戏曲评论工作计划 第一篇

2018年秋季戏曲教学计划

以 “一切为了学生，一切为了学生的发展”的教育理念为指导，以学校的实际状况和学生的实际需要为前提，以有利于学生能力培养、促进教师专业发展、学校办学特色的形成和强化为目标，发展学生特长，促进学生全面发展，提高我校教师综合素质，打造“个性化”学校形象。为了扩展学生的知识面,提高学社综合素质,满足部分音乐爱好者的兴趣.我校开展了丰富多彩的戏曲课堂,先将本学期戏曲教学计划简介如下:

一、戏曲知识方面

本学期将具体教给学生的有：简单的曲种介绍，以及对戏曲家的了解。学会3--4首曲段演唱。

二、基本要求

1、教师认真的准备好每一次活动，要求知识通俗易懂，并有一定的兴趣型。

2、学生认真学习，教师认真的做好每一次活动纪录。

三、活动时间

各班音乐课时间实施教学。

四、课程实施

因为京剧是一种综合性舞台表演艺术，仅听唱段，对学生认识其综合性表演艺术之特征来说就会有很大的局限性。因此，采用多媒体教室软件观看录像，最大限度地拓宽学生的认识视野。

五、活动内容：

1、有计划的训练学生，使学生唱腔、体态、动作协调优美。

2、丰富学生的想象力，对学生进行情感教育，3、提高音乐表现力，促进创造性的发挥。

六、活动安排：

排练节目迎接艺术节选拔。

2018年9月3日

戏曲评论工作计划 第二篇

今年，市戏剧家协会组织承办和协办了各类戏剧艺术活动，为提升协会形象，开展会员交流提供了较好的服务平台。主要活动有：

1、举办2020慈溪市戏剧名票名段公益演唱会。为助力乡村文化振兴，推动基层文化建设，满足百姓精神文化生活，11月29日、30日和12月7日、8日晚，在宗汉街道高王村、周巷镇天元村举办了“村会结对·文化惠民”---2020慈溪市戏剧名票名段公益演唱会，四场演出集中了剧协骨干力量，精选了名曲名段，可谓名票汇聚，好戏连台。本次活动得到了各级单位的高度重视和大力支持。市文联党组书记马腾，市文联党组成员、副主席黄群力以及秘书长钱燕燕和所在镇（村）领导莅临现场指导，市级新闻媒体也作了跟踪宣传报道。作为本次活动的具体组织者和承办者，市剧协充分发挥团队的合作精神，从活动策划到组织落实，切实做到分工明确，各司其职，互助互通，团结协作。同时，积极吸纳骨干会员的合理建议，确保活动有序圆满完成。四场演出，近30位演职人员克服了种种困难，有的牺牲了个人休息时间，有的带病坚持，还有不少会员虽然没有直接参加演出，但全身心为参演者做好演务后勤保障工作，发挥了很好的志愿服务作用。该活动由市文联主办，本协会承办，相关单位协办。

举办“迎新春·庆元旦”戏剧名票名段公益演唱会。12月21日，受崇寿镇四灶浦村邀请，率剧协骨干队伍31人赴该村进行送戏下乡演出。

举办“传承·传唱”越剧表演艺术讲座。10月4日下午，“文艺与新时代同行”--“传承·传唱”越剧表演艺术公益讲座在慈溪市体育馆举行，来自全市戏迷朋友共百余人聆听了讲座。本次公益讲座特邀了著名越剧表演艺术家毕春芳老师的入室弟子、越剧毕派艺术非遗传承人、上海徐汇越剧团团长、著名越剧演员杨童华老师现场授课。杨老师对越剧发展史的详尽讲解以及对传承越剧艺术的初心如一和学戏做人的阐述，给学员们留下了深刻印象。她的讲座雅俗共赏，通俗易懂，诙谐幽默，生动活泼，引来现场观众的阵阵掌声和欢笑声。同时，她结合自身丰富的舞台表演经验，对学员们的演唱和表演作了耐心细致启发性的示范和点评，受到听课学员的一致称赞。

4、开展“战疫情·戏曲送万家”慈溪剧协在行动活动。今年上半年，发动会员及骨干积极创作越剧、绍剧、姚剧、京剧、绍兴莲花落、微广播剧、歌词（曲）、诗朗诵、宅家民谣、方言新闻播报、三句半等各类文艺作品40余件，充分利用文艺形式为疫情防控工作尽自己的一份绵薄之力。

戏曲评论工作计划 第三篇

XX小学戏曲教学计划

一、指导思想

戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。

二、教学目标

学生在戏曲方面的素养有很大提高：依照现情况，戏曲教学应更注重学生唱腔方面的的专门训练，还有节目排练。如：京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它博采众长，形成了唱、念、做、打有机结合的艺术体系。京剧的唱腔有的悠扬委婉，有的铿锵有力，念白也有音乐性。表演上富有鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。乐队主奏乐器为京胡，其他还有京二胡、月琴及锣、钹、鼓等，是我国影响最广的一种戏曲。

本着以学生为本的原则，针对学生的年龄、学习兴趣、实际接受能力以及所处的地域特点，从日常生活中司空见惯的社会现象入手，以他们的实际生活为基础整合学习内容，力求使学生感到亲切、真实。

京剧的学习有一定的难度，只能要求学生学习最基础的内容，为今后的学习打下基础，不能操之过急：同时以审美为核心，以兴趣为动力，以生动的模仿实践活动来完成教学目标和达到理想的教学效果。它依据逻辑关系，经过有机的整合，丰富和扩大了教学内容，突出了综合学习的特点。此外，教材还特别关注社会的发展变化，将目前社会上发生的重要事件以及社会共同关心的问题作为课程内容，加强了与学生生活的社会环境以及学习活动的联系。

三、学情分析

小学的学生对戏曲只有初步的认识，也慢慢地喜欢上了中华传统文化──如：京剧。在现实生活中家长和老师应该有效地引导学生的对京剧的好奇心，激发其学习的兴趣、求知欲望和勤奋学习的精神；鼓励他们参与社会实践活动，提高做事情的坚持性，建立进取的人生态度，促进自我意识发展。感受体验戏曲；收集、整理、表达有关戏曲的信息等活动，使学生初步对戏曲产生兴趣；培养学生珍视我国戏曲的思想感情。才能真正感悟到戏曲是中国人独特的精神文化的精华。

四、教学重点

着重提升学生音乐素养，使每位学生能唱戏曲，普及全校。

2018年秋季戏曲教学计划以 “一切为了学生，一切为了学生的发展”的教育理念为指导，以学校的实际状况和学生的实际需要为前提，以有利于学生能力培养、促进教师专业发展、学校办......

第 4 页 共 4 页 篇二：戏剧艺术教学计划戏剧表演专业教学计划一、培养目标本专业培养能够在专业上较系统的掌握戏剧表演艺术的基本理论、基本知识和基本技能，在德智体美劳全面......

XX小学戏曲教学计划一、指导思想戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。中国戏曲是以唱、念、做、......

中国戏曲有丰厚的资源，自宋金时期形成迄今千余年，形态更迭不断，却一直兴盛不衰，这也是中国戏曲发展的规律和特性。与中国戏曲并称为世界三大古老戏剧体系的古希腊、罗马戏剧、古......

戏曲评论工作计划 第四篇

1、充分发挥理事会核心作用。今年，市戏剧家协会召开理事会议2次，主席会议6次，商议工作计划，进行工作总结，遇重大工作事项充分发扬民主，确保各项工作的落实和顺利进行。

2、注重宣传，及时反映协会动态信息。今年，市戏剧家协会在各类媒体上发表信息近10篇。

3、办好协会微信公众平台。“慈溪剧协”微信公众平台正常运行，及时正确地向公众传递本协会工作活动信息，更好地服务广大戏迷朋友。

4、新老传承，发挥桥梁纽带作用。今年，协会发展本级会员33名，加入宁波市级会员4名，省级会员4名，国家级会员1名。目前，本协会拥有本级会员240人，其中：宁波市级会员41人，省级会员27人，国家级会员4人。理事会组成人员12人，设主席1名，副主席3名，秘书长和副秘书长兼职各1名。

6、编印出版《2019慈溪市戏剧家协会工作年鉴》。

7、积极完成上级文联下达的各项工作任务。积极配合完成上级文联及相关部门下达的诸如学习、调研、著作权申报、会员录入、中国文艺志愿者注册管理平台录入、年检、各项材料上报等工作。

戏曲评论工作计划 第五篇

篇二：戏剧艺术教学计划

戏剧表演专业教学计划

一、培养目标

本专业培养能够在专业上较系统的掌握戏剧表演艺术的基本理论、基本知识和基本技能，在德智体美劳全面发展的具有较高文化素质和心理素质；具有较强的实际工作能力；能够进行秦腔戏曲的表演，节目的主持与编排、秦腔乐队的演奏以及唱、做、念、打等高素质技能型人才。

二、招生对象及学制

招生对象：初中毕业生或同等学历者 学 制 ：三年

三、培养规格

（一）职业岗位要求 1、知识结构要求

（1）掌握文化课基础知识；（2）掌握基础乐理与视唱练耳；（3）掌握秦腔表演的基本技能与技巧；（4）掌握乐队的组织与排练；（5）掌握戏剧的化妆知识； 2、能力结构要求

（1）具有较强的社会活动和市场适应能力；

（2）具有本专业所需的音乐语言表达能力，唱腔与表演的处理能力；（3）具有熟练的唱功、念功、演功的能力；（4）具有较强的乐器演奏能力；（5）具有一定演出设计和组织协调能力；（6）具有自学创新和发展的能力。3、素质结构要求

（1）具有良好的思想品德、行为规范和职业道德；（2）具有为祖国富强、民族振兴而奋斗的精神；（3）具有良好的文化素养和身体、心理素质；（4）具有勇于创新、艰苦创业、爱岗敬业的精神。

（二）可适应的职业岗位

主要就业岗位：省、市、县各专业演出团体 其它就业岗位： 文化活动中心、文化馆、站

四、课程主要内容及学时安排

一、文化基础课 1.职业道德与职业指导(64学时)本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行职业道德教育与职业指导。其任务是：使学生了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求，树立正确的职业理想；掌握职业道德基本规范，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操；形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念；学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；增强提高自身全面素质、自主择业、立业创业的自觉性。2.语文(176学时)在初中语文的基础上，进一步加强现代文和文言文阅读训练，提高学生阅读现代文和浅易文言文的能力；加强文学作品阅读教学，培养学生欣赏文学作品的能力；加强写作和口语交际训练，提高学生应用文写作能力和日常口语交际水平。通过课内外的教学活动，使学生进一步巩固和扩展必需的语文基础知识，养成自学和运用语文的良好习惯，接受优秀文化熏陶，形成高尚的审美情趣。3.数学(176学时)在初中数学的基础上，进一步学习数学的基础知识。必学与限定选学内容：集合与逻辑用语、不等式、函数、指数函数与对数函数、任意角的三角函数、数列与数列极限、向量、复数、解析几何、立体几何、排列与组合、概率与统计初步。选学内容：极限与导数、导数的应用、积分及其应用、统计。通过教学，提高学生的数学素养，培养学生的基本运算、基本计算工具使用、空间想像、数形结合、思维和简单实际应用等能力，为学习专业课打下基础。

4.英语(176学时)在初中英语的基础上，巩固、扩展学生的基础词汇和基础语法；培养学生听、说、读、写的基本技能和运用英语进行交际的能力；使学生能听懂简单对话和短

文，能围绕日常话题进行初步交际，能读懂简单应用文，能模拟套写语篇及简单应用文；提高学生自主学习和继续学习的能力，并为学习专门用途英语打下基础。7.体育与健康(144学时)5.体育与健康(96学时)在初中相关课程的基础上，进一步学习体育与卫生保健的基础知识和运动技能，掌握科学锻炼和娱乐休闲的基本方法，养成自觉锻炼的习惯；培养自主锻炼、自我保健、自我评价和自我调控的意识，全面提高身心素质和社会适应能力，为终身锻炼、继续学习与创业立业奠定基础。

6、计算机（128学时）7.劳保(32学时)8.礼仪(32学时)9.创业教育(64学时)

二、专业课程与实践项目

1、《乐理与视唱》256学时（理论128学时，实践128学时）掌握音乐理论的基本概念、视唱的音高与节奏。

2、《唱腔与板式》272学时（理论96学时，实践176学时）

学生掌握秦腔唱腔的发声、咬字吐字，懂得秦腔六大板式在唱腔中的运用。

3、《秦腔乐队》288学时（理论96学时，实践192）

学生掌握生、旦、净、丑的表演技能，熟练地进行各行当的表演。

4、《秦腔表演》304学时（理论128学时，实践176学时）学生能够掌握文乐、武乐的各种乐器演奏。

5、《化妆与舞美设计》272学时（理论128学时，实践144学时）学生掌握秦腔戏剧化妆基础理论、能够依据剧情设计服装与道具。

戏剧艺术专业课程计划表 篇三：戏曲教案

备 课 教 案 授课题目：《梨园金曲》（第二课时）

授课教师：首都师范大学实习教师

授课对象：初中二年级

授课道具：多媒体电脑课件、手风琴、授课时间：1课时

授课类型：综合课

教学目标：

1、通过对京剧艺术知识的学习，初步了解京剧的行当。

2、学习脸谱，了解净行各人物的性格特征。

3、学习唱脸谱，了解戏歌。知道国外人事对我们京剧文化的尊重。

4、了解京剧常识，传承京剧文化。

授课重点：了解京剧文化

授课难点：歌曲中的节奏、乐曲后半段带有京韵味的演唱、授课过程：

1、导入：

自我介绍：在课上我们是师生关系，在课下我愿意和大家成为朋友。既然我们是音乐课，那么我们就以音乐的方式来让大家更多的了解我。首先给大家用手风琴伴奏演唱一段歌曲。

在听的同时让学生们想一想，老师弹唱的是什么类型的歌曲。乐曲弹唱完（得到了学生们的掌声，效果很好），请学生回答。教师：有谁知道我刚才弹唱的是什么类型的歌曲吗？

学生：戏曲。教师：很好！那么有谁知道这是哪一出戏吗？

学生：《打虎上山》 教师：好极了！刚才老师所弹唱的是一段现代京剧

《智取威虎山》里的一段——《打虎上山》

2、京剧文化的历史：

上次通过老师的讲解，同学们已经了解了一些京剧方面的知识，我们这节课来继续学习。

一件事物要发展，总是有它的孕育期、成熟期等等。京剧艺术也不例外。我们首先从历史的角度来了解一下。

（1）京剧的孕育期：1790年，清乾隆皇帝过80寿辰时，为给他祝寿，四大徽班进京。落脚于今宣武区一代，为京剧的形成打下了基础。

（2）京剧的成熟期：1860——1949年。提问：那个时期，中国正在经历着什么？ 学生：中国正在被外国列强瓜分。教师：很对！那时候，正是帝国主义列强对我国发动第二次_战争的时期。虽然我国在当时的政治上是失败的，但在京

剧艺术上是成功的。

在那时，京剧艺术正式用“京剧”二字为自己定名，各个行当、角色也渐渐丰富成熟起来。它同时还吸收了北方的“秦腔”、“汉调”，南方的“昆曲”等艺术表现形式和特点，集百家精华于一身，成为北方以京城地区为中心的一个地方戏种。

（3）京剧艺术的新生：1949年，新中国成立之后，京剧得到了新的发展。创作出了许多现代戏曲。

3、区别现代戏去传统戏的不同： 这里就出现了一个问题，什么是现代京戏，什么是传统京戏？

从三个方面来思考：

一、穿着上？

二、唱腔上？

三、伴奏乐器上？

下面我们就来分别欣赏一段传统戏和一段现代戏。

首先先来看传统戏——《包龙图打坐在开封府》

提问：戏里的这个人物是谁？ 学生：包青天。

教师：很好！那有哪位同学能够说一说这出戏的内容吗？

学生：（纷纷说出了一些自己所了解的关于这出戏的内容）

教师：同学们说的都很好，这出戏是宋朝时期抛妻弃子的驸马爷陈世美被其妻秦香莲状告到开封府包青天那里，包青天与陈世美对峙公堂的事情。

欣赏现代戏红灯记选段——《都有一颗红亮的心》

两段歌曲分析完了，回答问题。

1、穿着上：传统戏的服饰是古代的装束，看起来离我们比较久远，历史文化较

深厚；现代戏的服饰更接近我们现实的生活。

2、唱腔上：传统戏的唱腔比较规矩，旋律的走向比较清晰，没有太多的对白；

现代戏的旋律比较丰富，唱腔比较委婉，对白较多。

3、乐器上：传统戏完全使用的是中华民族的乐器（分为文场乐器和武场乐器）；

现代京戏不但使用传统戏的乐器，它还加入了西洋的乐器（如：提琴、管乐、打击乐等）。

4、回顾京剧行当：

上次课老师已经给大家介绍了京剧的各个行当，有谁能够告诉老师，京剧应该分为几大行当？

学生回答：四个，分别是：生、旦、净、丑、教师：很好。戏曲原来是有五大行当，但后来把末行合并到生行里了，所以形成了现今的四大行当。我们详细的看一下。

1、（大屏幕显示武生图像）武生，擅长武艺的角色。它分为两大类：一种是长靠武生：一般都是用长柄武器（如：关于，吕布、张飞）要求武功好，有大将风度、有气魄；短打武生使用短兵器，要求身手敏捷，看起来干净利索、打起来漂亮，不拖泥带水。

2、（大屏幕显示老生图像）老生又叫须生或胡子生，解释胡子在京剧里叫“髯口”。黑色的“髯口”说明这个角色的年纪在50-60岁左右（如：诸葛亮），白色的“髯口”说明这个角色的年纪在60岁以上。

3、（大屏幕显示小生图像）小生比较年轻的男性角色，特点是不戴胡子，扮相一般是比较清秀、英俊。这个行当的唱法和念法掌握起来不是很容易。所以京剧小生这一行，历来是人才较少的行当。

4、（大屏幕显示青衣图像）青衣在旦行中占最主要的位置，青衣扮演的一般是端庄、严肃、正派的人物，大多是贤妻良母。年龄一般都是由青年到中年，青衣表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。

5、（大屏幕显示花旦图像）花旦，人物性格一般都比较活泼、开朗，动作也比较敏捷、伶俐。

6、（大屏幕显示老旦图像）老旦的表演特点是唱、念都用真嗓，但不像老生那样平直、刚劲、而应该像青衣那样婉转迂回。

虽然旦行都是女性的角色，但在表演上并不是只有女性来扮演，“四大名旦”就是四位很棒的反串旦行的京剧大师。

7、（大屏幕显示武净图像）净行是一个学术名字，俗称花脸。一般都是扮演男性角色，可分为正净、副净和武净三大类。

8、（大屏幕显示丑角图像）丑行又叫“小花脸”，丑行都是在鼻梁上用白粉涂一个粉快、涂的形状和要扮演的角色相关，根据角色的需要而变化。

5、了解京剧中脸谱文化：

1、（屏幕上显示若干个脸谱）提问：这是什么啊？ 学生：脸谱

教师：那么刚才已经说过了，脸谱应该属于哪个行当呢？ 学生：净行 教师：很好！

不同颜色的脸谱代表着不同性格的人物。

2、（屏幕显示紫色脸谱）紫色人物象征耿直、果断、沉稳、有大将的风度。

3、（屏幕显示红色脸谱）红色人物象征忠义、勇敢。最代表的人物大家能说出来吗？

学生：关羽、关云长、教师：很好！

4、屏幕显示黑色脸谱）黑色的脸谱指的是其脸上的条纹，而不是底色。黑色人物象征刚烈、勇猛、粗率、卤莽、典型人物：张飞。

5、（屏幕显示蓝色脸谱）蓝色人物象征刚强、粗旷、桀骜不逊、典型人物：窦尔敦、6、（屏幕显示黄色脸谱）黄色的人物象征阴险、凶残、攻于心计、典型人物：典韦、7、（屏幕显示白色脸谱）白色的人物象征狡诈、阴险、典型人物：曹操、6、学唱《唱脸谱》：

我们已经学习了这么多的脸谱，为了更好的能够把他们记住，我们现在就来学习《唱脸谱》，用歌曲的方式来加深对脸谱的记忆。先从头欣赏一遍乐曲，问乐曲一开始是谁在赞扬我们的京剧艺术。

欣赏完乐曲，问学生们刚才提出的问题，是谁在赞扬京剧？

学生：（纷纷说）外国人。教师：好！那么谁知道“peking opera”是 什么意思？

“peking opera”——北京歌剧。外国人把京剧比喻成歌剧，歌剧艺术在西方人眼 中是个十分高雅的艺术表现形式。他们能够把我们的京剧艺术同他们的歌剧艺术 放在同等的地位，充分说明了他们对于我们京剧文化的重视。作为一个中国人，特别是又作为一个北京人，我们应该感到无比的自豪，所以学生们再次演唱的时 候带上一种自豪的心情。

跟伴奏再次演唱乐曲的第一段。

看第二段歌词，是在介绍脸谱各个颜色所代表的典型人物。学生们在演唱时应该 注意怎样去突出京戏的韵味，去尽量模仿净行的唱法和声调。跟伴奏学唱第二段歌曲。

京剧艺术能够在现今受到国际上这样的重视，是谁把它推广出去的呢？

（大屏幕显示梅兰芳的图像）梅兰芳：京剧艺术大师，被誉为中国四大名旦之一。

7、结课：

评课： 缺点：

1、学唱“唱脸谱”时，每一遍的要求应该再明确些。

2、用词的准确性再推敲仔细一些。比如：“蓄须”容易产生不同的理解，可以换 成“留胡子”。

3、课堂的纪律管理应当再随机一些。

4、教师在课上的表情应该再放开一些，有些太严肃。优点：

1、教态比较放松，声音大小合适。

2、加入了乐器（手风琴）伴奏的形式，教师的才能得到运用。

3、授课内容线条清晰，做到知识点的深入浅出。

4、能够把知识面扩展，在了解京剧文化的同时讲解了一些历史典故。篇四：古风雅韵品戏曲校本课程教学计划

古风雅韵品戏曲

----------校本课程教学计划

一、学生情况分析

二、教材分析

为了适应基础教育改革的形势，2010年秋季开始，作为山东省教学示范学校的人民路小学开展了全面基础教育课程改革实验。根据国家《基础教育课程改革纲要（试行）》中“为保障和促进课程对不同地区、学校、学生的要求，实行国家、地方和学校三级课程管理”；“积极倡导各地选择综合课程资源”；“积极开发并合理利用校内外各种课程资源”的指导思想，坚持课改“一切为了每位学生发展”的精神和教育理念，从学生的实际需要和兴趣出发，综合省、市、校区的课程资源，旨在培养学生动手实践能力和创新能力、提高综合素质促进全面发展。我校对校本课程开展了研发工作，成立了课程改革领导小组。从对校本课程的了解、学习到确立目标，全体课改小组成员达

成共识。课程开发中，大胆解放思想，不局限于校内资源，走出校门，依托开发社会资源，结合国情、省情开设陶笛入门、书法教程、礼仪、葫芦丝、戏曲等校本课程。

根据课程需要编写出色彩绚丽、图文并茂、情趣盎然适合学生的戏剧校本教材。校本课程开后，学生怀着陌生、新奇、激动的心情走进了校本课堂，用他们稚嫩的表演和声音字正腔圆地演唱出一段段国粹艺术的精华，校本课程开设几年来，作为省级示范学校已有2000多名学生接受了校本课程的教育。受到社会各界广泛关注，市、县领导和教育有关部门给予高度的肯定和赞扬，更重要的是赢得了学生的喜爱和家长的大力协助，成为市、县基础教育课程改革的一个“亮点”。

“人民路小学利用《戏剧》教育渗透、贯穿思想道德教育的形式，无疑在巨野县整个教育系统中起到了一定的示范作用。人民路小学作为第一个探索实践的开拓者，所做的尝试起到了很大的作用，在现实中，对加强青少年教育，让青少年掌握中华民族传统文化、优秀文化有积极的影响”。中国戏剧艺术发展中心主任王佐民：“戏剧进课堂，这不仅是对教学的改革和填补，既是全社会的需求，也是戏剧专业的要求”。我校校本课程的开发与实施，使我们尝到了课改甜头，学生说：“戏剧不仅是一门艺术，而且也是十分好玩的?游戏?，它能把你带入当时的那种虚拟环境，让你沉醉其中„”。教师说“校本课程和综合实践活动的开发不仅仅使学生欣赏到外在美。而且重在理解深刻内涵，从中得到中国传统文化的熏陶和教化”。“这些课程重视美育入手，以美

辅德，以美益智，把素质教育落到实处”。

在几年的校本课程开发与实施中，离不开社会、家长的支持与认可。学校校本课程和综合实践活动受到各界的广泛关注和支持，菏泽市、县电视台、报纸多次详尽的报导、座谈，进一步扩大了学校在社会上的影响，同时收到了很大的社会效益。2010年9月由山东省戏曲表演艺术家刘桂松专程来我校进行演出，并自愿承担我校戏剧课辅导员。名家的关心和指导使我校在校本课程开发上获得很大帮助，也增强了我们以校本课程、综合实践活动为突破口深入开展素质教育的信心。

随着时间的推移，校本课程的开发与实践将有力地促进基础教育课程改革走向深入，为学生的个性与特长发展奠定坚实而有力的基础。

本学期的教学总目标：

1、通过戏曲教师所选定的经典唱段，帮助学生扩大学生戏曲知识面。

2、初步培养学生的戏曲文学素养，陶冶学生情操。

3、培养学生的学习兴趣，训练戏曲唱腔、戏曲表现形式等。

4、通过各种形式的交流活动，增进师生感情、融洽师生关系。

5、让学生掌握戏曲艺术的表达形式，能积极主动地学习戏曲，热爱戏曲。

6、每一段经典戏曲片段学习后，能及时归纳、总结，在家长的帮助下，填写好“课外戏曲学习情况登记表”。

教学重点及难点：

1、培养学生对戏曲艺术的兴趣和爱好。

2、能从戏曲艺术中汲取有意义的知识，培养良好的道德品质和行为习惯。

3、培养乐于探究、热爱生活的儿童。

三、教学方法及措施

1、选择内容健康、积极向上的戏曲片段，陶冶孩子们的情操。

2、精心备课，并按照计划实施教学活动，排除随意性。

3、多开展一些目的明确，形式生动活泼，富于童趣的戏曲表演活动

四、教学进度安排

每片段为二课时

五、教研小课题

小组合作学习中学生不知道怎么办时，教师应该怎么做？篇五：《戏曲、曲艺进校园》活动方案

《戏曲、曲艺进校园》活动方案

一、指导思想：

1、贯彻落实县教育局3号文件精神，落实戏曲曲艺进校园活动，通过“戏曲曲艺进校园”实践活动，使学生了解戏曲曲艺，感受山东地方戏曲和民族曲艺，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬京剧这门国粹艺术。感受古老艺术的魅力。

2、学会走向社会，走向生活，培养大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力。

3、通过实践活动培养学生表演才能，挖掘学生自身潜能。

二、活动要点：

1、本年度上学期，以教会孩子们京剧、吕剧、豫剧等著名的唱段为主。通过唱激发孩子们的兴趣，下学期进行戏曲的表演和曲艺的学习。重点以戏曲知识、表演、山东快书，山东大鼓及西河大鼓为主。

2、集体活动与小组辅导相结合。

3、通过节目汇演形式检验学习、活动成果。

三、活动准备：

1、聘请校外辅导员，对教师和学生进行培训（注重对教师的培训，逐步克服师资困难，摆脱外因的影响）。

2、搜集相关资料，了解地方戏曲曲艺的基本知识（以学生自己搜集和小组合作交流为主）。

3、分组选择相关曲艺类型（在观看表演的基础上，让学生结合自己特点及喜好自由选择）。

戏曲评论工作计划 第六篇

篇2：戏剧艺术教学计划

戏剧表演专业教学计划

一、培养目标

本专业培养能够在专业上较系统的掌握戏剧表演艺术的基本理论、基本知识和基本技能，在德智体美劳全面发展的具有较高文化素质和心理素质；具有较强的实际工作能力；能够进行秦腔戏曲的表演，节目的主持与编排、秦腔乐队的演奏以及唱、做、念、打等高素质技能型人才。

二、招生对象及学制

招生对象：初中毕业生或同等学历者 学 制 ：三年 三、培养规格（一）职业岗位要求 1、知识结构要求

（1）掌握文化课基础知识；（2）掌握基础乐理与视唱练耳；（3）掌握秦腔表演的基本技能与技巧；（4）掌握乐队的组织与排练；（5）掌握戏剧的化妆知识； 2、能力结构要求

（1）具有较强的社会活动和市场适应能力；

（2）具有本专业所需的音乐语言表达能力，唱腔与表演的处理能力；（3）具有熟练的唱功、念功、演功的能力；（4）具有较强的乐器演奏能力；（5）具有一定演出设计和组织协调能力；（6）具有自学创新和发展的能力。3、素质结构要求

（1）具有良好的思想品德、行为规范和职业道德；（2）具有为祖国富强、民族振兴而奋斗的精神；（3）具有良好的文化素养和身体、心理素质；（4）具有勇于创新、艰苦创业、爱岗敬业的精神。

（二）可适应的职业岗位

主要就业岗位：省、市、县各专业演出团体 其它就业岗位： 文化活动中心、文化馆、站 四、课程主要内容及学时安排 一、文化基础课 1.职业道德与职业指导(64学时)本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行职业道德教育与职业指导。其任务是：使学生了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求，树立正确的职业理想；掌握职业道德基本规范，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操；形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念；学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；增强提高自身全面素质、自主择业、立业创业的自觉性。2.语文(176学时)在初中语文的基础上，进一步加强现代文和文言文阅读训练，提高学生阅读现代文和浅易文言文的能力；加强文学作品阅读教学，培养学生欣赏文学作品的能力；加强写作和口语交际训练，提高学生应用文写作能力和日常口语交际水平。通过课内外的教学活动，使学生进一步巩固和扩展必需的语文基础知识，养成自学和运用语文的良好习惯，接受优秀文化熏陶，形成高尚的审美情趣。3.数学(176学时)在初中数学的基础上，进一步学习数学的基础知识。必学与限定选学内容：集合与逻辑用语、不等式、函数、指数函数与对数函数、任意角的三角函数、数列与数列极限、向量、复数、解析几何、立体几何、排列与组合、概率与统计初步。选学内容：极限与导数、导数的应用、积分及其应用、统计。通过教学，提高学生的数学素养，培养学生的基本运算、基本计算工具使用、空间想像、数形结合、思维和简单实际应用等能力，为学习专业课打下基础。

4.英语(176学时)在初中英语的基础上，巩固、扩展学生的基础词汇和基础语法；培养学生听、说、读、写的基本技能和运用英语进行交际的能力；使学生能听懂简单对话和短

文，能围绕日常话题进行初步交际，能读懂简单应用文，能模拟套写语篇及简单应用文；提高学生自主学习和继续学习的能力，并为学习专门用途英语打下基础。7.体育与健康(144学时)5.体育与健康(96学时)在初中相关课程的基础上，进一步学习体育与卫生保健的基础知识和运动技能，掌握科学锻炼和娱乐休闲的基本方法，养成自觉锻炼的习惯；培养自主锻炼、自我保健、自我评价和自我调控的意识，全面提高身心素质和社会适应能力，为终身锻炼、继续学习与创业立业奠定基础。

6、计算机（128学时）7.劳保(32学时)8.礼仪(32学时)9.创业教育(64学时)二、专业课程与实践项目 1、《乐理与视唱》256学时（理论128学时，实践128学时）掌握音乐理论的基本概念、视唱的音高与节奏。2、《唱腔与板式》272学时（理论96学时，实践176学时）

学生掌握秦腔唱腔的发声、咬字吐字，懂得秦腔六大板式在唱腔中的运用。3、《秦腔乐队》288学时（理论96学时，实践192）

学生掌握生、旦、净、丑的表演技能，熟练地进行各行当的表演。4、《秦腔表演》304学时（理论128学时，实践176学时）学生能够掌握文乐、武乐的各种乐器演奏。5、《化妆与舞美设计》272学时（理论128学时，实践144学时）学生掌握秦腔戏剧化妆基础理论、能够依据剧情设计服装与道具。

戏剧艺术专业课程计划表 篇3：戏曲教案

备 课 教 案 授课题目：《梨园金曲》（第二课时）

授课教师：首都师范大学实习教师

授课对象：初中二年级

授课道具：多媒体电脑课件、手风琴、授课时间：1课时

授课类型：综合课

教学目标：1、通过对京剧艺术知识的学习，初步了解京剧的行当。2、学习脸谱，了解净行各人物的性格特征。3、学习唱脸谱，了解戏歌。知道国外人事对我们京剧文化的尊重。4、了解京剧常识，传承京剧文化。

授课重点：了解京剧文化

授课难点：歌曲中的节奏、乐曲后半段带有京韵味的演唱、授课过程： 1、导入：

自我介绍：在课上我们是师生关系，在课下我愿意和大家成为朋友。既然我们是音乐课，那么我们就以音乐的方式来让大家更多的了解我。首先给大家用手风琴伴奏演唱一段歌曲。

在听的同时让学生们想一想，老师弹唱的是什么类型的歌曲。乐曲弹唱完（得到了学生们的掌声，效果很好），请学生回答。教师：有谁知道我刚才弹唱的是什么类型的歌曲吗？

学生：戏曲。教师：很好！那么有谁知道这是哪一出戏吗？

学生：《打虎上山》 教师：好极了！刚才老师所弹唱的是一段现代京剧

《智取威虎山》里的一段——《打虎上山》 2、京剧文化的历史：

上次通过老师的讲解，同学们已经了解了一些京剧方面的知识，我们这节课来继续学习。

一件事物要发展，总是有它的孕育期、成熟期等等。京剧艺术也不例外。我们首先从历史的角度来了解一下。

（1）京剧的孕育期：1790年，清乾隆皇帝过80寿辰时，为给他祝寿，四大徽班进京。落脚于今宣武区一代，为京剧的形成打下了基础。

（2）京剧的成熟期：1860——1949年。提问：那个时期，中国正在经历着什么？ 学生：中国正在被外国列强瓜分。教师：很对！那时候，正是帝国主义列强对我国发动第二次_战争的时期。虽然我国在当时的政治上是失败的，但在京

剧艺术上是成功的。

在那时，京剧艺术正式用“京剧”二字为自己定名，各个行当、角色也渐渐丰富成熟起来。它同时还吸收了北方的“秦腔”、“汉调”，南方的“昆曲”等艺术表现形式和特点，集百家精华于一身，成为北方以京城地区为中心的一个地方戏种。

（3）京剧艺术的新生：1949年，新中国成立之后，京剧得到了新的发展。创作出了许多现代戏曲。

3、区别现代戏去传统戏的不同： 这里就出现了一个问题，什么是现代京戏，什么是传统京戏？

从三个方面来思考：一、穿着上？二、唱腔上？三、伴奏乐器上？

下面我们就来分别欣赏一段传统戏和一段现代戏。

首先先来看传统戏——《包龙图打坐在开封府》

提问：戏里的这个人物是谁？ 学生：包青天。

教师：很好！那有哪位同学能够说一说这出戏的内容吗？

学生：（纷纷说出了一些自己所了解的关于这出戏的内容）

教师：同学们说的都很好，这出戏是宋朝时期抛妻弃子的驸马爷陈世美被其妻秦香莲状告到开封府包青天那里，包青天与陈世美对峙公堂的事情。

欣赏现代戏红灯记选段——《都有一颗红亮的心》

两段歌曲分析完了，回答问题。1、穿着上：传统戏的服饰是古代的装束，看起来离我们比较久远，历史文化较

深厚；现代戏的服饰更接近我们现实的生活。2、唱腔上：传统戏的唱腔比较规矩，旋律的走向比较清晰，没有太多的对白；

现代戏的旋律比较丰富，唱腔比较委婉，对白较多。3、乐器上：传统戏完全使用的是中华民族的乐器（分为文场乐器和武场乐器）；

现代京戏不但使用传统戏的乐器，它还加入了西洋的乐器（如：提琴、管乐、打击乐等）。4、回顾京剧行当：

上次课老师已经给大家介绍了京剧的各个行当，有谁能够告诉老师，京剧应该分为几大行当？

学生回答：四个，分别是：生、旦、净、丑、教师：很好。戏曲原来是有五大行当，但后来把末行合并到生行里了，所以形成了现今的四大行当。我们详细的看一下。1、（大屏幕显示武生图像）武生，擅长武艺的角色。它分为两大类：一种是长靠武生：一般都是用长柄武器（如：关于，吕布、张飞）要求武功好，有大将风度、有气魄；短打武生使用短兵器，要求身手敏捷，看起来干净利索、打起来漂亮，不拖泥带水。2、（大屏幕显示老生图像）老生又叫须生或胡子生，解释胡子在京剧里叫“髯口”。黑色的“髯口”说明这个角色的年纪在50-60岁左右（如：诸葛亮），白色的“髯口”说明这个角色的年纪在60岁以上。3、（大屏幕显示小生图像）小生比较年轻的男性角色，特点是不戴胡子，扮相一般是比较清秀、英俊。这个行当的唱法和念法掌握起来不是很容易。所以京剧小生这一行，历来是人才较少的行当。4、（大屏幕显示青衣图像）青衣在旦行中占最主要的位置，青衣扮演的一般是端庄、严肃、正派的人物，大多是贤妻良母。年龄一般都是由青年到中年，青衣表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。5、（大屏幕显示花旦图像）花旦，人物性格一般都比较活泼、开朗，动作也比较敏捷、伶俐。6、（大屏幕显示老旦图像）老旦的表演特点是唱、念都用真嗓，但不像老生那样平直、刚劲、而应该像青衣那样婉转迂回。

虽然旦行都是女性的角色，但在表演上并不是只有女性来扮演，“四大名旦”就是四位很棒的反串旦行的京剧大师。7、（大屏幕显示武净图像）净行是一个学术名字，俗称花脸。一般都是扮演男性角色，可分为正净、副净和武净三大类。8、（大屏幕显示丑角图像）丑行又叫“小花脸”，丑行都是在鼻梁上用白粉涂一个粉快、涂的形状和要扮演的角色相关，根据角色的需要而变化。5、了解京剧中脸谱文化： 1、（屏幕上显示若干个脸谱）提问：这是什么啊？ 学生：脸谱

教师：那么刚才已经说过了，脸谱应该属于哪个行当呢？ 学生：净行 教师：很好！

不同颜色的脸谱代表着不同性格的人物。2、（屏幕显示紫色脸谱）紫色人物象征耿直、果断、沉稳、有大将的风度。3、（屏幕显示红色脸谱）红色人物象征忠义、勇敢。最代表的人物大家能说出来吗？

学生：关羽、关云长、教师：很好！4、屏幕显示黑色脸谱）黑色的脸谱指的是其脸上的条纹，而不是底色。黑色人物象征刚烈、勇猛、粗率、卤莽、典型人物：张飞。5、（屏幕显示蓝色脸谱）蓝色人物象征刚强、粗旷、桀骜不逊、典型人物：窦尔敦、6、（屏幕显示黄色脸谱）黄色的人物象征阴险、凶残、攻于心计、典型人物：典韦、7、（屏幕显示白色脸谱）白色的人物象征狡诈、阴险、典型人物：曹操、6、学唱《唱脸谱》：

我们已经学习了这么多的脸谱，为了更好的能够把他们记住，我们现在就来学习《唱脸谱》，用歌曲的方式来加深对脸谱的记忆。先从头欣赏一遍乐曲，问乐曲一开始是谁在赞扬我们的京剧艺术。

欣赏完乐曲，问学生们刚才提出的问题，是谁在赞扬京剧？

学生：（纷纷说）外国人。教师：好！那么谁知道“peking opera”是 什么意思？

“peking opera”——北京歌剧。外国人把京剧比喻成歌剧，歌剧艺术在西方人眼 中是个十分高雅的艺术表现形式。他们能够把我们的京剧艺术同他们的歌剧艺术 放在同等的地位，充分说明了他们对于我们京剧文化的重视。作为一个中国人，特别是又作为一个北京人，我们应该感到无比的自豪，所以学生们再次演唱的时 候带上一种自豪的心情。

跟伴奏再次演唱乐曲的第一段。

看第二段歌词，是在介绍脸谱各个颜色所代表的典型人物。学生们在演唱时应该 注意怎样去突出京戏的韵味，去尽量模仿净行的唱法和声调。跟伴奏学唱第二段歌曲。

京剧艺术能够在现今受到国际上这样的重视，是谁把它推广出去的呢？

（大屏幕显示梅兰芳的图像）梅兰芳：京剧艺术大师，被誉为中国四大名旦之一。7、结课：

评课： 缺点：

1、学唱“唱脸谱”时，每一遍的要求应该再明确些。2、用词的准确性再推敲仔细一些。比如：“蓄须”容易产生不同的理解，可以换 成“留胡子”。

3、课堂的纪律管理应当再随机一些。4、教师在课上的表情应该再放开一些，有些太严肃。优点： 1、教态比较放松，声音大小合适。2、加入了乐器（手风琴）伴奏的形式，教师的才能得到运用。3、授课内容线条清晰，做到知识点的深入浅出。4、能够把知识面扩展，在了解京剧文化的同时讲解了一些历史典故。篇4：古风雅韵品戏曲校本课程教学计划

古风雅韵品戏曲

----校本课程教学计划

一、学生情况分析 二、教材分析

为了适应基础教育改革的形势，2010年秋季开始，作为山东省教学示范学校的人民路小学开展了全面基础教育课程改革实验。根据国家《基础教育课程改革纲要（试行）》中“为保障和促进课程对不同地区、学校、学生的要求，实行国家、地方和学校三级课程管理”；“积极倡导各地选择综合课程资源”；“积极开发并合理利用校内外各种课程资源”的指导思想，坚持课改“一切为了每位学生发展”的精神和教育理念，从学生的实际需要和兴趣出发，综合省、市、校区的课程资源，旨在培养学生动手实践能力和创新能力、提高综合素质促进全面发展。我校对校本课程开展了研发工作，成立了课程改革领导小组。从对校本课程的了解、学习到确立目标，全体课改小组成员达

成共识。课程开发中，大胆解放思想，不局限于校内资源，走出校门，依托开发社会资源，结合国情、省情开设陶笛入门、书法教程、礼仪、葫芦丝、戏曲等校本课程。

根据课程需要编写出色彩绚丽、图文并茂、情趣盎然适合学生的戏剧校本教材。校本课程开后，学生怀着陌生、新奇、激动的心情走进了校本课堂，用他们稚嫩的表演和声音字正腔圆地演唱出一段段国粹艺术的精华，校本课程开设几年来，作为省级示范学校已有2000多名学生接受了校本课程的教育。受到社会各界广泛关注，市、县领导和教育有关部门给予高度的肯定和赞扬，更重要的是赢得了学生的喜爱和家长的大力协助，成为市、县基础教育课程改革的一个“亮点”。

“人民路小学利用《戏剧》教育渗透、贯穿思想道德教育的形式，无疑在巨野县整个教育系统中起到了一定的示范作用。人民路小学作为第一个探索实践的开拓者，所做的尝试起到了很大的作用，在现实中，对加强青少年教育，让青少年掌握中华民族传统文化、优秀文化有积极的影响”。中国戏剧艺术发展中心主任王佐民：“戏剧进课堂，这不仅是对教学的改革和填补，既是全社会的需求，也是戏剧专业的要求”。我校校本课程的开发与实施，使我们尝到了课改甜头，学生说：“戏剧不仅是一门艺术，而且也是十分好玩的?游戏?，它能把你带入当时的那种虚拟环境，让你沉醉其中„”。教师说“校本课程和综合实践活动的开发不仅仅使学生欣赏到外在美。而且重在理解深刻内涵，从中得到中国传统文化的熏陶和教化”。“这些课程重视美育入手，以美

辅德，以美益智，把素质教育落到实处”。

在几年的校本课程开发与实施中，离不开社会、家长的支持与认可。学校校本课程和综合实践活动受到各界的广泛关注和支持，菏泽市、县电视台、报纸多次详尽的报导、座谈，进一步扩大了学校在社会上的影响，同时收到了很大的社会效益。2010年9月由山东省戏曲表演艺术家刘桂松专程来我校进行演出，并自愿承担我校戏剧课辅导员。名家的关心和指导使我校在校本课程开发上获得很大帮助，也增强了我们以校本课程、综合实践活动为突破口深入开展素质教育的信心。

随着时间的推移，校本课程的开发与实践将有力地促进基础教育课程改革走向深入，为学生的个性与特长发展奠定坚实而有力的基础。

本学期的教学总目标：

1、通过戏曲教师所选定的经典唱段，帮助学生扩大学生戏曲知识面。2、初步培养学生的戏曲文学素养，陶冶学生情操。3、培养学生的学习兴趣，训练戏曲唱腔、戏曲表现形式等。4、通过各种形式的交流活动，增进师生感情、融洽师生关系。5、让学生掌握戏曲艺术的表达形式，能积极主动地学习戏曲，热爱戏曲。6、每一段经典戏曲片段学习后，能及时归纳、总结，在家长的帮助下，填写好“课外戏曲学习情况登记表”。

教学重点及难点：

1、培养学生对戏曲艺术的兴趣和爱好。2、能从戏曲艺术中汲取有意义的知识，培养良好的道德品质和行为习惯。3、培养乐于探究、热爱生活的儿童。

三、教学方法及措施

1、选择内容健康、积极向上的戏曲片段，陶冶孩子们的情操。2、精心备课，并按照计划实施教学活动，排除随意性。3、多开展一些目的明确，形式生动活泼，富于童趣的戏曲表演活动 四、教学进度安排

每片段为二课时

五、教研小课题

小组合作学习中学生不知道怎么办时，教师应该怎么做？篇5：《戏曲、曲艺进校园》活动方案

《戏曲、曲艺进校园》活动方案

一、指导思想： 1、贯彻落实县教育局3号文件精神，落实戏曲曲艺进校园活动，通过“戏曲曲艺进校园”实践活动，使学生了解戏曲曲艺，感受山东地方戏曲和民族曲艺，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬京剧这门国粹艺术。感受古老艺术的魅力。2、学会走向社会，走向生活，培养大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力。

3、通过实践活动培养学生表演才能，挖掘学生自身潜能。

二、活动要点： 1、本年度上学期，以教会孩子们京剧、吕剧、豫剧等著名的唱段为主。通过唱激发孩子们的兴趣，下学期进行戏曲的表演和曲艺的学习。重点以戏曲知识、表演、山东快书，山东大鼓及西河大鼓为主。

戏曲评论工作计划 第七篇

开展创作调研和采风活动，特别是在培养新人上下功夫，以吸引更多的戏剧创作和表演爱好者加入协会队伍，是市剧协历年工作的重要内容之一。

举办2020戏剧小品创作与表演培训班暨戏剧沙龙创作研讨会。为培养文艺创作人才，营造出精品、出精英“双精”工程的良好氛围，6月1日，2020慈溪市戏剧小品创作与表演培训班暨戏剧沙龙创作研讨会在白金汉爵大酒店举行，市文联主席张巧慧，市文化馆馆长胡丹到会看望学员，著名戏剧导演、浙江省文化馆副馆长王布伟老师应邀来慈授课，30余位戏剧小品创作与表演爱好者、市剧协理事等参加了培训。自2017年开始，市剧协每年举办戏剧小品创作与表演培训班，邀请省内著名戏剧专家莅临慈溪授课。同时，市剧协还创办了戏剧艺术沙龙，每年组织沙龙成员进行创作采风和作品切磋，为培养戏剧创作表演人才打下了一定的基础。本次培训班还专门组织发动小品创作爱好者创作了11件作品，现场表演了6个，通过专家老师的辅导点评，使学员受益匪浅。

小品《嘘，小声点儿》获第十五届华东六省一市戏剧小品大赛银奖。由协会理事方宇编剧、傅乃云导演的小品《嘘，小声点儿》于11月15日至21日参加在安徽举行的第十五届华东六省一市戏剧小品大赛决赛，荣获银奖。

举办一年一度创作采风和调研活动。11月25日至26日，协会组织宁波市级以上会员21人赴舟山进行创作采风活动。

4、积极参加各级举办的戏剧创作及表演活动。输送“艺课堂”和青年文艺创作人才，经常组织开展创作谈心和交流活动，辅导和参加基层开展各类戏剧艺术活动。今年，近20位骨干会员参加了浙江省和宁波市剧协举办的创作骨干培训班。