插画师工作职位分析范文 第1篇

绘本插画师 凯耀基业有限公司 凯耀基业有限公司,凯耀基业 手绘能力强,有想象力,有梦想;公司主要产品方向是幼儿儿童相关的故事绘画, 最好对三维的动画制作过程有一定的了解,有扎实的手绘能力以及绚烂的想象力,我们一定会给到你一个合适的平台自由创作,薪资按作品能力无上限。

岗位职责:

•参与公司产品的线下以及线上宣传插画设计与绘制;

•参与公司儿童绘本产品的设计与绘制;

我们对您的期望:

必备条件:

•有将文字脚本转化为画面的丰富想象力;

•有扎实的手绘能力;

•熟练使用photshop,sai,painter,illustrator(选一);

•有良好的沟通、表达能力;

•认真负责。

优先条件:

•对3d动画制作流程有一定了解

•对字体敏感,可以独立进行中英文字体设计;

•有在平面设计公司或传统媒体的平面设计经验;

•有排版及印刷设计经验,印刷工艺有了解的。

插画师工作职位分析范文 第2篇

1、根据项目需求确定风格并独立完成高品质游戏插画的设计和绘制;

2、与主管沟通,解决项目中遇到的问题;

3、对不符合要求的作品进行适当修改,使其达到需求标准;

4、根据总监需求完成部门相关工作。

岗位要求:

1、拥有一定的日韩系和欧美系游戏插画、原画项目经验,扎实的绘画基础和优秀的绘画技艺;

2、良好的色彩感,、空间感以及设计能力,能独立把握绘画风格;

3、态度端正,有较强的自我学习能力和理解能力;

4、工作热情积极,思维活跃,善于沟通,责任心强,性格开朗,具团队协作精神;

5、1年以上相关工作经验。

插画师工作职位分析范文 第3篇

年级: 班级: 学号: 姓名: 专业:

《游戏原画师修养》

年月日

游戏原画师修养【摘要】:游戏原画，游戏cg艺术是一种新兴的数字艺术，虽然对绘画者的艺

但是在表现形式上却存在一些术修养和绘画技法的要求与传统绘画没什么不同，区别，随着电影与游戏动漫行业的发展数字艺术依靠本身的便利性更容易被商业领域接受。cg行业发展迅速，对于刚刚进入这一行业的新人，要正确认识自己，努力提高自己的专业素质，认真评估自己的价值，不可浮躁冒进，需要稳扎稳打，朝着高技术来要求自己。一起努力让中国的游戏原画市场健康的发展。术背景的人群在涌入这个环境之后就面临这几个就业方向：

大量有美

国内的游戏公司，自由插画师，国外游戏公司深造，漫画作家。希望大家能从几个大方向上把握好自己的目标。【关键字】:IT行业 cg艺术

游戏原画

本文将引导一．什么是游戏原画？游戏原画是游戏美术设计环节中至关重要的职位，中起着承上启下的作用。游戏原画担负了将游戏企划抽象的想法，具象为可视的人物、场景，为大家搭建起一个

游戏概念美术师在游戏美术制作过程具体的视觉框架，迈出游戏图像化的第一步的重任。它统一大家的认知，确定设计的方向，明确表现的风格，带动制作的齿轮，贯穿产品的始终。它的具体工作：在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、中，需要根据游戏策划提出的要求，创造出很酷的角色或物体，场景、道具造型设计。在工作并绘制出专业的设计稿提供给3D美术部门。除此之外，游戏培训概念美术人员也经常会负责一些游戏界面设计、游戏宣传插画绘制、材质绘制等工作。二．游戏原画岗位情况：包含概念原画与原画（助理）两个细分岗位游戏原画包含概念原画与原画（助理）两个细分岗位，前者与策划需求紧密交织，个设计工作的重点与难点；而后者对从业者要求的仅仅是基本功与绘制方法的熟练度。

是整概念原画：是一种创作性的工作，需要非常卓越的美术功力、天马行空的想象力和出色的设计水平，一般概念原画只给个勾线的草图就行了，没有色彩没有细节。原画（助理）：概念原画和三维设计师之间的桥梁，基于原画承上启下的关键地位，既要领会概念设计师的原意，又要熟悉三维设计特点，能把两者很好的衔接起

来。具体工作就是把概念原

3D化，产品画师的作品根据三维美术设计师的制作要求，把它加以具体化，为了方便角色化，添加色彩、细节等。工作方式：策划需求的方式对工作的影响非常大，相应的配合方式有：第一种：策划只给一个时代背景、大致的世界观，然后完全自由发挥；优点：原画被给予的框框极小，有极大的发挥空间，而策划则可以通过这个过程慢慢的明确自己的想法，是一个相辅相承的设计过程，通常在立案初期用到；缺点：很明显，没有效率，属于探索性质的设计。第二种：策划给予明确的需求，甚至具体到角色的长相，服饰乃至每一个细节，原画仅仅是将它画出来并稍作润色；优点：需求明确，效率极高缺点：原画几乎没有发挥，主要行使绘画的职能，几乎没有设计。第三种：策划给到的更像是一篇故事，一段情感，一种抽象化身的描写，原画需从中捕捉角色的思绪，挖掘角色的喜恶，塑造角色的性格，确立角色的主题；优点：就像给予原画一个有形的水泡，虚幻而又多彩，包围却不禁锢，它给予框架，同时也激发灵感，起到推波助澜的作用；缺点：不但对策划的文学素养要求高，率较低。无论哪种情况，原画都需要阅读策划案一到数遍，然后，根据需求定义清楚设计目标最

根据策划的同样可以多做

同时也考验原画的创造力，并且相对成本较高效合适的性格，草涂几份设计稿，作一个横向对比，确定它的基本形象；然后，背景身世定义设定目标最合适的着装主题，进行结构设计与装饰风格的把握，几份设计稿，经过再次对比后再定稿，以便达到相对最优设计。绘制方式：为了快速看到效果并且方便修改调整，通常用简单的线条勾绘，根据需要辅以大块的颜色叠加，用以说明主体配色，因此在极短的时间内，便筛选。这部分工作的时间可长可短，最快对策划案的理解把握及其日常积累的情况。

就可获得大量设计稿，方

10分钟，慢则可能数个小时，完全取决设计师三．游戏原画人素养我逐步归纳出了五个无法学好插画的学习者类型。

当然需要说明一下的是，总结这五个类型的意义在于能够给那些初学者指明一些心理以及行为上的误区，毛病的学习者提供一些行之有效的建议。这五种其一，很有可能其二其三兼而有之。真正的关键所在。

以及为那些正有着类似

同时，很有可能的是，作为学习者的你并不仅仅是但是无论如何都不要紧，了解自己改变现状才是跟风型跟风呢，就是凑热闹。一旦发现热闹不好玩儿了，就一哄而散。再解释详细一点就是：你无聊的时候觉得非要找点事做，个事情可能会给你带来利益，的跟风了。跟风在学习插画，动漫的领域内非常普遍。

这一类型的人就是搞不清楚自己到底热爱不热爱

看见别人或者大家都在做，“当

也跟着做，朦朦胧胧地感到这

”这就是明显

但是仔细一想却又没有什么确凿的证据来保证。这个领域的工作。请注意我这里用的词汇是“热爱”而不是“喜欢”。如果仅仅是喜欢，还远远到不了非要做专业的程度，业余玩玩就好了。跟风型的学习者的成因1）盲目扩张的动漫专业自2000年以来，中国的高校开始盲目地扩张，什么八秆子打不到一撇的学

校都在开设动漫专业，还美其名曰“完善学科建制”。找几个动画公司的下岗技工就胡乱充作老师。这样的大时代背景下，很多以“新兴专业好就业”为“信仰”的动漫专业里来。这些在中学时代就压根对动漫没什么太大的志向，的学生到了大学里被嘴巴油的老师一鼓动，就走遍天下”“技术才是硬道理”等等歪论。看着什么热闹就一窝蜂学什么，学也是只学个皮毛。比如这些年，美术大学生就开始抓狂。觉得自己在大学什么都没学到。

到了四年级

家长就把自己的子女送到了也不具备起码的动漫知识

开始相信什么“做动漫赚大钱”“学好

觉得自己什么都欠缺。加上找工作的压力又大，在。而卖药的就是那些培训班，他们就渴望有一种轰轰烈烈的，能够医治百病的感冒药存只有培训班才会承诺你在短时间内什么都能提高。班，有外语的，有

3D的，甚至人体潜能

开发的。

所以大四的学生最喜欢的就是上各种培训 2）本末倒置的教育理念以下是我节选的欧美国家的中学教育实施过程于咱们国家中学教育实施过程的对比。信你看后会有启发。大家知不知道人的一生中什么时候记忆力是最好的？岁左右。一般实验显示是

10岁？18岁？越小越好？错！是

30相

25到30岁，有些单纯真对女性的实验甚至发现是

认为不好纯属为懒得记自己找借口，到70多才开始记忆损失明显。

35岁40岁。年纪大，记忆力是非常好的，而自我暗示的结果还真让而年纪越小记忆力越差，你记不住。其实如果正常使用大脑，3岁时实际上长期记忆力几乎是零。所以大家3岁以下的事一般都记不得，有几件事记得就

孩给他换个妈他过几天就不记得了，古诗啊什么的，正是违背了儿童的思维了不得了。怎么老有人说小孩子记忆力好呢？三岁小还说好呢。所以我们发现很多家长让小孩子背东西，特点而强迫他们使用最不擅长和现在智力。每次想到这里总来气，大家也许听说过国

最不用的东西，而放弃和压制了他们应该开发的那些

小孩子受了罪还受害。

真是害人不浅呀！

大人学习受点苦也罢，外上小学上课尽是玩儿，很早就放学了，回了家哪有什么作业呀？还是

小实验项目等。到了中学还这样，天天关心课外活动能力和

（很多中国移民小孩

考，过SAT就成。玩儿。有作业也都是些小游戏，交际能力，13岁没找对象老师还找去谈话问是否和异性相处有问题。被老师找，回来一问是这事儿，家长当时都吓坏了。）然后也没有什么高SAT上那数学题让咱初中小孩做，全满分，这些小老外那叫觉得难。你说他们不怕耽误下一代？不怕，人家明白着呢。所以啊，跟风型的人根本就不热爱绘画，也对动漫文化不敢兴趣。

无奈学着这个专业了没办法，同时他们真正追求的或许只是功名利禄，只不过接用“绘画”的外皮当个门票而已。我向来没有骗人的习惯，所以也没有必要帮助这样的跟风学者自己骗自己。票友型这个类型的学习者属于很微妙的一个类型。他们通常成长于动漫圈子里的铁杆粉丝，说起某个动漫角色就如数家珍。不但语言，行为很动漫，甚至连世界观也很动学习者当然有着他们天然的优势，他们阅读过大量的动漫作品，漫。这样的对动漫角色以及一个动漫作很容易就能上手或与专业教

插画师工作职位分析范文 第4篇

岗位职责:

1. 根据项目要求,独立完成创意方案中的漫画人物插画创作和设计;

2. 参与营销推广的设计创意;结合市场趋势,为产品素材及效果设计提供深刻见解与方向,推动团队在效果设计上不断突破。

3. 负责以手绘的方式设计品牌传播海报及信息类插图等

岗位要求:

1.能力:2年及以上相关岗位经验,具备的深厚美术功底,手绘能力强,色彩感觉好,有自己的创意、构思独特、表现力强,对待工作认真细心;

2.专业:擅长多种绘画风格,精通相关图形绘画软件,熟练使用photoshop、sai、painter以及ai等绘画软件作画;(画过漫画类工作经验优先)

薪酬福利:

1、感恩你的付出,谈钱不伤感情。

2、有竞争力的薪资回报+奖金补贴。

3、五险一金+餐补+车补+每天下午定制下午茶。

4、五天制,周末双休。

5、快速晋升机会:随着公司的快速发展不断获得职务提升。

最后陈述:

嘿,据说你怀才不遇?好巧我们boss怀财不遇!

come on!加入学榜伐木累~ 。

插画师工作职位分析范文 第5篇

高级插画师 广州市百果园信息技术有限公司 广州市百果园信息技术有限公司,百果园 岗位职责:

1. 负责bigo相关产品(bigo live、like、hello、cube tv等)的贴纸、表情和插画设计;

2. 与产品、设计构思创意概念,提供视觉解决方案;

3. 积极推动设计方案落地,并持续优化;

4. 分享设计经验、推动提高团队的插画设计能力。

岗位要求:

1. 从事插画工作3年以上;

2. 较强的沟通能力,思维逻辑清晰,充分理解产品需求、使用场景;

3. 完整的插画理论知识和与娴熟的插画技巧;

4. 具备强大的执行力、好奇心和创造力;

5. 具备良好合作态度及团队精神,并富有工作激情和责任感,能承受高强度的工作压力;

6. 对品牌、广告有深刻认识加分。

插画师工作职位分析范文 第6篇

原画师是做什么的_原画师岗位职责

关键词：原画师是做什么的，原画师岗位职责

原画师，也称主镜动画师，是个动作设计者，其画成的稿件则被称为原画，原画其实相当于真人电影中的演员，是导演艺术创作的一个重要组成部分。一个原画师必须具备最少一到两年的动画师的工作经验和熟悉动画制作过程，还要对镜头的摄影技巧具有一定的研究。原画师在创作过程中，既需要考虑到导演的原始创意，又要顾及到环境，需要注意的是从背景出发，从表现的内容出发来安排画面。一般一套动画会动用二到四个原画师来负责绘画主镜动画，在稿件完成后会被送到原画指导进行监察、修订以及决定分格。

在日本，不管动画制作的资金怎么紧拙，绘画主镜动画的工作也一定会安排在日本国内，由国内的原画师来负责制作。

作为原画师需要懂得运用photoshop以及paint软件与电子手绘板来创作，要熟练掌握电脑CG绘画语言、色彩原理，由传统的绘画方式过渡到电脑绘画方式，最终理解游戏美术光影、色彩、材质的表现技能。要能够理解策划师给的文案，并能将其转换为图画。符合项目的要求，设计出风格统一的原画，还要能够给3D美术人员做出详细的三视图以及道具剖析图，色彩和材质要交代清楚，要能设计出符合项目的三角面数的模型设计稿子。

说了这么多，想必大家对于原画师已经有所认知，更多讯息尽在乔布简历哦~

原画师是做什么的_原画师岗位职责

插画师工作职位分析范文 第7篇

1. 负责视频项目的美术设计与绘制;

2. 一些宣传海报、平面排版的设计与制作;

3. 协助部门负责人完成其他组内工作;

4. 和团队成员配合,共同完成工作

任职要求:

1.本科及以上相关专业毕业,两年以上绘画工作经验,有直播/flash动画/绘本类项目工作经验优先;有三年以上该类工作经验者,学历要求可放宽至大专;

2.熟练使用ps与flash进行创作工作,了解与动画、视频的合作方式,对教育类视频有一定的了解;

3.有极好的手绘能力,能应对各种风格类型的绘制工作;

4.有较高的审美眼光,对各种插画风格有所了解,注重细节表现;

5.脑洞大,有趣,可以把控多种插画风格,或有自己较为擅长的插画风格与领域;

6.有良好的理解能力和沟通能力,善于学习,积极主动,有责任感,能承受创业团队工作压力。