产品包装介绍范文大全 第一篇

服装设计与服装潮流

绪论：如今服装在我们的生活中的应用已经多元化了，服装设计与潮流之间存在的唯美关系也越演越热。我们日常生活中，服装不仅仅只是一种遮掩身体的功能，还承载了其他的多种功能。一个成熟和生活有品质的消费者，他在选择服装时，不仅要考虑自己职业和年龄，还需要考虑到所穿服装出现的场合。而对于服装设计者来说，也应该看清趋势，设计出符合潮流，又受到消费者欢迎的服装。本文就时尚文化与服装设计这一议题，介绍了时尚文化概论相关概念，分析时尚文化与服装设计的共同性，最后讨论时尚文化与服装设计的相互影响。

关键词：服装、潮流、设计、人文精神、艺术精神、

一、服装设计的精神追求

当前世界范围内，随着经济的发展，文化建设也得到了长足的进步，人们在满足基本生活需要的同时，对时尚的要求越来越高，对服饰的要求也越来越高。笔者结合工作实际，就时尚文化与服装设计这一重要议题展开讨论，重点介绍了时尚文化概论相关概念，分析了时尚文化与服装设计之间的共同性，并讨论了时尚文化与服装设计之间的相互影响，以期得出时尚文化与服装设计在文化方面、设计方面、灵感方面相互契合之处。

情感，是人类生活中的一个必要部分，它影响着人们如何感知、如何行为和如何思维。尤其是在当今物质生活极大丰富的前提下，情感越来越成为服装产品进行价值判断的重要砝码。它对人们消费行为的影响力和对服装设计的重要性日益被设计师们所认识、所运用、所追求。“情感化没计”就是“全面注重美观和情感因素的设计”它是以人性化的理念从事产品设计，努力将人们的情感要素植入到设计之中，使设计作品与人之间具有很好的亲和力，并形成稳固的情感纽带，在满足人们对产品普通实用性需求的基础上，又满足了人们情感上的深层次需求。

产品包装介绍范文大全 第二篇

专业联合论文角色人物论文服装设计论文：方法动画专业中

的角色人物服装设计学习

摘 要：专业间的互通有无，互相学习与借鉴，在当今

的高等教育中特备重要，也是教育方法的一种可以长期、持续发展的研究方向。现代动画专业教育更提倡与其他专业的联合学习与创作。动画专业学生素质和能提的提高，直接关系到其作品的创作和作品品味的趋向。当教师们面临这样的事实，就应该为学生们探索和提供更为广阔的学习途径，研究更加适应现代社会需求的学习方法。利用现在综合性大学的专业优势，联合对动画专业学习有帮助的其他专业，进行传统教学的改革，探索新的学习方法。在这里，主要对动画专业中的角色人物服装设计，这一学习方法找到新的方式进行讨论。

关键词：动画 专业联合 角色人物 服装设计

项目支持：天津师范大学研究课题“服装工艺课程的合理化构建研究”（批准文号：52wv1009）

产品包装介绍范文大全 第三篇

第一类：装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的，设计者往往在设计时装作品时，对所设计作品的特点进行重点强调，可采用多种手段。通常，设计师所表现的时装效果图，多少带有一定的装饰性。

第二类：写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。如采用照片剪辑、电脑设计、复印剪贴等，这些都是较为方便、快捷，且能达到良好效果的捷径。

第三类：百搭风格： 百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服， 很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。 一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装，牛仔裤等。

第四类：通勤风格： 通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格。是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫，因为这些服饰品让穿着者看上去温和，更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

产品包装介绍范文大全 第四篇

简述服装设计中的创新思维研究

【摘要】服装设计中的创意思维是通过较为特殊的视觉形式和情感语言，表达设计者的某种思想、感情、态度、看法等的一种服装形式。服装设计中的创意思维重在内容和形式的创意和表现。这种创意思维使服装设计在设计造型、工艺手法上，特别是在材料运用、结构处理、设计语言表达等方面更多地强调创新立意和突出视觉效果。

【关键词】服装设计；创意思维技法；传统与创新

在字面上理解，创意是指有新意独到的思维。而在服装设计中仅仅把创意理解为独到、新意在思维是不够的，在发明创造的含义中，创意必须是创新和创意，在服装专业设计中，大量运用历史上曾经用过的方法或是他人所用的设计，结合现代的设计语言等。服装设计中最为灵魂的部分，就是要求创意结合当下的时尚来进行创意设计，把旧物翻为新意，把他物移植过来创造时尚。满足于不同消费者的心里需求。如果在这一层面上理解服装设计中的创意思维、创意和创意、不创新两个部分。特别不能忽视或否定创意、不创新这一部分。因为设计所具有的继承性是不容忽略的，太过高于或低于对象的欣赏水平且不可取的，最好使二者达到一个平衡。

今天艺术设计作为人类创造性活动的重要体现，已不是科学、文化或艺术的简单再现，它是功能性和艺术性的完美结合；服装设计不仅应具有市场价值，而且其内在艺术价值的体现也是尤为重要的。设计师要想使服装设计兼具市场价值和艺术价值，就必须充分运用创意思维，运用全方位的、全新的视角来思考，从不同的角度和方式去探索纷繁、复杂的事物，最后，借助于服装形象，把自己的创作思想和创作意念更完美地表现出来。

产品包装介绍范文大全 第五篇

【摘 要】随着经济的发展和多元文化的融合，人们对着装越来越讲究，因此对服装设计的关注度也越来越多。当前人们的审美价值日趋个性化，着装品位也逐渐提高，因此对服装设计提出了更高的要求。抽象绘画为服装设计带来新的灵感，从而引起服装设计师的关注。本文就抽象绘画在服装设计中的应用进行了研究，希望对提高服装设计水平提供参考。

【关键词】抽象绘画；服装设计；应用

抽象绘画的出现是西方现代艺术进程中的重要现象，对传统的艺术工具论有很大的冲击，从而颠覆了艺术再现的经典观念。服装是人们生活中不可缺少的元素，是人们生存的基本前提，具有保暖、遮羞等实用功能，并且具有一定的艺术性和装饰性。服装的艺术性是评价服装设计水平的重要因素。抽象绘画艺术的出现给服装设计提供了更多的灵感。抽象绘画运用到服装设计当中，不仅能够起到装饰、提高个性效果的功能，还能够融合一定的产品功能，从而达到内外结合的作用。本文就抽象绘画在服装设计中的应用进行了研究。

一、抽象绘画概述

抽象绘画是一种不描述自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达，是一种无法辨识，联系或思考其形象的绘画。抽象绘画是二十世纪开始出现并流行的全新绘画观，为绘画提供了一种全新的认识和创作思维。关于抽象绘画的观念，可以从三个方面去理解。首先，抽象绘画也是来源于现实事物，只不过是将事物从现实世界中简化和抽离出来了；其次，抽象绘画是形而上精神的图释；最后，抽象绘画是知觉的无意识表达。一般，抽象绘画具有不可辨识性与形色自由与和谐的特征。

当代服装设计的灵感来源于艺术。在现代的服装设计中，抽象绘画为其提供了许多的灵感。服装设计与抽象绘画具有很微妙的关系。首先，抽象绘画与服装设计具有相通性，它们都是通过自己的方式将美表达出来。其次，抽象绘画是一种先锋艺术的艺术门类，因此将抽象绘画运用与服装设计当中，能够给服装设计以启迪，为设计发展起到推动作用。

二、抽象绘画在服装设计中的应用

1.服装图案上的应用

抽象绘画对服装图案的影响是最直接、最深刻的。服装图案是服装设计中的主要装饰元素。在服装图案设计过程中，抽象绘画的独一无二性为服装图案提供了更多的选择，提高了服装图案的个性化。抽象绘画在服装图案设计中直接应用时主要通过绘制、刺绣、印染等工艺手段来表现，这种形式非常直观，能够直接、准确的表现抽象绘画作品的内容和形式特点。还可以通过借鉴抽象绘画中的题材将抽象绘画作为辅助的图案去应用。另外，抽象绘画在服装图案设计当中应用以后，为服装图案提供了多元化的选择内容。抽象图案的不可辨识性以及设计风格的多样性给服装图案设计的选择提供了更广阔的发展空间，服装设计师可以根据自己的需求进行混合搭配，给了服装图案设计更大的空间。目前，现代抽象几何图案、随意形图案以及幻变图案在当代服装设计中都有很广泛的应用。除了图案的选择素材之外，抽象绘画还为服装图案的创作手法的创新提供了许多帮助。其中，泼溅和笔触的创作形式是抽象绘画图案最直接的表达方式，

2.服装构成中的应用

构成就是将不同或者相同的几个单元组合成一个新的单元。在服装设计中，构成的形式对视觉的表现有非常重要的影响。抽象的构成形式能够将独特的现代经典视觉表达出来，给人以无尽的美感想象。其中，留白是抽象绘画中服装构成的表现方式之一。不同的留白能够表现不同的视觉效果。而服装构成中的分割效果则能够展现不同秩序的视觉美感，并且能够为服装在视觉体验上增添出动感。不同的组合方式也是抽象绘画在服装构成中的一种表达方式，例如通过图案和图案的不同组合通过一定的构成形式呈现在服装中，能够使服装的艺术美感表现的淋漓尽致。服装构成中不同素材的搭配也展现出很多的优势，通过混搭，能够形成不同寻常的视觉体验。

3.服装色彩上的应用

色彩是最先引起人们视觉记忆的服装元素。因此一件完美的服装只有精湛的工艺和个性的款式是不够的，还必须有恰当的色彩表现，因此色彩对于服装来说是十分重要的。抽象绘画在服装色彩中的表达方式有许多种，例如多色混合、单色块的组合以及黑白搭配等等，都各具自己的特点，分别展现出不同的艺术效果。

4.抽象绘画丰富了服装设计的表达方法

抽象绘画除了对服装设计的图案、色彩、构成等方面有很大的影响之外，同时也丰富了服装设计的表达方法，从而呈现出新的视觉效果。例如抽象绘画与工艺手段的创新结合在很大程度上提高了工艺水平，从而更好的将服装理念表达出来。

三、结束语

抽象绘画给了服装设计师们很多的灵感，无论在创作思路上还是材料选择上，都有新的思路。抽象绘画应用于服装设计当中是提高服装的时尚性和表现力的重要手段，将抽象绘画作为当代服装设计的灵感源泉，应用到服装设计中，还有助于扩展服装设计艺术表现领域和表现手段的多样化，带给人们更丰富的视觉体验。

李园（1980～），女，四川内江人，本科学历，教师，研究方向：服装设计艺术类。

产品包装介绍范文大全 第六篇

办公室设计说明：

一、 设计范围

1、本装饰工程为安天*盛世名城复式楼装饰工程;

2、本装饰工程包括室内地面、墙面、吊顶及后期家具配饰

二、 平面布置

1、一层布置主要由起居室、餐厅、卧室、书房、厨房、卫生间等部分构成;

2、二层布置主要由卧室、书房、储物间、露天花园等部分构成

三、 防火要求

1、根据xxx颁发的《建筑设计防火规范》要求，在本装饰工程设计中主要采用阻燃性材料和难燃性材料;

2、所有隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)必须涂刷防火漆二遍

四、 防潮防水

1、墙、顶面造型部分为防止潮气侵入引起木结构变形，腐蚀，所有隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)涂刷防腐油一遍;

2、厨房、卫生间墙地面采用SBS防水涂料，墙面防水距地高度为500mm，淋浴间为1800mm

五、 防腐防锈

1、所有与墙体连接的隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)必须涂刷防腐油一遍;

2、为防止钢构件腐蚀，所有钢结构表面涂刷红丹防锈漆二遍;

六、 吊顶装饰工程

1、客、餐厅及其他采用木龙骨纸面石膏板吊顶，面罩 “立邦永得丽”白色乳胶漆;

2、厨房采用木龙骨纸面石膏板吊顶，面贴银灰色铝塑板分缝;

3、卫生间采用木龙骨框架，耐变黄塑钢条形扣板吊顶(米、灰色相间)

4、石膏板吊顶采用木龙骨框架，12mm厚纸面吊顶，特殊造型需采用大芯板、5mm夹板放样;

5、石膏板规格采用为12×1200×3000mm纸面石膏板，石膏板接缝处，切45O角，用配套穿孔纸带及腻子布缝;

6、吊顶板与墙壁面、窗帘盒、灯具等交接处应接缝严密，不得有漏缝现象。

七、 地面装饰工程

1、客、餐厅地面采用白色600*600玻化砖满铺;

2、厨房、卫生间地面采用300*300防滑砖满铺(颜色待定);

3、卧室、书房及二层走道地面采用900*125*18紫檀实木地板满铺;

4、楼梯为钢结构木楼梯：采用拉丝不锈钢护拦，紫檀实木楼梯板、扶手

5、露天花园地面采用100*200*40广场砖斜铺设，局部绿色草皮点缀;

6、花园地台采用型钢龙骨防腐处理，后铺1200*120*32mm油木板@140MM阵列

八、 墙面装饰工程

3、主人房床背景采用木龙骨框架，大芯板基层，面封纸面石膏板，面罩驼色乳胶漆

4、楼梯休息平台墙面采用艺术文化石装饰(整体色系为暗红色，图案待定)

5、原墙面采用“立邦永得丽”浅灰色乳胶漆

九、 灯具、五金配件

1、筒灯、定位射灯、艺术吊灯等灯具建议采用节能型;

2、门五金及其它五金配件尽量采用耐腐蚀的不锈钢件、铜件或镀洛产品。

十、 乳胶漆施工工艺要求

1、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部清油封底;

2、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部满批腻子两遍;

3、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部涂刷乳胶漆三遍。

产品包装介绍范文大全 第七篇

摘 要：服装设计课程教学中的传统教学模式存在缺陷、不适应现代教学的发展要求。将任务驱动法教学模式应用于服装设计课程，在调动学生参与课堂的积极性、促进学生合作竞争、形成积极的课堂氛围等方面极具优势。实践中也存在任务设置、具体实施、课堂管理、评价等问题，有待解决。

关键词：任务驱动法教学；服装设计；课堂教改；“五步式”教学法

任务驱动法教学模式在调动学生参与课堂的积极性、促进学生合作竞争、形成积极的课堂氛围等方面极具优势。在服装设计课程中引入这种教学方法，能不拘一格地促进学生发散性思维的发展，使服装理论知识与实践能力达到平衡，将专业知识和专项技能结合在一起设计出新品。

一、服装设计课程传统教学模式

服装设计是高职服装制作与营销专业理论与实践兼备的优秀课程，也是一门服装专业知识与技能的综合展示课，对培养服务于生产企业、适应服装岗位行业要求的实用型人才具有重要支撑作用。这门课程的传统教学模式是每一章节的开始内容都带有共性的概念、原理、特征等作为基础理论知识，然后通过图片、例证等材料进行分析讲解，主要以理论讲授为主。课堂练习、课后作业通常是布置学生绘制设计稿。这些理论知识都是从实践活动中总结出来的，由于脱离了与服装设计相关的职业活动或相关工作，学生的学习只能是纸上谈兵，无法实际应用。这种割裂状态很难培养出理论与实战一体化的人才，因此，教学改革势在必行。

二、服装设计课堂教学改革的目标定位

1.知识目标：通过以服装设计任务为导向的学习方式，使服装专业学生全面掌握服装设计职业岗位必须的技能，同时掌握服装设计必须的知识点。

2.专业能力目标：具有服装设计创新能力；贴近职场、适应企业岗位要求；具备对时尚变化和流行信息敏锐的观察能力；具有驾驭想象的创作能力。

三、服装设计课堂教学内容设置

依据任务驱动法的教学要求，我将服装设计教学内容由原先概念性较强的六章内容细化为九章24个单元来讲授，内容涉及了寻找灵感、服装策划与设计、设计的延展、理念表现、专业领域等。每个单元涉及服装设计的一个项目，从参观博物馆到织物构想；从运用形式美的设计法则到服装轮廓外形设计再到系列专题设计，每一个项目任务都提供了所讨论主题的背景知识，每个单元都设有要完成的一个任务方案，给定目标，指导学生完成。例如，我用寻找灵感篇代替了传统服装设计教材的开篇服装设计概论章节，第一单元从哪开始用浅显易懂的词语引导学生进入服装设计的殿堂，消除学生主观上的神秘感。接下来分别设置了参观博物馆、研究建筑物、画板设计、印度传统文化、织物构想等五个单元阐述如何寻找服装灵感来源，揭示设计是对某一主题的研究、发展和创造。如果学生能以一个设计者的眼光去看周围的事物，会发现灵感无处不在。每次课前的作品评估是学生们展示作品、陈述方案的舞台，同学们讨论实施步骤、方法、品鉴设计稿，最后教师讲评、总结。如此的内容设置能使学生对服装设计有更深入的感受，也能更系统地学习服装设计知识。

四、任务驱动法应用于服装设计的具体实施

“任务驱动法”是一种建立在建构主义学习理论基础上的教学法。所谓“任务驱动”就是在学习过程中，使学生带着真实的任务在探索中学习。学生在教师的帮助下，紧紧围绕一个任务目标，在强烈的解决任务问题的动机驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作，边学习边完成任务。在此过程中，学生会不断地获得成就感，这可以很好地激发他们的求知欲望，从而培养学生善于独立探索的学习能力和对有关知识、技术的应用能力。它使教师把以传授知识为主的传统教学理念转变为以解决问题、完成任务为主的互动式的教学理念，使学生不断处于积极的学习状态，从而增强学习效果。

在服装设计课程中所实施的任务驱动法与传统教学思路不同点在于：先提出问题，然后教师与学生互动或指导学生讨论解决问题的方法，最后总结归纳出概念、原理或一般性规律。课堂上采用问题驱动的方式，每一章的教学都采用与现实生活有关的典型事例开头，引入任务布置；之后根据任务用实例引导学生思考、讨论，逐渐将知识引入进行任务分析；然后学生实践展开任务实施、最后完成任务，教师与学生讨论进行任务评价，归纳总结相关知识点，学生学习理论知识。这“五步式”教学法可操作性强，有利于学生的主动学习，实验后非常适合本课程学生的学习。

在服装设计课所采用的任务驱动法其关键是改革课程切入点――设立项目任务，把共性知识还原到服装设计的工作任务中去，让学生在完成服装设计的某项任务中去学习和应用相关知识，找对学习的载体。如，在服装系列设计项目任务中基于这种模式，我先以北京服装学院男装设计作品汇展为实例，让学生观看视频，畅谈感受，讨论所展示服装的共性与个性，引出系列服装设计概念；然后布置实践任务：一种是结合针对服装市场现有的某个品牌来做设计；另一种是学生自行定位某种服装风格进行创作。学生以个人或团队的形式做市场调研与流行信息收集，之后进行资料整合，确定个人或小组自行定位的或模拟某品牌的流行主题、设计元素、色彩等，再根据服装的主要品类作具体的产品设计，要求学生设计出风格统一，自成系列以及具有较好搭配性的一组服装。这项大作业，学生需要完成两份作业，其一是确定模拟品牌设计项目的风格定位，从而完成整个产品设计的策划案，其二学生根据自己或者小组的产品设计稿，每人选出一至两个款式进行系列服装的整体设计。从选料、打板、制作白坯样衣、板型调整，到色彩组合、工艺设计、制作成品，最后作系列服装的整体配饰设计，每一个步骤学生们必须身体力行，对他们的团队协作方式也提出了高要求。这项任务开始后我注重每次指导完课堂实践后，都要组织学生进行集中讲解，提出问题让学生讲述从方案设计到方案实施所做的步骤，操作中出现的问题、困难，引导学生发现问题、分析问题、解决问题。这一过程中结合学生现有设计作品把服装系列设计的一次设计、二次设计、系列设计的相关概念、原理、设计规律等知识点穿插讲解，最后由教师归纳相关知识点，学生总结重点、难点。整个过程学生先是一个理性的分析与策划，然后就是自己动手、总结的过程，运用实战验证系列设计理论知识，用活学活用的趣味性代替了枯燥乏味的志记。

五、任务驱动法在服装设计教学实践中所存在的问题

1.任务设置。在进行服装设计任务设计时因任务设置的共性特征，缺乏从学生的个性发展角度设计任务难易程度。在给所有学生设计相同的任务时，不能激发基础好的学生进一步探索的兴趣，也不能让基础较差的得到成功的体验从而循序渐进。任务设置时还易与实际脱节，缺乏实战性。服装设计任务设置要让学生在密切联系学习、生活经验和社会实际的情境中去完成。这对任课教师提出了非常高的要求，要有扎实的服装设计知识功底、熟悉服装设计、生产技能、把握学生实际学习现状、分析服装流行信息能力等等。

2.实施任务驱动教学。服装设计课程的任务驱动法教学由于以任务提出开始，任务评价结束，易导致学生注重完成具体的设计工作或制作设计作品技能的训练，而忽略对相关概念、普遍规律地学习与掌握。教师的主导作用被忽视，像是在简单地下达一个命令就叫学生去完成而已，无法进行系统的理论教学。如何将理论讲授与任务驱动结合得恰当也是实际教学中的一大难题。

3.课堂组织管理方面。在应用任务驱动法的过程中，有时可能会出现课堂秩序比较混乱的情况。相对而言，任务驱动法的教学组织工作难度加大，由于任务是开放性的，导致学生的学习过程是开放的，即学生完成的任务或许难易程度不同、或许形式不同、或许过程不同，这么多的不同必然加大组织的难度。教师对学生学习的指导工作方式和方法没有随着教学方法的改变而做出相应的变化。在组织教学工作中，教师没有花大功夫了解不同学生对知识的掌握程度差异，也不了解学生完成任务的进度差异，没有了解每个学生的进展情况。课堂会出现由于教师对课堂教学组织管理不力而秩序混乱的现象。

4.评估作品方面。服装设计课程的作品评估是非常重要的教学环节，而有时教师可能会重视任务的设计以及课堂教学的组织管理，而忽略了对教学效果的评价。在学生对创作进行自评时往往不够准确，教师须对学习成果进行有效的评价，没有评价就难以激发学生的成就感、责任意识、合作意识与应用意识的效果，失去了激励学生、调动学生学习和自主探究的积极性的作用。

在服装设计教授中如果能解决以上几个问题，仔细推敲每个知识点、统筹兼顾，为学生设计、构造出一系列典型的、具有层次性的、可操作性任务，让学生在完成任务中掌握知识、技能和方法，真正体现教学中学生的主体地位和教师的主导地位，任务驱动法教学新模式就会产生很好的效果。从实践中总结论证理论知识不仅能提升课堂教学质量，还能增强集体的凝聚力，形成积极的课堂氛围，促进学生智慧和良好品德的发展；同时又可以集思广益、取长补短。“任务驱动法”的教学新模式点亮了学生个性发展、自主学习的成长之路。

产品包装介绍范文大全 第八篇

设计说明

项目名称：环艺专业设计工作室

建筑面积：平方米

装饰风格：现代简约风格

主要材料：不锈钢、50*20青砖、氟碳漆、防爆玻璃、实木、红影木等

本项目是将，设计艺术学院7号楼308教室改造成环艺专业教室与学生共用的专业设计工作室。根据需要我们将它分隔成一下3独立空间。

1：4间独立教师办公室

2：可以展示作品的展示空间

3：可容纳8—10人的学生工作区

由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

设计是整个装修工程中的灵魂，工作室装修更需要科学、人性化的设计，合理的显示空间布局，充分利用工作空间资源，解决客户的功能要求。

进人工作区有一个标志性的屏风，淡绿色的镂空架在光线的映射下产生了妙趣的光影关系，并且这种结构可起到一定的防风作用。在保留原有不锈钢饰面基础上采用了灰色和红色塑铝门套材料为门头造型，简洁而大方。借用建筑学中xxx室外即室内xxx的概念，室外地面形象延伸至室内，融为一体。

根据要求将平的空间划分出4个独立空间并且不影响采光。我们将4个办公空间划分成一个锐角，在它的正前方为学生工作区，并且工作区创造性的采用契合标志屏风为背景隔墙为了合理的利用空间，我们将学会工作区与展示区结合在一起。清玻璃与黑色氟碳喷漆钢构门，办公室清玻璃与磨砂玻璃的隔墙使空间既有穿透性，又解决了采光问题。办公室右边的石材展台与左边的玻璃书架谐共处，白色的工作桌与彩色的座椅，地面则采用50*20的青砖，这样的搭配更显活力与青春。

学生工作区紧靠办公室，学生能够随时与老师讨论。左边的木质储物柜为同学与老师提供物品储藏空间。同时玻璃书架尤为大家阅读资料。右边的展示区则运用了木材与大理石作为展台玻璃作为展架，展示学生的作品，同时映射了办公室。

工作室环境的风格取向、舒适与否对于提升工作效率和体现艺术文化起到至关重要的作用。由于工作室于三楼，上部的保温隔热性能不佳，可以考虑在吊顶上方设置通风装置，希望能有效的解决以上问题。工作室主色调采用灰白，这使学生的心情能够沉静下来，工作效率自然可以得到提高。