有了显著进步。

(二)综合组内工作方面

1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人,发音、语气及队形的训练,各主持人由轮流班级中的班主任选出,确保民主及让更多的孩子得到更多的锻炼机会。

2、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。

3、策划组织一年级新生集体加入少先队组织,程序完善顺利,效果好。

继续不断的加强课堂行为常规的培养和训练。

4、万圣节组织策划:主持稿的编写、四位主持人的训练,活动的整体策划及多项彩排活动,协调组内教师设计路线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。

5、、综合组每周工作例会:每周五上午8:00召开一次全体组内会议,就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进行督查及整理,对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行部署,每周一位教师纪录例会内容,老师们畅所欲言,积累了很多教育教学的好想法,好点子。

(三)自身进步方面

1、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬孩子的力度,课堂下与孩子的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。

2、不断调整自己教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个孩子都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引孩子们,同时也增加了学习的乐趣,增强了孩子的记忆力,孩子们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置

上更符合儿童的心理特征,旋律动听优美,用word制作了大量的谱例,《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等,孩子们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。

3、自身家校交流方面:通过学生博客访问及留言,爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互动,增加了彼此的信任感,自己的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合。

钢琴兴趣班教学总结 第2篇

在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、爱唱歌、爱跳舞、爱表现、爱老师、喜欢我。我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱好”,让他们爱上我、爱上我的课。

1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你。

2、使自己有一把强有力的刷子,修炼自己的能力,让学生觉得你知思涌泉。

3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练。

4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少。

二、课堂上的教学:为适应学生们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。

1、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获。

2、公*对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。

3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力**增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。

4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序。

5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率**提高。

三、课后的教学工作:我明白做一名优秀的教师,在课后是需要下苦工,费心思的。需要学习+探究+总结。

1、多问,多问问自己的同行,问教学方法,问教学中所出现的困难。

2、多听,听取老一辈的意见,听取教师好的方法,听他们的好点子,听他们上的课。

3、多沟通,多与学生交流与沟通,了解学生的掌握程度,把握学生的思想动态。

4、多反思,让学生畅所欲言,从学生所反应的问题中,反思自己的教学,明白自己的不足。

5、多交流,与老师们多交流,与教师们畅所欲言,在他们睿智的谈吐中,积累了很多教育教学的好想法,好点子。

四、自身收获方面

1、对“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬学生的力度,课堂下与学生的.交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。

2、不断调整自己教学**和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个学生都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用精彩的小故事吸引学生,增加了学习的乐趣,增强了学生的记忆力,学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合中职学生的心理特征,旋律动听优美,学生们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。

钢琴教学工作总结5篇(扩展3)

——钢琴教师教学工作总结(5)份

钢琴兴趣班教学总结 第3篇

本学期的教学任务是:使幼儿在上学期的基础上进一步加强基本功的练习,产生对学钢琴的浓厚兴趣。共安排12课时,每课时为半小时。

特制定计划如下:内容要求

第一课时

1、复习乐理知识:高音谱号、低音谱号、全音符、二分音符、四分音符

2、新学附点二分音符

3、初步学唱《排钟》

1、能较快说出音符的名称

2、能边打节拍边唱

3、附点二分音符要唱足

第二课时

新教练习曲《排钟》

1、弹奏时注意附点二分音符

2、保持手型

第三课时

1、复习练习曲《排钟》

2、初步学唱《滑稽面孔》

1、结尾两手同时弹时要有力度

2、附点二分音符要保持住

3、二分音符要唱足

第四课时

新教练习曲《滑稽面孔》

1、能区分高低音谱号上的音,初步学会弹奏

第五课时

1、复习练习曲《滑稽面孔》

2、认识并学打4/4的节拍

1、两手替换要及时

2、节奏准确,能完整地弹下来

3、附点二分音符要保持住

第六课时

新教练习曲《老麦克唐纳》

1、全音符要保持住

2、左手弹奏时注意手型,手指的位置

第七课时

复习练习曲《老麦克唐纳》

1、左手两个音一起弹时要一起下并且要有力度

2、注意指法

第八课时

1、继续复习练习曲《老麦克唐纳》

2、认识全休止符、二分休止符、四分休止符

1、知道休止符的含义

2、能区分三个休止符

第九课时

1、复习已学过的全休止符、二分休止符、四分休止符

2、初步学唱《拔河游戏》

1、能较快地说出三个休止符的名称

2、能按着节拍学唱

第十课时

新教练习曲《拔河游戏》

1、注意休止符

2、左右手交替时要紧凑,注意节拍

第十一课时

1、复习练习曲《拔河游戏》

2、初步学唱《教堂管风琴》

1、能按照谱子完整地弹奏

2、能看着五线谱上的音符熟练地说出它的音名

第十二课时

1、新教练习曲《教堂管风琴》

1、初步学会弹奏

2、左手注意休止

钢琴教学工作总结5篇(扩展6)

——第二学期钢琴教学工作总结优选【8】篇

钢琴兴趣班教学总结 第4篇

本学期通过学习约翰.汤普森《简易钢琴教程1》,学生能基本掌握在断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练,要求学生能学会呼吸的弹奏乐曲,强调高抬指练习及整个身体的放松,但还有一些同学需要进一步的学习与加强训练,并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中,起到了良好的教学效果。

1.需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解.培养学生和老师主动沟通的习惯,有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导,了解学习音乐和钢琴的目的,树立正确的学习态度。

2.坚持互动教学的原则,培养学生主动学习的兴趣,并且针对不同学生的不同性格和特点制订不同的教学计划。

3.认真对待、需求分析、从上至下、随机应变、灵活处理。

学生在学习中遇到的问题及解决办法

一、折指:弹奏时手指第一关节塌陷,我们称之为“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖,造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬,使手指不灵活而直接影响速度与力度,影响发音与音质。

解决方法:

①多加强断奏练习,即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作,体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”,训练指关节支撑手臂重量的能力。

②触键时手指各关节必须凸出,不能凹陷,手形保持握球状,指尖要有向里抠抓东西的感觉,逐渐增强指关节承受重量的能力。

③“指尖站立”要意念在先,在手指触键前,思想准备要充分,注意力集中,慢慢地、一个音一个音地认真专心对待,持之以恒。这是克服瘪指的关键。

二、拇指夹指:有些初学钢琴的`儿童拇指紧紧地往里夹,拇指尖使劲向外翘,拇指不能自如地上下起落,而是靠压腕子来弹奏。造成拇指夹指的原因,是“虎口”处紧张地抽紧,使拇指僵硬地“躺”在琴键上,形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下“压”奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧张,出现不均匀的重音现象。同时,外翘的拇指尖经常会不由自主地“刮”着邻近的琴键,造成发音不干净。拇指夹指使整个手掌开度不够,难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。

解决方法:

①纠正手型。“虎口”放松拉开,拇指掌关节(第二关节)作支点,第一、第二关节凸起,拇指尖向里弯曲呈弧形。

②用拇指尖的外侧点状触键,正确地站立弹奏,而不应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。

③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作,使拇指能够自如地、有所控制地弹奏,有效地解决十指音色统一、音量均衡的问题。

三、无名指不独立:无名指(4指)灵活程度先天地差于其他各指,它与小指、中指的肌肉互相牵连。4指弹奏时,如果过分强调它独立地高抬指,势必造成它的紧张,并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应,使4指与相邻音衔接时,出现音与音之间距离不等、力度不均匀的“瘸腿”现象。解决方法:

①在保持正确手型基础上,训练4指抬指时,可以允许相邻的手指自然地相随运动,让4指松弛自如地起落。如:弹下3指,抬起4指,小指可随4指、3指可随4指自由抬起。

②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习。通过训练,使相牵连的肌肉逐渐自由独立,使4指与相邻的手指连奏时,控制力增强,均匀、流畅地走动与跑动。

四、小指掌关节塌陷与僵立:大部分儿童都程度不同地出现小指躺倒在琴键上,或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象——小指僵直地拄在琴键上。解决方法:

①小指弹奏时,小指掌关节(第三关节)一定要鼓起,作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。

②纠正毛病时一定要慢练,静下心来,默念“鼓起、站住”的指令,反复练习,久而久之,就会取得好的成绩。

五、颠腕:经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时,出现手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴,这种弹法十分有害。由于腕部紧张,使手臂的重量向下输送时被腕子截住,手在失去重心和力量来源后,就会显得软弱无力,被动、生硬地触键,而手腕却不得不代替手指疲于奔跑,造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力,声音发飘或僵硬,从而影响手指的力度、速度,长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。

解决方法:

①打好连奏基础。连奏如同手指在键盘上“走路”。一个手指弹下去支撑住以后立即放松,然后把手臂重量转移到下一个手指尖,在第二个手指弹奏的同时,前面的手指就可放开。指与指之间一定要交接清楚,如同接力赛跑,后来者不接住接力棒,前者一定不能撒手。

②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁,是手指完成各种弹奏技巧的“调节纽带”。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度,进而影响到整首乐曲的流畅,因而手腕一定要柔软放松。

总的来说,在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚,通过一学期的学习,学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲。在学习的过程中,学生们都能做到认真掌握,积极努力,希望在下学期里能取得更好的成绩。

钢琴兴趣班教学总结 第5篇

摘要:随着素质教育的发展,在中职学校里学习钢琴人数的不断增长,而现有的中职学校音乐教师资源的短缺,传**对一的钢琴教学模式已不能适应现代音乐教育的发展,钢琴集体课以其深远而广阔的空间与层面顺应了当前音乐教育**的需要,本文从强化教师素质、完善教学模式等方面,对这种新的钢琴教学形式进行了初步的探索与尝试。

关键词:中职钢琴;集体课;比较;教学思路;教学程序

一、钢琴集体课教学方式优于传统的钢琴教学方式

钢琴集体课是一种综合性的先进的教学方式,由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习,创造性活动所构成,它的基本特征体现在三个结合上:钢琴与音乐学习有机结合,自我学习与集体学习有机结构,教与学有机结合,它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主,将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐知识,有机地渗透在教学的整个过程中,使学生获得听觉、记忆、视谱,即兴弹奏的能力,在新形式下的中职音乐教育中,集体课的教学方式优于传统的教学方式。

传统钢琴课的基本特征是:出于对教学效率的考虑,不主张学生在课堂进行新课的练习和视奏;由于条件限制,音乐理论知识基本上与钢琴学习分开进行。为保证钢琴学习,有时甚至**部分音乐知识的讲授。

在钢琴集体课的课堂里,教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧,要求每个学生在钢琴上实践和练习,当场视奏新谱,教师解析乐谱后,可以让学生分别弹奏乐曲的每一声部,然后指挥各声部组合起来,形成一首完整的乐曲。学生还可以轮换地视奏乐曲地各个不同声部,进行合奏。通过这种集体形式地学习,学生在课内就能对新乐曲有一个全面正确地认识和理解,课后再反复练习,就能够很快地掌握功课,较好地克服传统教学中学生课后练习容易产生一些错误和毛病。在课堂里,教师和学生可以即兴练习弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲,使学生当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感,学生的音乐内在听觉能获得很大的提高.而传统教学不可能安排这样生动的课堂练习.在集体课里,教师还可以安排一些创造性活动,以巩固新授的知识,培养学生对音乐的理解能力和创造能力,从而改变了传统教学中学生完全服从教师的局面,营造了一个让学生即兴想象和创作的环境,在教师的启发和引导下,学生的创作和表达可以做得更好,想象力更丰富,这种课堂内容也是传统教学无法安排的.

二、钢琴集体课教学对教师提出新的要求

首先,教师应加强自身的业务学习,要具有较全面的艺术修养和知识结构。钢琴艺术是声音的艺术,它是音乐的长短、高低、节奏等的变化和发展,是一种总体的音响变化。教师要了解钢琴音乐发展的历史并树立正确的钢琴演奏声音概念。钢琴教学的最大特点是具有极强的实践性和直观性,可以说,一切问题都是通过弹奏去发现、去解决的。在演奏上,除了要掌握正确的钢琴演奏方法,还要具有较好的**键盘的能力。因此,不间断地进行业务训练,是教师钻研和熟练掌握教材、分析教材的唯一方法,也是提高教师示范能力和自身演奏水*的有效途径。教师只有通过弹奏实践,不断的视奏不同的`作品,反复练习,做到琴不离手,曲不离口,在实践中才能找出作品的技术难点和重点,相应地解决并克服这些困难的方法也就随之而出。这样在钢琴教学过程中,教师才能把精湛的演奏技艺传授给学生,从而达到娴熟而高超的技能技巧。

钢琴教学是综合性、技艺性很强的学科,一个好的钢琴演奏家并不等于一个好的钢琴教师,钢琴教学应将二者同时并举,因此教师在备课的过程中,不仅要熟练掌握技能技巧,而且要广泛阅读和熟练掌握钢琴文献,大量浏览不同时代、不同作曲家的作品以及论著,包括音响资料等一些非教材的乐谱,作为课堂教学的补充和延伸,注重知识的积累,以扩大自己的知识面,丰富教学内容。教师还要具有广博的科学文化知识和教育理论知识,了解现代知识前沿,不断更新知识,更多接触并熟悉与自己所从事的专业相关、相通的其他艺术学科知识,对人文科学、社会科学、自然科学进行知识储备。懂得“教”与“学”的教育规律,在探索的过程中获取知识形成能力,养成良好的思维习惯,培养创造型的人才。好的教学方法,是能力形成的基础。达尔文曾说:“最有价值的知识,是关于方法的知识。”所以教师的重要任务,不仅是教学生“学会”,更重要的是教学生“会学”。教师还必须走教学与科研一体化的道路,积极从事教育研究,总结教育教学规律,钻研教育教学方法,探究教育教学新途径,以适应教育事业发展的需要,如果只教书育人而不从事教育科研,那么他的教学水*就不可能有实质性的长进。只有边教学、边练习、边研究,在教学的实践中总结和提高自身的专业水*和理论素养,才能成为“科研型”、“创造型”教师。所以,强化教师的素质,是提高教学质量的前提,是培养具有实践能力,创新人才的保证。

三、钢琴集体课对学生提出的要求

在集体课教学环节中,定期安排一些教学观摩和汇报演出,给学生提供一个相互交流、相互学习的机会,在教师指导下,共同研讨钢琴演奏的技能,探讨艺术表演的规律。这就要求我们学生在课后要加强对作业的练习。学生逐个演奏后,教师集中讲评,对共同存在的问题,诸如钢琴弹奏的发音问题,弹奏中指法的合理运用,速度、节拍与节奏问题,弹奏的动作、气息的贯通、手指的**性、肩与腕的协调、力度与音色变化,包括演奏时如何保持良好的心理素质等等问题,加以及时的纠正,提出科学的训练方法。教师还应倡导学生积极参与教学,开启学生的音乐思维,鼓励学生畅所欲言,对同学间所演奏的曲目的思想内涵、音乐情境所传达的情感体验,相互进行交流,而这些又正是教师在*时教学中最易忽视的。这就要求我们学生积极的参与到教学活动来,真正做到教学相长。

四、钢琴集体课教学的思路

集体课教学的关键,是改进教学方法,处理好集体与个体之间的关系,利用集体课力量、智慧与环境,是个体在集体中受到感化和影响,得以更加健全的良性发展。我认为“比较”式的教学方法有利于集体形式的教学。

(一)通过比较,发现个体差异,有利学生在实践中自我完善

集体课教学式运用概念来指导学生进行技术操作的,即根据奏法的动作形式规则和用力的感觉规则来进行操作。在次过程中,尽管表面的动作形式每个人都能做到,如“提手腕”动作,每个人都知道手腕提起来,但操作中的“用力”感觉确不一样,也不容易做好,这些规则是看不见摸不着,是凭直觉来认识和掌握的。同样的动作操作,发出的声音并不一样,有的声音粗糙,有点声音细腻,这些问题都可在学生相互比较中,分辨出各种差异以及产生差异的原因。同时,教师还可以通过这种差异的比较,引导学生凭直觉来认识自身的优点和缺点,通过比较分析,就可以使学生提高自己认识能力,使本身更能有的放矢地进行自我训练,而使学生在实践中不断自我完善。

(二)通过比较,发展学生地创造思维能力

音乐教育地最大特点是培养直觉思维地创造能力。直觉思维实质是分析思维,音乐创作极需要这种直觉思维。学生在钢琴演奏地过程中,实际是在进行二度创作。由于音乐地可塑性很大,每个学生都可以根据自己对作品地理解和体验,创作地去再现原作品地艺术美感。在次过程中,由于学生地知识积累和情感体验地差异,其直觉思维地创造能力就各有差异。这些差异,在集体课地较中,往往能够触发学生产生联想或受到启示,进而也迸发出灵感和提高创造思维能力。

(三)在集体课中,每个学生不是孤立存在的个体,而是通过相互交往形成一个群体。

群体有群体的凝聚力、压力,会产生吸引与排斥、竞争与合作等相互作用,这恰好是集体课教学需要的群体效应。群体效应对学生个体的行为产生巨人影响。如果教师在课堂上善于利用这些群效应,就会促进集体课教学质量的提高。集体授课通过比较鼓励学生相互之间进行的合作,为学生在解决新的复杂问题时,提供所需要的各种选择假设情况,促进学生智力的发展,开阔学生的眼界,激发思考。通过集体化的比较,可以激发学生的竞争意识、组内的竞争,可以激发个人努力,提高自身的学习积极性,提高学习效率。组与组的竞争,可以激发群体内的合作,形成**的、相互帮助的良好学风。

这种集体课环境教学效应,不仅能激发学生的学习兴趣与学习自觉性,积极性,提高学生的学习效率,而且能使教师有效地实现预定的教学目标,提高教学质量。

五、钢琴集体课的教学程序

教师课前必须认真、细致地备课,根据每组情况合理规定其教学任务和目标.选定合适的教材,精心设计教学过程,以适应各组学生的学习进度.教学中应严格要求,严格把关.无论基础知识和基本技能,都应由浅放深,由易到难,出少到多,使每个学生能够系统的掌握学到知识技能.

我认为对于90分钟的教学过程应有一个循序渐进的合理的安排:

1、利用前20分钟对学生进行基本知识进行基本知识和基本技能的训练.包括弹奏、手型的纠正、放松方法的指导。以用音阶、琶音、和弦、跳音、连音等弹奏方法指导。教师提出要求,让学生**练习。练习中,教师可一边提示一边巡回检查,发现问题及时指导解决,确保学生基本技能的规范。这一环节教师一定要持之以恒,反复对学生进行训练。

2、安排15分钟进行齐奏合奏练习。逐步培养他们的集体意识和合作能力。齐奏前,教师确定奏速度,让全体学生在统

一、稳定的速度下进行练习。演奏时,要求学业生相互倾听,共同感受音乐的完整性。演奏完毕,教师应及时评价,进一步明确规范演奏要求,根据乐曲的风格、情绪把握身体的直辖市性等。教师的范奏很重要。通过教师有表情的范奏,使学生进一步感受音乐,激发他们的学习兴趣。

3、安排40分钟时行个别检查,个别检查,个别辅导,教师详细了解学生掌握基本技能情况,并依据个性特点,解决具体问题。使“困材施教”的原则得以全面落实。对每个学生的情况作出准确评价以鞭策学生努力学习,自觉练琴,完成学习任务。检查方法可采用单人检查,或二人、四人同时检查。检查时,可以让其他学生围观聆听、互相观摩,取长补短,培养自我检查意识。为学生提供当众表现,锻炼心理素质的机会。学生和教师共同点评,这样既调动和提高了学生学习的积极性,又可深化他们对所学知识理解和运用程度。通过教师对共同和不同问题的提示讲解可激发学生的学习主动性,拓宽学生的思路,引导他们今后更加重视学习方法,努力在回课时得到师生的刀评。

4、课堂小结。教师归纳本节课所学的新知识的技巧,准确评价回课情况,达到提高学生学习信心,鼓励学生努力上进的目的。

六、小结

在钢琴集体课教学的**走向深化,教学观念与教学方法的改进是关键。本文提出了运用概念进行音乐教育专业学生钢琴集体课教学的观点,意在提供教学**的一些思路与方法,当然,把钢琴课从原来的“―对―”个别课形式改为“集体课”形式,对教师的要求则更高,教师必须要以严谨认真负责的态度来保证教学质量和教学效果,必须具有高度的概括能力,科学地选择教学内容,精心设计教学方法,准确使用教学语言,合理安排教学时间,从而保证钢琴集体课取得良好的教学效果。

钢琴兴趣班教学总结 第6篇

不知不觉一个学期悄然而逝,回首这个学期的教学历程,不禁有许多的感叹,看着自己的学生从以前对钢琴的懵懂到现在能弹一首首完整的乐曲,心里悠然自得。现对这个学期以来的教学工作作如下总结。

一、学生的表演欲越来越强。

记得学生刚学钢琴时,由于没有一首完整的曲子能够给学生带来熟悉感,他们对钢琴的兴趣不是太浓,直到部分学生弹到《十个小印第安人》时,他们才越发对钢琴的兴趣,后来整个班级的小朋友都会唱十个小印第安人这个旋律,他们彼此之间开始对比,向着这个曲子去努力,所以这个学期后进的小朋友特别多,教学起来显得也比以前轻松。学生们一起弹琴时他们最喜欢表演的往往也是这个十个小印第安人曲子,这个激发我在下个学期的教学中应该多让学生弹奏平时他们耳熟能详的曲子来培养他们的兴趣。

二、对于需要考级的学生作适当的辅导。

学生经过一年多的学习,都有不同程度的提升,家长对钢琴的重视也有相应的改变,从当初的观望到现在的重视,甚至有的学生家里买了钢琴,并且能往考级这方面去发展,所以,平时这些学生弹琴特有劲,以前一个星期能完成的曲子,现在一天就能完成,几乎每天都能学到新曲子,在此基础上,我就把音节与琶音还有和弦放进了教学中,学生对这一块的学习也非常有兴趣,他们每天弹曲子之前首先练习音节、琶音、和弦,直到手指灵活了他们才弹起自己的曲子,所以我觉得考级的这些学生他们的进步很大,不光是老师的重视,家长也比以前重视好多,他们能按时完成老师交给的任务,家校的互动与合作确实给学生带来很大的帮助与提高,假如每个学生家长都能像考级学生的家长那样重视起钢琴的学习,我想到毕业时,他们的水平一定。非常可观。

三、 学生能够四首联弹。

在中班的学习中,我也曾尝试让两个小朋友一起来弹奏一首旋律一摸一样的'曲子,从那时开始他们就认为这种弹奏就是四首联弹,可以说他们对四手联弹开始有了初步的认识。而在这次12月31号举行的钢琴演奏会中,他们真正地懂得了什么叫做四首联弹,也就是2个小朋友弹奏一首曲子用不同的旋律来演绎,而最初的影响只不过是简单的合奏。

根据他们的实际水平,我选用了三个曲子作为四手联弹的表演《问候》、日本民歌《樱花》还有《乐队在演奏》,根据学生们弹奏的水平和各自的表演风格,分别担任高音和低音的弹奏,有的学生节奏比较好就担任高音主旋律的弹奏,而另外的学生则弹奏低音部分,各个部分都有其一定的难度。一开始教学时,我采取的是先让他们熟悉各自的旋律,然后再让他们一行一行甚至一个小节一个小节地合奏,就这样反复多次地训练,他们配合得非常好,有的学生甚至都会弹奏别的学生的旋律,他们有时候弹错时都能知道自己和搭档的错误之处,真是功夫不负有心人,到演奏会前夕一个多星期,他们配合得非常棒,甚至不用看谱子都能弹奏,无论是表情还是力度记号,强弱记号他们表现得都非常出色,作为老师真为他们感到骄傲与自豪。我希望下个学期毕业钢琴会演上,我们班的四首联弹会越来越多,学生的独奏曲也能有更大程度的提高。

四、 积极参与、按时完成园中的活动。

在教师运动会中,我积极参与到跳绳、丢沙包运动项目中与其他老师积极配合;在班级学生器械操比赛中,帮助带班老师完成学生各个动作的表演,让出时间让他们训练。希望下个学期能够更好地与同事合作,把自己的工作做得更好,积极与家长沟通,做学生心目中的好老师,家长的好朋友!

钢琴兴趣班教学总结 第7篇

钢琴教学工作总结

百度《钢琴教学工作总结》,感觉很有用处,篇1:钢琴教学的工作总结-年度第一学期工作总结钢琴教师:赵欣欣-年度第一学期工作总结时光飞逝,转眼一学期又将结束。

怀着对教育的梦想,我捧着一颗火热的心踏上了神圣的讲台。

在这一学期主要教学任务是初一学年和初三学年的钢琴课。

下面对这一学期的工作进行一下总结:一、师德表现关心集体,以校为家。

响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。

课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一学期的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:赵老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!听到孩子这样的话我所有的付出都值得!二、教育、教学工作在教学工作中,做到:认真备课、讲课、辅导、批改、考核学生成绩。

在课内课外对学生进行思想品德教育,积极组织学生参加学校组织的各种活动,激发学生学习兴趣。

学校无小事,处处是教育。

值周教师的工作让我有机会接触更多的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。

让我校的学生养成良好的行为习惯,范文成为讲文明、懂礼貌的学生。

对于钢琴课是需要学生和老师一起努力的,我认真的准备每一节课,努力把每一节课都上到完美。

初一的学生由于是刚接触钢琴,本学期主要是学习指法基础练习、和小的练习曲,来锻炼学生手指的力度和灵活度。

初三的学生本学期主要学习车尔尼的练习曲的弹奏,争强手型及手指灵活度。

通过我们师生的共同努力学生们基本都能掌握这些要点弹奏简单的钢琴曲。

三、工作的努力方向在今后的工作中,我将不断努力,采用现代媒体手段,结合学生实际,大胆改革教学方法。

多做一些有利于教学的课件,努力提高自己的业务水平,虚心向别人学习,发挥自己潜能优势,把教学搞好。

()、工作中更加严格地要求自己,加强业务学习,而不是停滞不前,自以为是。

()、谦虚谨慎,戒骄戒躁。

在工作中,虚心学习同事的先进教学经验,主动与同事沟通。

言语谨慎,举止得体,处处以一个人民教师标准要求自己。

()、在其它方面,要更加积极主动地完成上级交给的各项任务,有缺点就改,有不足就纠正,争取把工作做得尽善尽美,无可挑剔。

总之一句话,选择了教师这个行业,本身就意味着奉献和牺牲,我将一如既往地为我校的发展抛撒自己的青春和汗水。

我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。

年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

教书育人是塑造灵魂的综合性艺术,最全面的范文写作网站在课程改革推进的今天,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将立足实际,认真分析和研究好教材、大纲,研究好学生,争取学校领导、师生的支持,创造性地搞好特长钢琴课的教学,使我们的工作有所开拓,有所进取,更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

钢琴教师:赵欣欣篇2:钢琴教学总结钢琴教学工作总结在年下半年度我接下了三个幼师班的钢琴课,虽然我教他们的时间只有两个多月,但是在这两个多月的教学中我我发现了许多的问题,我们的三个班里的同学钢琴基础参差不齐,有的以前学过几天电子琴,有的以前学过几年的钢琴,有的喜欢学习钢琴、也有人对钢琴一点兴趣都没有。

还有就是我们的同学们乐理知识掌握的太少了。

一、在教学上个人感悟:在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生学好必须让学生爱上钢琴,让他们喜欢我、爱上我的课。、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你。、让学生觉得你知思涌泉。、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练。、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少。

二、课堂上的教学:为适应学生们基础参差不齐,练习曲难度不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,思想汇报专题让每一个学生都能学有所成、学有所获。、公平对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序。、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高。

钢琴兴趣班教学总结 第8篇

前苏联著名教育家克鲁斯普卡娅说:_儿童的智慧就在他的手指上。_有关研究证明:大脑两半球对人体运动和感官支配管理是交叉的,既支配左右手运动的是人的左右脑。演奏港琴动手操作的特点,常常是双手并用密切配合,协调运动,再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色,在演奏中还要背谱,这一切要在同一时间里准确有序地进行,在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中,通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。

我同时也担任一年级的音乐任课老师相对来说同年级中一(3)班小朋友的个方面整体素质突出些。由此看来,港琴进课堂,能调节左右脑,使人脑潜能得到开发,这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

钢琴兴趣班教学总结 第9篇

时光飞逝,转眼一学期又将结束。怀着对教育的梦想,我捧着一颗火热的心踏上了神圣的讲台。在这一学期主要教学任务是初一学年和初三学年的钢琴课。下面对这一学期的工作进行一下总结:

一、师德表现

关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的,积极向党组织靠拢。课堂上严格要求,课下每一个都是我的朋友,一学期的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“赵老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

二、教育、教学工作

在教学工作中,做到:认真备课、讲课、辅导、批改、考核成绩。在课内课外对学生进行思想品德教育,积极组织学生参加学校组织的'各种活动,激发学生学习兴趣。

学校无小事,处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。

对于钢琴课是需要学生和老师一起努力的,我认真的准备每一节课,努力把每一节课都上到完美。初一的学生由于是刚接触钢琴,本学期主要是学习指法基础练习、和小的练习曲,来锻炼学生手指的力度和灵活度。初三的学生本学期主要学习车尔尼599的练习曲的弹奏,争强手型及手指灵活度。通过我们师生的共同努力学生们基本都能掌握这些要点弹奏简单的钢琴曲。

三、工作的努力方向

在今后的工作中,我将不断努力,采用现代媒体手段,结合学生实际,大胆改革教学方法。多做一些有利于教学的课件,努力提高自己的业务水平,虚心向别人学习,发挥自己潜能优势,把教学搞好。

(1)、工作中更加严格地要求自己,加强业务学习,而不是停滞不前,自以为是。

(2)、谦虚谨慎,戒骄戒躁。在工作中,虚心学习同事的先进教学经验,主动与同事沟通。言语谨慎,举止得体,处处以一个人民教师标准要求自己。

(3)、在其它方面,要更加积极主动地完成上级交给的各项任务,有缺点就改,有不足就纠正,争取把工作做得尽善尽美,无可挑剔。总之一句话,选择了教师这个行业,本身就意味着奉献和牺牲,我将一如既往地为我校的发展抛撒自己的青春和汗水。

我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。20xx年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的20xx年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。教书育人是塑造灵魂的综合性艺术,在课程改革推进的今天,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将立足实际,认真分析和研究好教材、大纲,研究好学生,争取学校领导、师生的支持,创造性地搞好特长钢琴课的教学,使我们的工作有所开拓,有所进取,更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

钢琴兴趣班教学总结 第10篇

XX年是我收获最多的一年,也是幸运的一年,我走**教师的岗位,从事了太阳光下最光辉的职业,工作上不断地总结,自我感觉有所提高。生活中有了一群活泼可爱的孩子陪伴,使我更加充实,回味起来,真是感谢上苍对我如此眷顾。

一、在教学上个人感悟:

在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、爱唱歌、爱跳舞、爱表现、爱老师、喜欢我。我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱好”,让他们爱上我、爱上我的课。

1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你。

2、使自己有一把强有力的刷子,修炼自己的能力,让学生觉得你知思涌泉。

3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练。

4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少。

二、课堂上的教学:

为适应学生们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。

、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获。

2、公*对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。

3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力**增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。

4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序。

5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率**提高。

三、课后的教学工作:

我明白做一名优秀的教师,在课后是需要下苦工,费心思的。需要学习+探究+总结。

、多问,多问问自己的同行,问教学方法,问教学中所出现的困难。

2、多听,听取老一辈的意见,听取教师好的方法,听他们的好点子,听他们上的课。

3、多沟通,多与学生交流与沟通,了解学生的掌握程度,把握学生的思想动态。

4、多反思,让学生畅所欲言,从学生所反应的问题中,反思自己的教学,明白自己的不足。

5、多交流,与老师们多交流,与教师们畅所欲言,在他们睿智的谈吐中,积累了很多教育教学的好想法,好点子。

四、自身收获方面:

1、对“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬学生的力度,课堂下与学生的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。

2、不断调整自己教学**和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个学生都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用精彩的小故事吸引学生,增加了学习的乐趣,增强了学生的记忆力,学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合中职学生的心理特征,旋律动听优美,学生们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。

3、自身交流方面:通过与学生课后谈话交流、QQ聊天及留言,与学生建立了良好的友谊,使我的生活更加充实,并有了成就感和满足感。

展望3013新学年,我充满了信心,坚信XX教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着XX年的沉甸甸的期望,再接再厉,继续努力!

钢琴教学工作总结5篇(扩展2)

——钢琴个人教学工作总结通用1篇

钢琴兴趣班教学总结 第11篇

本学期通过钢琴基础教程与拜厄钢琴基本教程的学习,学生能基本掌握在掌握断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练。12―30条的练习要求学生能学会呼吸的弹奏乐曲,强调高抬指练习及整个身体的放松。但还有一些同学需要进一步的学习与加强训练。并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中。起到了良好的教学效果。

1、 需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解。 培养学生和老师主动沟通的习惯。 有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导, 了解学习音乐和钢琴的目的, 树立正确的学习态度。

2、 需要对音乐美学和即兴伴奏技巧进行更深入的学习和理解。 从而可以在课堂上更好的激发学生的学习兴趣, 同学生引起共鸣。

3、 一定要坚持互动教学的原则, 培养学生主动学习的兴趣。 并且针对不同学生的不同性格和特点制订不同的教学计划。

4、 认真对待。 需求分析。 从上至下。 随机应变。 灵活处理。

学生在学习中遇到的问题及解决办法

一、瘪指:

弹奏时手指第一关节塌陷,我们称之为“瘪指”或“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖,造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬,使手指不灵活而直接影响速度与力度,影响发音与音质。

解决方法:

①加强断奏练习,每弹奏都要做动作,体会手臂肩膀垂下来的。手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”,训练指关节支撑手臂重量的能力。

②触键时手指各关节必须凸出,不能凹陷,手形保持握球状,指尖要有向里抠抓东西的感觉,逐渐增强指关节承受重量的能力。

③“指尖站立”要意念在先,在手指触键前,思想准备要充分,***集中,慢慢地、一个音一个音地认真专心对待,持之以恒。这是克服瘪指的关键。相反,懒散、机械,任其“自然”地触键,就会一无所获,错误依旧。

二、拇指夹指:

有些初学钢琴儿童的.拇指紧紧地往里夹,拇指尖使劲向外翘,拇指不能自如地上下起落,而是靠压腕子来弹奏。有关造成拇指夹指的原因,是“虎口”处紧张地抽紧,使拇指僵硬地“躺”在琴键上,形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下“压”奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧张,出现不均匀的重音现象。同时,外翘的拇指尖经常会不由自主地“刮”着邻近的琴键,造成发音不干净。拇指夹指使整个手掌开度不够,难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。

解决方法:

①纠正手型。“虎口”放松拉开,拇指掌关节(第二关节)作支点,第一、第二关节凸起,拇指尖向里弯曲呈弧形。

②用拇指尖的外侧点状触键,正确地站立弹奏,而不应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。

③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作,使拇指能够自如地、有所**地弹奏,有效地解决十指音色**、音量均衡的问题。

三、无名指不**:

无名指(4指)灵活程度先天地差于其他各指,它与小指、中指的肌肉互相牵连。4指弹奏时,如果过分强调它**地高抬指,势必造成它的紧张,并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应,使4指与相邻音衔接时,出现音与音之间距离不等、力度不均匀的“瘸腿”现象。

解决方法:①在保持正确手型基础上,训练4指抬指时,可以允许相邻的手指自然地相随运动,让4指松弛自如地起落。如:弹下3指,抬起4指,小指可随4指、3指可随4指**抬起。②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习。通过训练,使相牵连的肌肉逐渐****,使4指与相邻的手指连奏时,**力增强,均匀、流畅地走动与跑动。

四、小指掌关节塌陷与僵立:

大部分儿童都程度不同地出现小指像小棍儿一样躺倒在琴键上,或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象――小指僵直地。拄在琴键上。

解决方法:

①小指弹奏时,小指掌关节(第三关节)一定要鼓起,作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。

②纠正毛病时一定要慢练,静下心来,默念“鼓起、站住”的指令,反复练习,久而久之,就会收到事半功倍之效。

五、颠腕:

经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时,出现手腕一颠一颠的现象。给人的感觉不是手指而是手腕在弹琴,这种弹法十分有害。由于腕部紧张,使手臂的重量向下输送时被腕子截住,手在失去重心和力量来源后,就会显得软弱无力,被动、生硬地触键,而手腕却不得不代替手指疲于奔跑,造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力,声音发飘或僵硬,从而影响手指的力度、速度,长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。

解决方法:

①打好连奏基础。连奏如同手指在键盘上“走路”。一个手指弹下去支撑住以后立即放松,然后把手臂重量转移到下一个手指尖,在第二个手指弹奏的同时,前面的手指就可放开。指与指之间一定要交接清楚,如同接力赛跑,后来者不接住接力棒,前者一定不能撒手。

②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁,是手指完成各种弹奏技巧的“调节纽带”。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度,进而影响到整首乐曲的流畅,因而手腕一定要柔软放松。

③手指**。让儿童手指**连奏时,如果立刻不让手臂跟着动,他们往往手臂马上僵硬,手腕容易帮着颠,这样效果不好。可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏,但是,脑子一定要清楚,那就是连奏时,手指动作是主动的,而手臂、手腕是被动的。不能以手臂、手腕代替手指去弹奏。然后一步步地逐渐减少手臂的力量,逐渐加快连奏速度,直至达到手指**自如地在琴键上跑动。

总的来说,在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚的,通过一学期的学习,学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲。在学习的过程中,学生们都能做到认真掌握,积极努力,希望在下学期里能取得更好的成绩!

钢琴兴趣班教学总结 第12篇

一学期的教学工作转眼间即将结束,钢琴班的全体同学通过刻苦努力的学习,基本上都取得了一定的成绩。但是也有不足之处,需继续总结经验不断完善,现将本学期的工作总结如下:

本学期,我遵循由浅入深、循序渐进的原则和学生对钢琴的掌握程度制定了学习内容,为了激发学生对钢琴的兴趣,提高学生学习的欲望,我选择了一些短小、明快、动听的`乐曲让初学学生学习弹奏,在这些好听的乐曲中让学生学习钢琴中所应学习的技能技巧。

在演奏技巧方面,随着学习内容的加深,初学的同学们已逐渐地从断奏过渡到连奏,从右手弹奏过渡到左手弹奏,从认识高音谱表过渡到认识低音谱表,以及从以往的每个音符的弹奏过渡到每个乐句的弹奏。在每节课中,我特别强调同学们的手形及触键弹奏的方法,使学生养成良好的演奏姿势。

乐理知识方面,全体学生掌握了八分音符,四分音符,全音符,休止符等,以及学习了休止符及连奏的方法,能够熟练掌握各种节奏型,及其四三拍,四二拍的节奏特点。

乐曲方面,初学的同学们都是在《指尖上的芭蕾》教程的第一首乐曲逐个学习的,虽然简短,但是足以看出大部分同学基础扎实,都能边唱谱边弹奏,个别曲目都是要求背谱弹奏。班内有几个同学都能很好的完成双手弹奏,总体来讲,通过这些简单的合奏乐曲的学习,培养了学生的合作精神及审美欣赏能力。

不足之处,由于一周开展一次,大多数学生家里没有钢琴,所以,对于一些接受能力稍慢的学生来讲,有些吃力,掌握不扎实,对所学内容不能及时复习巩固,还有极个别的学生手型不是很规范,折指现

象严重,没有得到及时的更正。对高低音谱表掌握的不够好,识谱速度慢,准确率低。

总之,音乐成为了我与学生沟通的另一道桥梁,我在教会学生音乐知识的同时,更注重的是学生兴趣的培养,如何将枯燥的练习变为对心灵的洗礼,我感到需要做的还很多!

钢琴兴趣班教学总结 第13篇

一、钢琴集体课教学方式优于传统的钢琴教学方式

钢琴集体课是一种综合性的先进的教学方式,由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习,创造性活动所构成,它的基本特征体现在三个结合上:钢琴与音乐学习有机结合,自我学习与集体学习有机结构,教与学有机结合,它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主,将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐知识,有机地渗透在教学的整个过程中,使学生获得听觉、记忆、视谱,即兴弹奏的能力,在新形式下的中职音乐教育中,集体课的教学方式优于传统的教学方式。

传统钢琴课的基本特征是:出于对教学效率的考虑,不主张学生在课堂进行新课的练习和视奏;由于条件限制,音乐理论知识基本上与钢琴学习分开进行。为保证钢琴学习,有时甚至牺牲部分音乐知识的讲授。

在钢琴集体课的课堂里,教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧,要求每个学生在钢琴上实践和练习,当场视奏新谱,教师解析乐谱后,可以让学生分别弹奏乐曲的每一声部,然后指挥各声部组合起来,形成一首完整的乐曲。学生还可以轮换地视奏乐曲地各个不同声部,进行合奏。通过这种集体形式地学习,学生在课内就能对新乐曲有一个全面正确地认识和理解,课后再反复练习,就能够很快地掌握功课,较好地克服传统教学中学生课后练习容易产生一些错误和毛病。在课堂里,教师和学生可以即兴练习弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲,使学生当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感,学生的音乐内在听觉能获得很大的提高.而传统教学不可能安排这样生动的课堂练习.在集体课里,教师还可以安排一些创造性活动,以巩固新授的知识,培养学生对音乐的理解能力和创造能力,从而改变了传统教学中学生完全服从教师的局面,营造了一个让学生即兴想象和创作的环境,在教师的启发和引导下,学生的创作和表达可以做得更好,想象力更丰富,这种课堂内容也是传统教学无法安排的.

二、钢琴集体课教学对教师提出新的要求

首先,教师应加强自身的业务学习,要具有较全面的艺术修养和知识结构。钢琴艺术是声音的艺术,它是音乐的长短、高低、节奏等的变化和发展,是一种总体的音响变化。教师要了解钢琴音乐发展的历史并树立正确的钢琴演奏声音概念。钢琴教学的最大特点是具有极强的实践性和直观性,可以说,一切问题都是通过弹奏去发现、去解决的。在演奏上,除了要掌握正确的钢琴演奏方法,还要具有较好的控制键盘的能力。因此,不间断地进行业务训练,是教师钻研和熟练掌握教材、分析教材的唯一方法,也是提高教师示范能力和自身演奏水平的有效途径。教师只有通过弹奏实践,不断的视奏不同的作品,反复练习,做到琴不离手,曲不离口,在实践中才能找出作品的技术难点和重点,相应地解决并克服这些困难的方法也就随之而出。这样在钢琴教学过程中,教师才能把精湛的演奏技艺传授给学生,从而达到娴熟而高超的技能技巧。

钢琴教学是综合性、技艺性很强的学科,一个好的钢琴演奏家并不等于一个好的钢琴教师,钢琴教学应将二者同时并举,因此教师在备课的过程中,不仅要熟练掌握技能技巧,而且要广泛阅读和熟练掌握钢琴文献,大量浏览不同时代、不同作曲家的作品以及论著,包括音响资料等一些非教材的乐谱,作为课堂教学的补充和延伸,注重知识的积累,以扩大自己的知识面,丰富教学内容。教师还要具有广博的科学文化知识和教育理论知识,了解现代知识前沿,不断更新知识,更多接触并熟悉与自己所从事的专业相关、相通的其他艺术学科知识,对人文科学、社会科学、自然科学进行知识储备。懂得“教”与“学”的教育规律,在探索的过程中获取知识形成能力,养成良好的思维习惯,培养创造型的人才。好的教学方法,是能力形成的基础。达尔文曾说:“最有价值的知识,是关于方法的知识。”所以教师的重要任务,不仅是教学生“学会”,更重要的是教学生“会学”。教师还必须走教学与科研一体化的道路,积极从事教育研究,总结教育教学规律,钻研教育教学方法,探究教育教学新途径,以适应教育事业发展的需要,如果只教书育人而不从事教育科研,那么他的教学水平就不可能有实质性的长进。只有边教学、边练习、边研究,在教学的实践中总结和提高自身的专业水平和理论素养,才能成为“科研型”、“创造型”教师。所以,强化教师的素质,是提高教学质量的前提,是培养具有实践能力,创新人才的保证。

三、钢琴集体课对学生提出的要求

在集体课教学环节中,定期安排一些教学观摩和汇报演出,给学生提供一个相互交流、相互学习的机会,在教师指导下,共同研讨钢琴演奏的技能,探讨艺术表演的规律。这就要求我们学生在课后要加强对作业的练习。学生逐个演奏后,教师集中讲评,对共同存在的问题,诸如钢琴弹奏的发音问题,弹奏中指法的合理运用,速度、节拍与节奏问题,弹奏的动作、气息的贯通、手指的独立性、肩与腕的协调、力度与音色变化,包括演奏时如何保持良好的心理素质等等问题,加以及时的纠正,提出科学的训练方法。教师还应倡导学生积极参与教学,开启学生的音乐思维,鼓励学生畅所欲言,对同学间所演奏的曲目的思想内涵、音乐情境所传达的情感体验,相互进行交流,而这些又正是教师在平时教学中最易忽视的。这就要求我们学生积极的参与到教学活动来,真正做到教学相长。

四、钢琴集体课教学的思路

集体课教学的关键,是改进教学方法,处理好集体与个体之间的关系,利用集体课力量、智慧与环境,是个体在集体中受到感化和影响,得以更加健全的良性发展。我认为“比较”式的教学方法有利于集体形式的教学。

(一)通过比较,发现个体差异,有利学生在实践中自我完善

集体课教学式运用概念来指导学生进行技术操作的,即根据奏法的动作形式规则和用力的感觉规则来进行操作。在次过程中,尽管表面的动作形式每个人都能做到,如“提手腕”动作,每个人都知道手腕提起来,但操作中的“用力”感觉确不一样,也不容易做好,这些规则是看不见摸不着,是凭直觉来认识和掌握的。同样的动作操作,发出的声音并不一样,有的声音粗糙,有点声音细腻,这些问题都可在学生相互比较中,分辨出各种差异以及产生差异的原因。同时,教师还可以通过这种差异的比较,引导学生凭直觉来认识自身的优点和缺点,通过比较分析,就可以使学生提高自己认识能力,使本身更能有的放矢地进行自我训练,而使学生在实践中不断自我完善。

(二)通过比较,发展学生地创造思维能力

音乐教育地最大特点是培养直觉思维地创造能力。直觉思维实质是分析思维,音乐创作极需要这种直觉思维。学生在钢琴演奏地过程中,实际是在进行二度创作。由于音乐地可塑性很大,每个学生都可以根据自己对作品地理解和体验,创作地去再现原作品地艺术美感。在次过程中,由于学生地知识积累和情感体验地差异,其直觉思维地创造能力就各有差异。这些差异,在集体课地较中,往往能够触发学生产生联想或受到启示,进而也迸发出灵感和提高创造思维能力。

(三)在集体课中,每个学生不是孤立存在的个体,而是通过相互交往形成一个群体。

群体有群体的凝聚力、压力,会产生吸引与排斥、竞争与合作等相互作用,这恰好是集体课教学需要的群体效应。群体效应对学生个体的行为产生巨人影响。如果教师在课堂上善于利用这些群效应,就会促进集体课教学质量的提高。集体授课通过比较鼓励学生相互之间进行的合作,为学生在解决新的复杂问题时,提供所需要的各种选择假设情况,促进学生智力的发展,开阔学生的.眼界,激发思考。通过集体化的比较,可以激发学生的竞争意识、组内的竞争,可以激发个人努力,提高自身的学习积极性,提高学习效率。组与组的竞争,可以激发群体内的合作,形成和谐的、相互帮助的良好学风。

这种集体课环境教学效应,不仅能激发学生的学习兴趣与学习自觉性,积极性,提高学生的学习效率,而且能使教师有效地实现预定的教学目标,提高教学质量。

五、钢琴集体课的教学程序

教师课前必须认真、细致地备课,根据每组情况合理规定其教学任务和目标.选定合适的教材,精心设计教学过程,以适应各组学生的学习进度.教学中应严格要求,严格把关.无论基础知识和基本技能,都应由浅放深,由易到难,出少到多,使每个学生能够系统的掌握学到知识技能.

我认为对于90分钟的教学过程应有一个循序渐进的合理的安排:

1、利用前20分钟对学生进行基本知识进行基本知识和基本技能的训练.包括弹奏、手型的纠正、放松方法的指导。以用音阶、琶音、和弦、跳音、连音等弹奏方法指导。教师提出要求,让学生自由练习。练习中,教师可一边提示一边巡回检查,发现问题及时指导解决,确保学生基本技能的规范。这一环节教师一定要持之以恒,反复对学生进行训练。

2、安排15分钟进行齐奏合奏练习。逐步培养他们的集体意识和合作能力。齐奏前,教师确定奏速度,让全体学生在统一、稳定的速度下进行练习。演奏时,要求学业生相互倾听,共同感受音乐的完整性。演奏完毕,教师应及时评价,进一步明确规范演奏要求,根据乐曲的风格、情绪把握身体的直辖市性等。教师的范奏很重要。通过教师有表情的范奏,使学生进一步感受音乐,激发他们的学习兴趣。

3、安排40分钟时行个别检查,个别检查,个别辅导,教师详细了解学生掌握基本技能情况,并依据个性特点,解决具体问题。使“困材施教”的原则得以全面落实。对每个学生的情况作出准确评价以鞭策学生努力学习,自觉练琴,完成学习任务。检查方法可采用单人检查,或二人、四人同时检查。检查时,可以让其他学生围观聆听、互相观摩,取长补短,培养自我检查意识。为学生提供当众表现,锻炼心理素质的机会。学生和教师共同点评,这样既调动和提高了学生学习的积极性,又可深化他们对所学知识理解和运用程度。通过教师对共同和不同问题的提示讲解可激发学生的学习主动性,拓宽学生的思路,引导他们今后更加重视学习方法,努力在回课时得到师生的刀评。

4、课堂小结。教师归纳本节课所学的新知识的技巧,准确评价回课情况,达到提高学生学习信心,鼓励学生努力上进的目的。

六、小结

在钢琴集体课教学的改革走向深化,教学观念与教学方法的改进是关键。本文提出了运用概念进行音乐教育专业学生钢琴集体课教学的观点,意在提供教学改革的一些思路与方法,当然,把钢琴课从原来的“—对—”个别课形式改为“集体课”形式,对教师的要求则更高,教师必须要以严谨认真负责的态度来保证教学质量和教学效果,必须具有高度的概括能力,科学地选择教学内容,精心设计教学方法,准确使用教学语言,合理安排教学时间,从而保证钢琴集体课取得良好的教学效果。

钢琴兴趣班教学总结 第14篇

一、适应教学形势发展的需要。

改革开放以来,随着国民经济的发展,人民生活水平的提高,教育事业也在不断发展。音乐教育的普及程度在不断提高,在基础教育中,对音乐教师的需求量不断增加,因而,导致高师音乐专业的招生数额逐年扩大。目前教师编制小,钢琴专业教师更少,由钢琴“一对一”传授形式所带来的巨大的教学工作量,使目前钢琴教师不堪负荷。高师音乐专业钢琴课教学上这种“高投入”“低产出”的效益,已不适应教育形势发展的需要。

二、能体现师范特色,实现高师培养目标。

师范类钢琴教学的目标不是培养专业尖子和演奏人才,而是要培养掌握钢琴这件乐器、为将来教育工作服务的人民教师。因而在高师音乐专业的钢琴教学中,大多数情况下主要不是解决学生在钢琴学习上的“个性”问题,而是要解决学生掌握钢琴正确、科学的演奏方法,具备在中学教学活动和音乐实践活动中的教学与伴奏的能力,并从钢琴的学习中丰富与开拓自己的艺术视野,提高做一名音乐教师必备的艺术修养等等这些属于基本的“共性”的问题。

当前,高师音乐专业的学生入学时在钢琴学习上大多数从零开始,基础和起步的一致性,为钢琴“集体”教学统一安排教材和掌握教学进度提供了可能,也为我们改革“一对一”传授方式提供了契机。这将大大降低钢琴教学在教师数量和教学时间上的成本投入,这对缓解学生多、钢琴教师少、教学负担重的矛盾起到了很大的作用。

钢琴集体课的课堂授课形式是让20至40位学生同时在音乐教室里上课。在钢琴集体课的课堂里,教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧,要求每个学生在钢琴上实践和练习,并加以指导和纠正错误。教师在新授乐曲和练习曲后,每个学生都要当场视奏新谱。教师分析乐谱后,乐曲的每一声部分别让部分同学弹奏,在教师的组织下合奏新谱,学生还可以轮换地视奏乐曲的各个不同声部,通过集体学习,学生在课内就能对新乐曲有一个全面的正确认识和理解(包括听觉、视觉、手感与手指运动)。课后,学生再反复练习就能很快地掌握布置的功课。它避免了传统教学中学生课后练习容易产生的各种错误和毛病。在集体课的课堂里,教师和学生可以即兴弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲,每一组学生弹奏一个声部,边弹边唱,这样,集体课教室就会出现多声部的合唱与小乐队的组合效果。学生能当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感,学生的音乐内在听觉能获得很大的提高。通常,在集体课的课堂里,教师讲授新课后,还安排一个创造性活动的机会。目的是巩固新授的知识点,培养学生的音乐理解能力和创造能力,打破传统教学中学生完全服从教师的观念。在课堂上,教师设计一个让学生即兴想象和创作的练习。应该看到,在教师的启发和引导下,学生的创作和表达可以比教师的预期做得更好、更富有想象力。这种课堂内容是传统教学无法安排的。

通过以上分析和介绍,我们可以这样认为,钢琴集体课是由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习、创造性活动所构成的一门综合、先进的音乐钢琴课程。它的基本特征是:

第一,钢琴与音乐学习有机结合;

第二,自我与集体学习有机结合;

第三,教师与学生有机结合。

它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主,将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐基本知识,有机地渗透在钢琴教学的整个过程中,使学生获得听觉、记忆、视谱、视奏、即兴弹奏和创编等音乐素养的全面训练,进而发展学生的创造性音乐思维的音乐写作能力,有利于全面提高音乐教育的质量。

钢琴集体课还具有“竞争性”,能激发学生的荣誉感。每次学习新课、复习旧课,谁演奏得好、正确,学生有目共睹,再加上教师的表扬鼓励,常会激起学生的荣誉感和好胜心。这是一种促进,又是一种鞭策,能使学生在课后抓紧时间练习,力争下次上课时取得好的成绩,有利于提高学生的自学能力和自信心。

因此,在钢琴集体课的教学实践中,我们应考虑以下几个方面:

1.授课

我们可以使多种授课方式有机地并存:

个别课——沿袭几百年钢琴教学历史传统的个别授课形式,至今仍具有其不可取代的重要价值。通过个别教学,教师可以十分细致而深入地观察并解决每个学生在钢琴弹奏中所存在的不同问题,在技术和艺术这两个层面上展开极具针对性的钢琴教学工作。个别课适用于各种程度的钢琴学生。

小组课——小组课即指现行的钢琴集体课这一教学形式,以几人、十几人甚至几十人为一教学单位,主要依靠交互性较强的电钢琴集体课教学系统,高效率地实施钢琴教学。在小组课的教学过程中,需统一教材,并基本统一学习进度。小组课主要着眼于传授钢琴弹奏的基本知识、基本要求和基本方法,解决在钢琴学习过程中较易出现的、又较具普遍性的问题,因此,适用于数量较多、钢琴程度较低的教学对象。

大班课—— 大班课是钢琴集体课在另一概念意义上的拓展和延伸,一般可以行政班级为教学单位。在大班课上,主要讲授“钢琴教学论”“钢琴艺术史”“钢琴作品赏析”等以知识性、理论性为主的教学内容与教学课题。大班课应充分利用各种现代化的教学媒体和教学手段,生动地展示源远流长、精彩纷呈的钢琴艺术,开展多层次、多侧面、立体感、全方位的教学活动。

2.开设即兴伴奏课

“即兴伴奏”这一课题,随着社会音乐文化日益增长的需求,越来越得到人们普遍的关注。由于它具有极强的实用性与广泛的适应性,所以很有必要列入钢琴课必修课程。所谓“即兴伴奏”,就是一定的钢琴演奏能力与一定的和声运用能力同时结合的临场弹奏。而这种能力需要按照一定的教与学的方法通过不懈的实践才能取得。所以根据师范院校学生的'基础及他们毕业后所从事的职业需要,从即兴伴奏的入门开始,向纵深发展,力求做到循序渐进、逐步深入、层次分明、线条清楚,开设即兴伴奏课,使学生在学习过程中能做到既知其然又知其所以然,既掌握即兴伴奏的一般技能,又具有相应的理论水平与能力,为以后的教学服务以及胜任广泛的社会需要。

3.开设观摩实践课

定期安排学生及教师聆听、观摩另几位教师的课,不定期安排个别优秀学生及其指导教师在系里上钢琴公开课,便于学生和教师接触不同的教学方法和教学特点,互取所长、互补其短,大大增强学生对“教与学”的直接感受。

4.增设重奏合奏的教学内容

这是在原有钢琴课的基础上开设的,实施四手联弹、齐奏、联奏、双钢琴合奏的教学手法,使教学内容更为丰富,演奏形式更为多样化;使学生有效地锻炼音准、节奏感、增强集体演奏的默契和配合能力;使学生加深对钢琴作品的整体效果的感受力和理解力,丰富学生对艺术多种形式的鉴赏力。

5.演奏会

这里所指的演奏会具有双重含义。一方面,我们应该经常性地组织学生去音乐厅欣赏具有较高艺术水准的音乐会(这里尤指钢琴独奏、重奏、协奏等音乐会),使他们能够在现场切身感受钢琴演奏艺术的无穷魅力,从而激发起更高的钢琴学习热情。另一方面,我们也可以经常性地安排、组织学生自己的各种形式的钢琴音乐会,促使他们走出琴房和教室,步上钢琴演奏的舞台,展示自己勤奋学习的丰硕成果。这类音乐会可为音乐教育专业学生开展其必不可少的艺术实践活动创造有利条件,同时,也为学生乃至教师提供了相互观摩、交流和学习的良好机会。

高等师范音乐专业钢琴集体课的教学,是社会发展与钢琴艺术本身发展规律的必然,也是一项崭新的课题。相信只要我们努力地探索高等师范钢琴教学的新路子,改革旧的教学模式,就一定能从单一的钢琴教学方法中走出一条多元化、全方位的钢琴教学改革之路!

钢琴兴趣班教学总结 第15篇

在20xx年下半年度我接下了三个幼师班的钢琴课,虽然我教他们的时间只有两个多月,但是在这两个多月的教学中我我发现了许多的问题,我们的三个班里的同学钢琴基础参差不齐,有的以前学过几天电子琴,有的以前学过几年的钢琴,有的喜欢学习钢琴、也有人对钢琴一点兴趣都没有。还有就是我们的同学们乐理知识掌握的太少了。

一、在教学上个人感悟:

在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱上钢琴”,让他们喜欢我、爱上我的课。

1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你。

2、让学生觉得你知思涌泉。

3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练。

4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少。

二、课堂上的教学:

为适应学生们基础参差不齐,练习曲难度不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。

1、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获。

2、公*对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。

3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力**增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。

4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序。

5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率**提高。

钢琴兴趣班教学总结 第16篇

时光飞逝,转眼一学期又将结束。怀着对教育的梦想,我捧着一颗火热的心踏**神圣的讲台。在这一学期主要教学任务是初一学年和初三学年的钢琴课。下面对这一学期的工作进行一下总结:

一、师德表现

关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校**的各项活动,注重**理论的学习,积极向***靠拢。课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一学期的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“赵老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

二、教育、教学工作

在教学工作中,做到:认真备课、讲课、辅导、批改、考核学生成绩。在课内课外对学生进行思想品德教育,积极**学生参加学校**的各种活动,激发学生学习兴趣。

学校无小事,处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。

对于钢琴课是需要学生和老师一起努力的,我认真的准备每一节课,努力把每一节课都上到完美。初一的学生由于是刚接触钢琴,本学期主要是学习指法基础练习、和小的练习曲,来锻炼学生手指的力度和灵活度。初三的学生本学期主要学习车尔尼599的练习曲的弹奏,争强手型及手指灵活度。通过我们师生的共同努力学生们基本都能掌握这些要点弹奏简单的钢琴曲。

三、工作的努力方向

在今后的工作中,我将不断努力,采用现代****,结合学生实际,大胆**教学方法。多做一些有利于教学的课件,努力提高自己的业务水*,虚心向别人学习,发挥自己潜能优势,把教学搞好。

(1)、工作中更加严格地要求自己,加强业务学习,而不是停滞不前,自以为是。

(2)、谦虚谨慎,戒骄戒躁。在工作中,虚心学习同事的先进教学经验,主动与同事沟通。言语谨慎,举止得体,处处以一个人民教师标准要求自己。

(3)、在其它方面,要更加积极主动地完成上级交给的各项任务,有缺点就改,有不足就纠正,争取把工作做得尽善尽美,无可挑剔。总之一句话,选择了教师这个行业,本身就意味着奉献和**,我将一如既往地为我校的发展抛撒自己的青春和汗水。

我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。20xx年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的20xx年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。教书育人是塑造灵魂的综合性艺术,在课程**推进的今天,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将立足实际,认真分析和研究好教材、大纲,研究好学生,争取学校**、师生的**,创造性地搞好特长钢琴课的教学,使我们的工作有所开拓,有所进取,更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

钢琴兴趣班教学总结 第17篇

现代生命科学、教育心理学的研究成果表明,幼儿阶段是进行音乐训练和开发智力的黄金年龄,幼儿对待钢琴学习的态度是比较感性的。幼儿能否对钢琴学习保持持久的兴趣,能否始终快乐地学习,除了受其本身及家长的支持配合等因素的影响之外,在很大程度上还取决于教师。教师的性格特点、言谈举止、为人风格及教学理念等,都是直接影响师生交流,影响幼儿钢琴学习效率的重要因素。本文笔者针对幼儿钢琴启蒙教学中大家普遍关注的问题,结合自己的教学实践,谈谈个人的心得体会,希望与同行们共同商榷。

一、沟通师生情感,树立教师威信

笔者认为,融洽的师生关系是顺利进行钢琴教学的前提和保证。钢琴教师首先应努力成为孩子的“朋友”——可以无话不说的知心朋友,然后才是“老师”——传道、授业、解惑的长辈。由于幼儿的认知水平、理解能力等还较低,教师不必急于直入钢琴学习的话题,要能够主动跟幼儿进行交流对话,融洽师生之间的感情,使幼儿对老师的性格、个性、为人风格等方面具有一定的了解。所谓“亲其师,方能信其道”,当师生之间产生了一定的默契之后,再过渡到实质性的钢琴教学,便会顺理成章。钢琴教学过程中,教师亲切友好的谈话、讲解和富于表现力的钢琴即兴弹奏等活动,都将让孩子感受到作为教师的威信和钢琴演奏家般的风采。通过这样的教学,使孩子们由衷地爱戴和敬佩自己的老师,从而心甘情愿地听从教诲,学习钢琴弹奏的基本知识和技能技巧等。

二、巧妙介绍钢琴,孕育钢琴情结

钢琴对于三至五岁的幼儿来说,俨然就是个“庞然大物”。幼儿在决定学习钢琴之前,脑子里一定会有很多疑问:这个“大家伙”是干什么用的?它为什么会发出这么多高低不一的声音?它是怎么发出声音的?我是否也能弹响它?我也能弹出好听的歌曲来吗?面对孩子们的疑虑,我们有没有一个便捷的方法,让小孩全面地了解和接触钢琴乐器?我的做法是:当着孩子的面,把钢琴的顶盖轻轻地掀开,让孩子“亲眼目睹”钢琴的“内脏”,并让孩子亲自触摸钢琴,弹响钢琴。教师除了简要的介绍,还可以即兴地弹奏一些小朋友喜闻乐听的歌曲或者一些经典名曲等。听着、看着优美动听的音乐在老师的指尖下流淌而出,孩子们会有怎样的想法和感受呢?我想结果是不言而喻的了。当幼儿对钢琴具有一定的感性认识之后,教师便应抓住教育契机,进入正常的钢琴教学。在钢琴教学的初始阶段,一般可以从弹奏姿势、基本弹奏方法、认识音符、拍子、基本乐理到音乐呼吸、情感等,步步深入,循循善诱。在教学过程中,教师要特别重视指导孩子进行基本弹奏方法的训练,教孩子一个音一个音地数着拍子边弹边唱,让孩子从小养成正确、自然放松的弹奏习惯。

此外,虽然钢琴文献浩如烟海,学习内容十分丰富。但对尚处在幼儿阶段的孩子而言,其最感兴趣和惬意的事情,却莫过于能够弹奏自己在幼儿园老师那里学会的幼儿歌曲或是自己特别喜欢的民歌小曲等。因此,在教材使用上宜选取一些简易、短小而优美动听的民歌或儿歌进行练习,当孩子们掌握了一些基本的钢琴弹奏知识、技能后,再慢慢增加一些专门的手指练习、练习曲和经典乐曲等等。

三、斟酌教学语言,化解学习困惑

由于幼儿的生理、心理发展水平较低,对事物的分析、判断能力还较差,因此在教学中更需要教师注意斟酌教学用语,采用幽默风趣、通俗易懂的儿童化语言,化解幼儿的认知困惑;同时尽量做到微笑大方,语气和善。对一些相对难懂的音乐知识、读谱技巧或特别重要的弹奏方法等,可以引用幼儿日常生活中常见的事物或一些动作游戏等进行比对,采用打比方的方法加以阐述。如读谱知识“四分休止符”,可以将其想象成一个“人”站着休息一拍。“二分休止符”则像一个“人”躺在三线上休息二拍。而“全休止符”则像一个“人”倒挂在四线下,整个小节休息。又如读谱知识“延音记号”,可以将它比拟成“小眼睛”;而力度记号“>”则可与数学里的的“大于号”相联系等等。通过这种形象化的比喻,孩子们便能很快记住这些枯燥的音乐知识。再如学习“断奏”方法,可以将“落下”的动作比成是“小石子从空中自由落地”;而手指接触琴键则好比是跳马运动员从木马上的下跳动作。还有如:将“跳音”比成“拍皮球”,将“连音”比成“过桥或跨步”等等,在此不一一赘述。

四、规范教学行为,提升教学理念

1、边弹边唱,培养识谱视奏能力

匈牙利著名音乐教育家柯达伊强调:“不先歌唱就开始学乐器的儿童,一生中注定没有音乐。”前苏联钢琴教育家涅高兹也说过:“学习任何一种乐器之前,学生——无论是幼童、少年或成人——应当已经在内心掌握了一些音乐。也就是说,他们已经把一些音乐记在脑中,藏在心里,并且可以用自己的听觉听见它。”因此,每当指导孩子学习一首新曲时,应尽可能先让孩子大声反复地唱一唱音乐旋律,包括读出休止符等。先让学生通过歌唱,感受音乐的节拍特点、旋律走向及音乐情绪等,在此基础上边弹边唱进行弹奏练习。这样做不仅有利于培养幼儿的读谱、视奏能力,还可以培养孩子的音乐综合感觉,让孩子陶醉在音乐之中。

2、耐心示范,增强钢琴感性认识

示范法是钢琴教学的基本方法之一。在教学过程中,教师应当成为幼儿最直接和最好的榜样,要能够认真耐心地进行弹奏示范,包括触键方法、弹奏动作、音乐呼吸及表情处理等都应力求准确无误,并讲明动作要领及练习方法。幼儿通过反复模仿,便可获得钢琴弹奏的最直观和感性的体验。教师示范的过程,使学生将钢琴表演与实际音响结合起来,有助于发展学生的音乐想象力,培养其创造思维。

3、重视聆听,培养综合音乐感觉

聆听,是获得良好乐感的惟一良方。德国钢琴教育家齐格勒主张:在钢琴教育上要养成“以心聆听”的习惯,不必急着在演奏技巧上的学习,最重要的是要“意识到声音”。俄国著名钢琴教育家约瑟夫·列文,也十分注重听觉训练,他曾说:我一星期中要说上百次“注意倾听你所弹奏的东西”。在教学过程中,应尽可能地创造观摩钢琴表演的机会,组织学生聆听老师或小朋友的钢琴表演,有选择地听音乐CD、看电视音乐节目或音乐会实况录像。还可以亲临“音乐厅”,聆听欣赏钢琴家的现场表演,从而丰富孩子们的音乐体验,拓宽其音乐视野。此外,聆听的音乐不应该仅仅局限于钢琴音乐,其它器乐曲或声乐作品如管弦乐、室内乐、经典的成人演唱或少儿歌曲等都可以多听。总之,教育孩子从小养成聆听音乐的习惯,必将有利于提高其音乐综合素养水平,为将来更深入的学习钢琴表演艺术打下坚实基础。

4、激励表演,提高钢琴表现能力

钢琴艺术是一门表演的艺术。弹奏钢琴不仅能娱乐自己,更能传达美好的情感,为别人带去艺术的享受。在钢琴启蒙教学中,要特别重视音乐表现能力的培养,要鼓励孩子大胆地表现,投入地演奏。教师应尽可能为琴童提供音乐表演的机会,如定期组织“钢琴习奏会”、“家庭音乐会”等(有条件的可以争取多种乐器同台表演,不必局限于钢琴一种乐器),让每一位孩子在学习了钢琴一段时间之后,都能在真正的舞台上展示自己的演奏才能、尽情地表现自我。通过经常参加形式多样的音乐会,既能锻炼孩子们的钢琴表演能力,又可以培养孩子们良好的心理素质,培养孩子们的社交能力和语言表达能力等,可谓一举多得。

总之,幼儿钢琴启蒙教学活动充满着无穷的乐趣,同时也有着很大的变数。作为钢琴教师,除了要不断磨砺自己,提高自身音乐专业修养和文化修养外,还应积极地了解幼儿学习钢琴艺术的心理活动规律,努力掌握先进的教学理念,才能在实际教学中做到胸有成竹、因材施教,教出水平。

钢琴兴趣班教学总结 第18篇

20xx年是我收获最多的一年,爱情有了好看的结果,工作上更进了一步,生活上更加充实,回味起来,真是感谢上苍对我如此眷顾。

(一)教学教研方面

1、本学期一开始,综合组全部教师就在教务处亓老师的带领下运用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实行,从教案的规范写作,说客、评课的详细讲解到每位教师现场上台示范,提出疑问解决问题,让老师们受益匪浅,也让自身的教学更加规范严格

2、钢琴课教学方面:不断创新新的教学方法,以适应小孩们年纪不断增加,阅历不断增加所带来的新的寻衅,在过去的基础上,每个班级都有7-8人都能胜任班级小老师的角色,因此将这些同学分散到每节课上,带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习,让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍,小孩们双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了显著的进步,学习效率显著提高。在演奏的过程中,我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序,教师负责来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高。

3、钢琴兴趣班:本学期按照实际情况,开展了一次兴趣班请家长进课堂活动,通过开展钢琴演奏会,让家长切实懂得到小孩的具体学习情况,通过半个学期的学习,一年级小同学学习了五首乐曲,提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习,钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法上,由于每名学生的学习进度逐渐拉大,采取了分层教学,印制了大批不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月初,每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划,分四周详细注明教学内容,后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评语,同时收集家长的建议和意见,便于及时整理和反馈信息,更好的增进了家校的和谐交流。

4、先后开展了多次听课评课活动:轮流执教、 家长开放日之前的试讲课重复听课评课,家长开放日讲课,教案的整理收集,都在集体听评课的基础上,上课质量有了显著进步。

(二)综合组内工作方面

1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人,发音、语气及队形的训练,各主持人由轮流班级中的班主任选出,确保民主及让更多的小孩得到更多的锻炼机遇。

2、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。

3、策划组织一年级新生集体加入少先队组织,程序完善顺利,效果好。

继续不断的加强课堂行为惯例的培养和训练。

4、万圣节组织策划:主持稿的编写、四位主持人的训练,活动的整体策划及多项彩排活动,协调组内教师设计路线、节目标表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。

5、综合组每周工作例会:每周五上午8:00召开一次全部组内会议,就本周日常教学、兴趣班教学及惯例工作进行督查及整理,对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行安排,每周一位教师纪录例会内容,老师们畅所欲言,积存了特别多教育教学的好方法,好点子。

(三)自身进步方面

1、对王校长“爱”的教育理念认识更加深入,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬小孩的力度,课堂下与小孩的交流得更多,师生情感进一步融洽,学生多把自个儿当成大朋友,每次上钢琴课之前小孩们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自个儿也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。

2、不断调剂自个儿教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个小孩都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是小孩们学好钢琴的动力和前提,因此从自个儿本身入手,重视课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引小孩们,同时也增加了学习的乐趣,加强了小孩的记忆力,小孩们能在欢乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合儿童的心理特点,旋律动人精美,用Word制作了大批的谱例,《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等,小孩们批准速度快,对钢琴学习有浓重的兴趣。

3、自身家校交流方面:通过学生博客访问及留言,爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方法加强了教师与家长的互动,增加了彼此的信任感,自个儿的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合。

展望xx新学年,我充满了信心,坚信xx教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着二0一0年的沉甸甸的期望,再接再厉,继续努力!

钢琴兴趣班教学总结 第19篇

本学期的教学任务是:使幼儿在上学期的基础上进一步加强基本功的练习,产生对学钢琴的浓厚兴趣。共安排12课时,每课时为半小时。特制定教学计划如下:

第一课时

1、复习乐理知识:高音谱号、低音谱号、全音符、二分音符、四分音符。

2、新学附点二分音符。

3、初步学唱《排钟》。

4、能较快说出音符的名称。

5、能边打节拍边唱。

6、附点二分音符要唱足。

第二课时

新教练习曲《排钟》

1、弹奏时注意附点二分音符。

2、保持手型。

第三课时

1、复习练习曲《排钟》。

2、初步学唱《滑稽面孔》。

3、结尾两手同时弹时要有力度。

4、附点二分音符要保持住。

5、二分音符要唱足。

第四课时

新教练习曲《滑稽面孔》

能区分高低音谱号上的音,初步学会弹奏。

第五课时

1、复习练习曲《滑稽面孔》。

2、认识并学打4/4的节拍。

3、两手替换要及时。

4、节奏准确,能完整地弹下来。

5、附点二分音符要保持住。

第六课时

新教练习曲《老麦克唐纳》

1、全音符要保持住。

2、左手弹奏时注意手型,手指的位置。

第七课时

复习练习曲《老麦克唐纳》

1、左手两个音一起弹时要一起下并且要有力度。

2、注意指法。

第八课时

1、继续复习练习曲《老麦克唐纳》。

2、认识全休止符、二分休止符、四分休止符。

3、知道休止符的含义。

4、能区分三个休止符。

第九课时

1、复习已学过的全休止符、二分休止符、四分休止符。

2、初步学唱《拔河游戏》。

3、能较快地说出三个休止符的名称。

4、能按着节拍学唱。

第十课时

新教练习曲《拔河游戏》。

1、注意休止符。

2、左右手交替时要紧凑,注意节拍。

第十一课时

1、复习练习曲《拔河游戏》。

2、初步学唱《教堂管风琴》。

3、能按照谱子完整地弹奏。

4、能看着五线谱上的音符熟练地说出它的音名。

第十二课时

新教练习曲《教堂管风琴》

1、初步学会弹奏。

2、左手注意休止。

钢琴兴趣班教学总结 第20篇

20xx年是我收获最多的一年,爱情有了美丽的结果,工作上更进了一步,生活上更加充实,回味起来,真是感谢上苍对我如此眷顾。

(一)教学教研方面

1、本学期一开始,综合组全体教师就在教务处亓老师的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实施,从教案的规范写作,说客、评课的详细解说到每位教师现场**示范,提出疑问解决问题,让老师们受益匪浅,也让自身的教学更加规范严格

2、钢琴课教学方面:不断创新新的教学方法,以适应孩子们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,在过去的基础上,每个班级都有7-8人都能胜任班级小老师的角色,因此将这些同学分散到每节课上,带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习,让每一条乐曲都能坚持每节课练**百遍,孩子们双手的协调能力**增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。在演奏的过程中,我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序,教师负责来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率**提高。

3、钢琴兴趣班:本学期根据实际情况,开展了一次兴趣班请家长进课堂活动,通过开展钢琴演奏会,让家长切实了解到孩子的具体学习情况,通过半个学期的学习,一年级小同学学习了五首乐曲,提高班同学能够**自主的识谱并**练习,钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法上,由于每名学生的学习进度逐渐拉大,采取了分层教学,印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月初,每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划,分四周详细注明教学内容,后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评语,同时收集家长的建议和意见,便于及时整理和反馈信息,更好的促进了家校的**交流。

4、先后开展了多次听课评课活动:轮流执教、 家长开放日之前的试讲课反复听课评课,家长开放日讲课,教案的整理收集,都在集体听评课的基础上,上课质量有了显著进步。

(二)综合组内工作方面

1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人,发音、语气及队形的训练,各主持人由轮流班级中的班**选出,确保**及让更多的孩子得到更多的锻炼机会。

2、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。

3、策划**一年级新生集体加入少先队**,程序完善顺利,效果好。

继续不断的加强课堂行为常规的.培养和训练。

4、万圣节**策划:主持稿的编写、四位主持人的训练,活动的整体策划及多项彩排活动,协调组内教师设计路线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。

5、、综合组每周工作例会:每周五上午8:00召开一次全体组内会议,就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进行督查及整理,对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行部署,每周一位教师纪录例会内容,老师们畅所欲言,积累了很多教育教学的好想法,好点子。

(三)自身进步方面

1、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬孩子的力度,课堂下与孩子的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。

2、不断调整自己教学**和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个孩子都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引孩子们,同时也增加了学习的乐趣,增强了孩子的记忆力,孩子们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合儿童的心理特征,旋律动听优美,用word制作了大量的谱例,《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等,孩子们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。

3、自身家校交流方面:通过学生博客访问及留言,爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互动,增加了彼此的信任感,自己的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合。

展望20xx新学年,我充满了信心,坚信20xx教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着20xx年的沉甸甸的期望,再接再厉,继续努力!

钢琴兴趣班教学总结 第21篇

摘要:随着素质教育的发展,在中职学校里学习钢琴人数的不断增长,而现有的中职学校音乐教师资源的短缺,传统一对一的钢琴教学模式已不能适应现代音乐教育的发展,钢琴集体课以其深远而广阔的空间与层面顺应了当前音乐教育改革的需要,本文从强化教师素质、完善教学模式等方面,对这种新的钢琴教学形式进行了初步的探索与尝试。

关键词:中职钢琴;集体课;比较;教学思路;教学程序

一、钢琴集体课教学方式优于传统的钢琴教学方式

钢琴集体课是一种综合性的先进的教学方式,由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习,创造性活动所构成,它的基本特征体现在三个结合上:钢琴与音乐学习有机结合,自我学习与集体学习有机结构,教与学有机结合,它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主,将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐知识,有机地渗透在教学的整个过程中,使学生获得听觉、记忆、视谱,即兴弹奏的能力,在新形式下的中职音乐教育中,集体课的教学方式优于传统的教学方式。

传统钢琴课的基本特征是:出于对教学效率的考虑,不主张学生在课堂进行新课的练习和视奏;由于条件限制,音乐理论知识基本上与钢琴学习分开进行。为保证钢琴学习,有时甚至牺牲部分音乐知识的讲授。

在钢琴集体课的课堂里,教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧,要求每个学生在钢琴上实践和练习,当场视奏新谱,教师解析乐谱后,可以让学生分别弹奏乐曲的每一声部,然后指挥各声部组合起来,形成一首完整的乐曲。学生还可以轮换地视奏乐曲地各个不同声部,进行合奏。通过这种集体形式地学习,学生在课内就能对新乐曲有一个全面正确地认识和理解,课后再反复练习,就能够很快地掌握功课,较好地克服传统教学中学生课后练习容易产生一些错误和毛病。在课堂里,教师和学生可以即兴练习弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲,使学生当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感,学生的音乐内在听觉能获得很大的提高.而传统教学不可能安排这样生动的课堂练习.在集体课里,教师还可以安排一些创造性活动,以巩固新授的知识,培养学生对音乐的理解能力和创造能力,从而改变了传统教学中学生完全服从教师的局面,营造了一个让学生即兴想象和创作的环境,在教师的启发和引导下,学生的创作和表达可以做得更好,想象力更丰富,这种课堂内容也是传统教学无法安排的.

二、钢琴集体课教学对教师提出新的要求

首先,教师应加强自身的业务学习,要具有较全面的艺术修养和知识结构。钢琴艺术是声音的艺术,它是音乐的长短、高低、节奏等的变化和发展,是一种总体的音响变化。教师要了解钢琴音乐发展的历史并树立正确的钢琴演奏声音概念。钢琴教学的最大特点是具有极强的实践性和直观性,可以说,一切问题都是通过弹奏去发现、去解决的。在演奏上,除了要掌握正确的钢琴演奏方法,还要具有较好的控制键盘的能力。因此,不间断地进行业务训练,是教师钻研和熟练掌握教材、分析教材的唯一方法,也是提高教师示范能力和自身演奏水平的有效途径。教师只有通过弹奏实践,不断的视奏不同的作品,反复练习,做到琴不离手,曲不离口,在实践中才能找出作品的技术难点和重点,相应地解决并克服这些困难的方法也就随之而出。这样在钢琴教学过程中,教师才能把精湛的演奏技艺传授给学生,从而达到娴熟而高超的技能技巧。

钢琴教学是综合性、技艺性很强的学科,一个好的钢琴演奏家并不等于一个好的钢琴教师,钢琴教学应将二者同时并举,因此教师在备课的过程中,不仅要熟练掌握技能技巧,而且要广泛阅读和熟练掌握钢琴文献,大量浏览不同时代、不同作曲家的作品以及论著,包括音响资料等一些非教材的乐谱,作为课堂教学的补充和延伸,注重知识的积累,以扩大自己的知识面,丰富教学内容。教师还要具有广博的科学文化知识和教育理论知识,了解现代知识前沿,不断更新知识,更多接触并熟悉与自己所从事的专业相关、相通的其他艺术学科知识,对人文科学、社会科学、自然科学进行知识储备。懂得“教”与“学”的教育规律,在探索的过程中获取知识形成能力,养成良好的思维习惯,培养创造型的人才。好的教学方法,是能力形成的基础。达尔文曾说:“最有价值的知识,是关于方法的知识。”所以教师的重要任务,不仅是教学生“学会”,更重要的是教学生“会学”。教师还必须走教学与科研一体化的道路,积极从事教育研究,总结教育教学规律,钻研教育教学方法,探究教育教学新途径,以适应教育事业发展的需要,如果只教书育人而不从事教育科研,那么他的教学水平就不可能有实质性的长进。只有边教学、边练习、边研究,在教学的实践中总结和提高自身的专业水平和理论素养,才能成为“科研型”、“创造型”教师。所以,强化教师的素质,是提高教学质量的前提,是培养具有实践能力,创新人才的保证。

三、钢琴集体课对学生提出的要求

在集体课教学环节中,定期安排一些教学观摩和汇报演出,给学生提供一个相互交流、相互学习的机会,在教师指导下,共同研讨钢琴演奏的技能,探讨艺术表演的规律。这就要求我们学生在课后要加强对作业的练习。学生逐个演奏后,教师集中讲评,对共同存在的问题,诸如钢琴弹奏的发音问题,弹奏中指法的合理运用,速度、节拍与节奏问题,弹奏的动作、气息的贯通、手指的独立性、肩与腕的协调、力度与音色变化,包括演奏时如何保持良好的心理素质等等问题,加以及时的纠正,提出科学的训练方法。教师还应倡导学生积极参与教学,开启学生的音乐思维,鼓励学生畅所欲言,对同学间所演奏的曲目的思想内涵、音乐情境所传达的情感体验,相互进行交流,而这些又正是教师在平时教学中最易忽视的。这就要求我们学生积极的参与到教学活动来,真正做到教学相长。

四、钢琴集体课教学的思路

集体课教学的'关键,是改进教学方法,处理好集体与个体之间的关系,利用集体课力量、智慧与环境,是个体在集体中受到感化和影响,得以更加健全的良性发展。我认为“比较”式的教学方法有利于集体形式的教学。

(一)通过比较,发现个体差异,有利学生在实践中自我完善

集体课教学式运用概念来指导学生进行技术操作的,即根据奏法的动作形式规则和用力的感觉规则来进行操作。在次过程中,尽管表面的动作形式每个人都能做到,如“提手腕”动作,每个人都知道手腕提起来,但操作中的“用力”感觉确不一样,也不容易做好,这些规则是看不见摸不着,是凭直觉来认识和掌握的。同样的动作操作,发出的声音并不一样,有的声音粗糙,有点声音细腻,这些问题都可在学生相互比较中,分辨出各种差异以及产生差异的原因。同时,教师还可以通过这种差异的比较,引导学生凭直觉来认识自身的优点和缺点,通过比较分析,就可以使学生提高自己认识能力,使本身更能有的放矢地进行自我训练,而使学生在实践中不断自我完善。

(二)通过比较,发展学生地创造思维能力

音乐教育地最大特点是培养直觉思维地创造能力。直觉思维实质是分析思维,音乐创作极需要这种直觉思维。学生在钢琴演奏地过程中,实际是在进行二度创作。由于音乐地可塑性很大,每个学生都可以根据自己对作品地理解和体验,创作地去再现原作品地艺术美感。在次过程中,由于学生地知识积累和情感体验地差异,其直觉思维地创造能力就各有差异。这些差异,在集体课地较中,往往能够触发学生产生联想或受到启示,进而也迸发出灵感和提高创造思维能力。

(三)在集体课中,每个学生不是孤立存在的个体,而是通过相互交往形成一个群体。

群体有群体的凝聚力、压力,会产生吸引与排斥、竞争与合作等相互作用,这恰好是集体课教学需要的群体效应。群体效应对学生个体的行为产生巨人影响。如果教师在课堂上善于利用这些群效应,就会促进集体课教学质量的提高。集体授课通过比较鼓励学生相互之间进行的合作,为学生在解决新的复杂问题时,提供所需要的各种选择假设情况,促进学生智力的发展,开阔学生的眼界,激发思考。通过集体化的比较,可以激发学生的竞争意识、组内的竞争,可以激发个人努力,提高自身的学习积极性,提高学习效率。组与组的竞争,可以激发群体内的合作,形成和谐的、相互帮助的良好学风。

这种集体课环境教学效应,不仅能激发学生的学习兴趣与学习自觉性,积极性,提高学生的学习效率,而且能使教师有效地实现预定的教学目标,提高教学质量。

五、钢琴集体课的教学程序

教师课前必须认真、细致地备课,根据每组情况合理规定其教学任务和目标.选定合适的教材,精心设计教学过程,以适应各组学生的学习进度.教学中应严格要求,严格把关.无论基础知识和基本技能,都应由浅放深,由易到难,出少到多,使每个学生能够系统的掌握学到知识技能.

我认为对于90分钟的教学过程应有一个循序渐进的合理的安排:

1、利用前20分钟对学生进行基本知识进行基本知识和基本技能的训练.包括弹奏、手型的纠正、放松方法的指导。以用音阶、琶音、和弦、跳音、连音等弹奏方法指导。教师提出要求,让学生自由练习。练习中,教师可一边提示一边巡回检查,发现问题及时指导解决,确保学生基本技能的规范。这一环节教师一定要持之以恒,反复对学生进行训练。

2、安排15分钟进行齐奏合奏练习。逐步培养他们的集体意识和合作能力。齐奏前,教师确定奏速度,让全体学生在统

一、稳定的速度下进行练习。演奏时,要求学业生相互倾听,共同感受音乐的完整性。演奏完毕,教师应及时评价,进一步明确规范演奏要求,根据乐曲的风格、情绪把握身体的直辖市性等。教师的范奏很重要。通过教师有表情的范奏,使学生进一步感受音乐,激发他们的学习兴趣。

3、安排40分钟时行个别检查,个别检查,个别辅导,教师详细了解学生掌握基本技能情况,并依据个性特点,解决具体问题。使“困材施教”的原则得以全面落实。对每个学生的情况作出准确评价以鞭策学生努力学习,自觉练琴,完成学习任务。检查方法可采用单人检查,或二人、四人同时检查。检查时,可以让其他学生围观聆听、互相观摩,取长补短,培养自我检查意识。为学生提供当众表现,锻炼心理素质的机会。学生和教师共同点评,这样既调动和提高了学生学习的积极性,又可深化他们对所学知识理解和运用程度。通过教师对共同和不同问题的提示讲解可激发学生的学习主动性,拓宽学生的思路,引导他们今后更加重视学习方法,努力在回课时得到师生的刀评。

4、课堂小结。教师归纳本节课所学的新知识的技巧,准确评价回课情况,达到提高学生学习信心,鼓励学生努力上进的目的。

六、小结

在钢琴集体课教学的改革走向深化,教学观念与教学方法的改进是关键。本文提出了运用概念进行音乐教育专业学生钢琴集体课教学的观点,意在提供教学改革的一些思路与方法,当然,把钢琴课从原来的“—对—”个别课形式改为“集体课”形式,对教师的要求则更高,教师必须要以严谨认真负责的态度来保证教学质量和教学效果,必须具有高度的概括能力,科学地选择教学内容,精心设计教学方法,准确使用教学语言,合理安排教学时间,从而保证钢琴集体课取得良好的教学效果。

钢琴兴趣班教学总结 第22篇

时光飞逝,转眼间,培训工作即将结束,钢琴班学生通过今期的培训,基本上都取得了一定的成绩,但也有不足之处,需要继续总结经验不断完善。现将本期的培训工作总结如下:

钢琴学习是一个极其复杂的过程,在教学中一定要根据不同教学阶段的培养要求,直观地进行细致的示范讲解,指导学生正确练习。教学形式以教师示范讲解为基础,以学生独立勤练,教师有针对性的个别听奏指导为主,以此达到互相学习,共同进步的目的。

训练中教师要仔细观察、敏锐听辨,准确及时地判断学生的弹奏情况,评价学生时应持肯定与认同的态度,及时反馈矫正,抓住重点,强化训练,持之以恒,学生的钢琴技能就会从不会到会,从不熟悉到熟悉,以致流畅演奏出优美动听的旋律。通过本人的教学方法普遍激发了学生的学习兴趣,增强了学生基础知识,让学生进一步掌握了钢琴基本功。

通过钢琴基础教程的学习,每位学生能基本掌握断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练,每首练习曲强调高抬指练习及整个身体的放松,但还有部分学生需要进一步的学习与加强训练,并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中,起到了良好的教学效果。通过本期的学习,每位学员都会双手演奏。

为了把以后的教学工作搞得更好,现对本人提出四点要求:

1、需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解,培养学生和老师主动沟通的习惯,有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导,了解学习音乐和钢琴的目的,树立正确的学习态度。

2、需要对音乐美学和演奏技巧进行更深入的学习和理解,从而可以再课堂上更好的激发学生的学习兴趣,同学生引起共鸣。

3、一定要坚持互动教学的原则,培养学生主动学习的兴趣,并且针对不同学生的不同性格和特点定制不同的教学计划。

4、认真对待,需求分析。从上至下,随机应变,灵活处理。

总之,在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚的,通过一学期的学习,学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲。在学习的过程中,学生都能做到认真掌握,积极努力,希望在下学期里能取得更好的成绩!

钢琴兴趣班教学总结 第23篇

从20xx年至今,我已经经历过几届的艺术高考生,主要负责钢琴教学。回顾这几年的教学,我深深体会到责任重大,除了有良好的技巧和教学方法之外,沟通和理解尤为重要。

作为教师,首先要了解学生,注重他们的心理,明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机,才能激发学生的兴趣和热情,更好的使他们掌握和吸收你所教授的内容。高考艺术的心理、想法尤为重要,需要教师时常地关心,通过聊天的方式让他们放下思想包袱,一心学习。去年带的有几个学生就特别自卑,觉得自己是一张白纸,加上有的同学的蛊惑,使他们迷失了方向,经过上钢琴课,我发现了有的态度消极,便详细的询问了,然后进行开导,使他们重拾信心,在今年的高考中,都取得了不错的成绩。在所教的学生中,也有非常内向的学生,在开始的课上,她们几乎不说一句话,说话时也总是小心翼翼恐怕只有他们自己听得见。于是,我经常会在请其他同学观摩钢琴课,并适时给予表扬鼓励,让其他同学说出他们的优点,有时让他们充当我的小助手,帮助我辅导其他学生。后来,她们的表现都很活跃,勇于表达自己的想法,在我面前也不再有一丝畏缩了。高考培训中,对于“尖子”学生,你给她匙子,她就能自己吃饭,而对困难学生,开始却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的学生教好也是贡献,作为教师一定要做到的不抢好学生,也不把差生踢走。要有爱心、有同情心、责任心,否则就教不好。

教师的技能与方法。作为钢琴教师,只有熟悉各类作品、视野开阔,才能针对学生能够个体的特殊性,拟定相应的教学计划。所谓因材施教,就是要按照学生的能力以及不同作品的难度,选择恰当的教学曲目,是他们得到全面的、平衡的发展。在教学中,我会选一些作品让学生进行“泛弹”,目的是让学生扩大浏览面,接触一些代表性曲目,以利于学生进行全面的音乐锻炼,开拓视野。同时重点选择一些曲目进行“精弹”,使其熟能生巧,掌握作品的精髓,引起认识上的飞跃。对于学校里每月、每周的走台,我是非常赞同的,这对学生钢琴演奏水平的提高都是非常有益的。

在我的钢琴教学中,我特别强调要会听自己演奏,包括技术上、情感上的问题,都要以听为主,我会让学生自己自己去分辨什么是好听的声音,什么是噪音。通过听来改正一切———————音乐表现、声音变化、技术问题等。让学生在钢琴上寻找,听到声音的不同,才会去追求。而性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定情绪,性格内向、情绪沉稳的`学生可以用大声数拍子来提高精神。情绪不稳定的通过动作标准来稳定情绪,注意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中注意力,心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为教师,争取在每次上课,多给学生新的感受,抓住他们的心理,采取不同的教学方案。

45分钟的教学,时间较短,一周一次课,间隔时间较长。在进行下次教学的时候,如果当堂课吸收不好,一周内没有很好的练琴,很

容易影响到下次课教学的连续性和系统性。进度控制不够好,注意解决衔接问题。永远记住自己才是教学的主导,对于教师布置给学生的任务和要求,不仅仅自己要明确表达和要求,谨记于心,还应该以同样严格的态度来要求自己,对于一些问题应该反复强调,严格要求,不应该抱有得过且过的态度和方法。新的内容要继续,但是需要进步的地方永远是最重要的,通过良好的练琴方法,使之提高进步。我的课堂上时常强调练琴方法,不要从头到尾的练习,而是抠重点,在单位时间内提高练琴效率。

当然,仅仅是强调技巧,解决学生演奏中的问题是远远不够的,作为高考艺术生,钢琴选曲尤为关键,成败就在一支曲目上。在过去的一年里,我的选取大部分还是不错的,但有个别学生的曲目布置上存在一点问题,难度太大,以致学生不能发挥到极致。另外,对有些调皮的学生不够严厉,导致元月份才将曲目完成。在今后的教学中,我会时刻总结,时刻改正。

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