包装设计简介范文大全 第一篇

基本资料

姓名：XXX

年龄：23

国籍：中国

民族：汉族

目前所在：广州

户口所在：河南

婚姻状况：未婚

身高：153cm

体重：48kg

求职意向

人才类型：

应聘职位：平面设计师，包装设计

工作年限：0

职称：无职称

求职类型：全职

可到职日期：随时

月薪要求：2500～3000元

希望工作地区：河南，江苏

工作经历

毕业院校：河南XX职业技术学院

最高学历：大专

毕业日期：20xx-07

所学专业：平面设计

语言能力

外语：英语一般

国语水平：良好

工作能力及其他专长

在校所学专业：Photoshop/CorelDraw、包装设计、vi设计等，本人接受过正规的美术教育，具有较好的艺术素养思维活跃，极富创造力，易于沟通，具有较好团队的意识。为人诚实可靠、品行端正、具有亲和力，工作认真负责学习能力强，能承受压力。

个人自传

学生实践经验：

时间：20xx年3月到20xx年4月

实践名称：化妆品包装设计

实践描述：课题需要，自行选题，对化妆品外包装进行市场调查归类，确定其推广人群，同时确定化妆品外包装所需用的颜色，内容及其字号大小，然后，电脑后期处理印刷。

联系方式

电子邮箱：XXXXXXXXXXX

手机：XXXXXXXXXXX

包装设计简介范文大全 第二篇

个人概况

姓 名：

出生年月：1990年1月

毕业院校：番禺工贸职业技术学校

学    历：中专

政治面貌：团员

专 业：园林规划与设计

手    机：

电子邮件：

教育经历

/7 - /9  毕业于化龙中心小学

/7 - 2006/9  毕业于化龙中学

2006/9 - /3  毕业于番禺工贸职业技术学校

实践经验

技能水平

熟练掌握电脑应用;能够使用cad，photoshop，3d max，草图大师，coreIDRAW进行建筑制图和三维景观;还理解电脑，能自己动手解决电脑故障的问题，

包装设计个人简历范文

自我评价

本人刻苦耐劳，勤奋好学，踏实;

本人工作在方面认真务实，科学求真，尽善尽美;

本人能够很好地胜任设计任务;但因资历不够，愿意先培训在上岗。

求职意向

包装设计,工艺品/珠宝设计鉴定,包装设计

包装设计简介范文大全 第三篇

甲方：

乙方：

依据《xxx合同法》以及适用于本合同的国家相关法律法规的规定，甲方委托乙方设计包装外观图案，双方经协商一致，就有关事项达成以下条款，签订本合同，并愿意共同遵守：

一、广告设计内容

甲方委托乙方设计以下产品：

二、报酬及付款方式

1、4款产品的总设计费用为人民币(人民币大写：壹万贰仟元整)。

2、根据双方确认的工作计划，甲方确认乙方的设计后，乙方将所有设计制作正式稿以电子文档的形式传送给甲方，甲方即在接收到电子版设计稿的3个工作日内一次性通过银行转账方式支付乙方设计费。

三、乙方设计作品的时间要求及交付方式

1、乙方需在本合同签署后

2、因甲方反复提出修改意见导致乙方工作不能按时完成时，交稿时间可延期执行，延期时间由双方协商确定。

3、乙方以电子稿的方式交付设计的作品。

四、知识产权约定

对未付清设计费或未被采用之稿，按照《国家知识产权法》，乙方依法享有版权，并有权作处理和支配。对已付清设计费之稿件，甲方依法享有该设计稿件的著作权、使用权和修改权，乙方不得泄露相关图文资料。

五、双方的权利义务

甲方权利：

1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路，以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。

2、甲方有权对乙方所设计的作品提出修改意见;

3、甲方在付清所有设计费用后享有设计作品的所有权、使用权和修改权; 甲方义务：

1、甲方有义务在合同约定时间内支付合同约定的相关费用;

2、甲方有义务提供有关企业资料或其他有关资料给乙方;

乙方权利：

1、乙方有权要求甲方提供有关企业资料供乙方设计参考;

2、乙方有权要求甲方按照合同约定支付相应款项;

3、乙方对设计的作品享有著作权，有权要求甲方在未付清款项之前不得使 用该设计作品;

乙方义务：

1、每款包装设计完毕后，乙方对主创全新设计产品提供展示效果图。

2、乙方需按照合同约定按时交付设计作品。

六、违约责任

1、甲方应按照合同约定按时付款，每延迟一天，按照合同金额的1%向乙方支付违约金。

2、乙方应按照合同约定按时向甲方发送电子版设计稿，每延迟一天，按照合同金额的1%向甲方支付违约金。

七、不可抗力

因不可抗力导致任何一方不能或不能完全履行本合同，遭受不可抗力的一方或双方应于不可抗力发生之日起48小时内，将情况以可靠方式书面通知对方，双方友好协商解决。

八、合同生效

本合同经甲、乙双方签字后立即生效。

九、其他

1、本合同一式两份，甲乙双方各持对方签字合同一份，具有同等法律效力。

2、其他未尽事宜，双方应友好协商解决。

甲方(公章)：_________ 乙方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________ 法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日 _________年____月____日

包装设计简介范文大全 第四篇

教学目标：

1、借助生活中长方体表面积的计算，培养学生的观察能力及用数学知识解决问题的意识。

2、在摆、讨论、想象、猜想等学习活动中，培养学生有序思考、合理分类、化繁为简的思维方式，发展学生的空间观念。

3.会根据实际需要,合理策划选择包装样式,体现解决问题策略的多样化,发展优化思想。

4、培养学生的合作探究精神及创新意识。

教学重点：让学生通过动手操作,探究感悟,加上适当的课件演示,能找出各种包装方案中的最优方案,理解多个相同长方体物体叠放时的最优策略。

教学难点：多个相同长方体叠放后,使其表面积最小的最优策略的基本过程和方法。

教学准备：课件、报纸、小组活动记录表等。

一、创设情境，激发探究欲望

布鲁纳指出：“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”本节课，我创设了“给灾区孩子送礼物，包装课本”的情境贯穿课的始终。从学生已有的生活体验入手，提出现实的、有意义的学习内容，激发学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性，同时让学生感受数学就在身边。

二、动手操作，探究新知

1，创设情境：

师：同学们刚刚过完了五一劳动节对么，谁来说说你是怎么样过的那？为了让这个劳动节过的更有意义，学校大队部在劳动节前夕，组织了一次与对口学校的手拉手爱心捐书活动，在这次活动中，咱们班级的同学表现的非常突出。现在大队辅导员老师还想请同学们帮忙给每本书包装一下，送到对口学校的孩子们手中。如果你来包装这本书，需要考虑那些因素。

师：送礼物前我们会把礼物包装起来，怎样才能把礼物包装得既美观又节约呢？我们今天就从节约的角度来研究一下包装中的学问。

板书：包装的学问

2，动手操作，找出规律

师：请大家拿出我们准备的书和报纸出来

（1）小组活动要求：

A.拿出3本同样的书（语文书，数学书和科学书）。

B.思考：可以怎样包装？有几种包装方法？

C.不用计算，你能知道哪一种方案最节约包装纸？为什么？

（2）师：如果把三本书包装在一起，有几种包装形式？接口处不计的话，怎样包装最节约包装纸？请同桌一起合作，摆一摆，量一量，看一看，共同解决。

指2生前面摆出不同的包装形式，列式计算

反馈，纠错，还有没有不同的方法

通过同学们的计算和对图形的观察，哪种包装形式最节约包装纸呢？同座交流你的想法。

小结：一般情况下，把最大的面重叠在一起，最节约包装纸。

3、验证：

师：假设这3本书的长宽高分别是15厘米、厘米、24厘米，请大家计算一下三种包装情况的用纸情况。（表面积分别是多少？）这3种包装分别用多少包装纸？

生独立做，汇报

通过计算我们又进一步验证了刚才的结论，怎样包装最节约包装纸那？

再次总结：重合的面积越大，表面积越小，就越节省包装纸 三、拓展延伸，巩固新知

1、师：大家现在听歌都用的是些什么播放的啊？（手机、电视、DVD）。

科普一下磁带这个学生的爸爸妈妈小时候听歌的历史。

问：现在我想把4盒磁带包装在一起，你能利用刚才学会的知识，算算怎样包装节省包装纸么？

生：把四盒磁带最大的6个面重叠在一起，最节省包装纸生：把4个大面和4个中面重叠在一起，最节省包装纸师：请同学在组内讨论一下。

达成共识：在长、宽、高的数值比较接近时，上述这种包装比较节省。

在包装物体的时候，除了要把最大的面重叠在一起，还要把尽可能多的面重叠在一起，这样节省包装纸

2、如果我要把全班的书收上来放到一起打成一包，如何包装合适？（让一名学生到前面实际摆放，其他同学观察、思考）让学生在体验中再次感悟：

在包装物体时，除了要考虑包装纸的节省外，还要考虑到美观，携带方便等特点。

三、回顾整理，反思提升

师：包装除了与节约包装纸有关，你认为还与什么有关呢？ 生：环保、便于携带??

师小结：包装的学问还有很多，这就需要大家不断的去发现、去探索、去研究。

包装设计简介范文大全 第五篇

包装设计简历模板

2、广告平面设计、制作及其它图文处理；企业宣传资料的设计、制作与创新。

3、负责品牌的各类宣传品的策划、整理、调查、设计排版、定稿、制作（ 印刷）、运送及安装等。

4、负责品牌对外宣传展示品、视觉形象等策划设计。

5、负责公司各部门所需的展示牌，标价牌，pop画册，展板，标示及其他用品的设计与制作；

6、协助其他部门人员对设计及美学方面的工作顺利完成；

7、与协作方沟通，保证各类平面项目的质量及其时间的把握，成功的验收。  

2、参与项目前期的市场定位、调研及所需推广物的料设计

3、参与项目代理公司、设计公司、广告公司、物业公司的招投标、评标、考察等

4、参与项目各项VI设计、市场推广宣传、活动组织、统筹安排等

5、负责协调广告公司按照项目时间节点的要求及项目部的.要求完成阶段宣传任务，负责协调合作单位之间的沟通、及业务联系、修改 

从事茶/茶具包装设计、保健品包装、单张、展会喷画等平面设计 

1．根据公司指示制做严格的工作计划及工作总结，呈交文件上报公司上级审核。

包装设计简介范文大全 第六篇

调查内容：现代商品包装

调查地点：沃尔玛

调查时间：2011年5月11日

调查目的：了解现代包装的特征、分类特点、包装的设计要素的运用情况等等

为了更好更贴切地了解现代商品包装的特征、分类特点以及设计要素的运用情况等知识，我和同学们来到了位于宜宾市南岸的沃尔玛超市进行实地考察，现报告如下：

随着人们物质生活的提高、信息化时代的来临，人们对于商品传达出的环保、健康等信息越来越重视。商品在市场中的竞争激烈化程度急剧增加，不断更新的商品正以更加迅速及快捷的方式吸引着消费者。包装便是沟通人与商品之间的桥梁，它传达着各种各样的信息，丰富着我们的物质生活及精神生活。对生产企业和销售者来说，如何将自己的产品品牌、企业形象和精神文化与其它同类产品明确的区别开来，就显得愈来愈重要了。

为此，许多企业都在探求自己独特的传递方式与手段，使产品更加引人注目并被大家所熟悉，以此达到更迅捷地占有市场空间的目的。除了在广告宣传上投入精力之外，最有效的手段之一就是在商品的包装上作出一些改进，这是企业与消费者之间最直接的沟通方式。 在考察中，我发现现代商品包装大部分是以简洁又更具冲击力的视觉语言吸引消费者的注意，使消费者对该产品有一定的兴趣进行进一步的认识了解，从而在消费者的心目中逐渐增强商品的品牌形象和价值，占领消费者的心理空间和视觉空间。

商品的包装除基本功能外，对于提升产品的档次，提高商品的价值，存在着不容忽视的作用，企业和设计人员在研究开发新科技、新材料的同时，也增强了对新思维、新观念的重视，让设计与技术并进，为产品寻求更为有效的宣传与销售之路。而人们的生活方式和思想意识也在接受大量信息冲击的同时，更将喜好投向了快捷、个性、时尚、情感化的商品。各商家、企业更加注重产品包装的“形象代言人”的作用，使商品本身有一个价值定位，消费者熟悉的形象代言人也为企业拉近了商品与消费者之间的关系，有利于打造企业的形象。对消费者而言，能够选择到使用满意，外观形式设计人性化并具个性的商品，从中获得生理与心理最大限度的满足，才是消费的最大享受和快乐。为了在众多静态商品中迅速有效地引起消费者注意并唤起消费意识，产品包装的设计者将简洁明快的视觉效果与个性化设计有机地组合,包装设计日趋科学化、准确化、品牌化。

科学化是指包装在材料合理并环保的选择和结构的科学设计。既能保护好产品在销售前的各种搬运中不损坏，又能保证商品在销售后方便消费者使用携带等等。

准确化包括信息传达的准确，使顾客从包装上很容易地了解到商品各方面的信息，要求设计要简洁明了，设计要素齐全，商品的品牌设计要以易认、易记为原则，设计风格既有针对性，又适用面广，便于沟通，平易近人。

最后是商品属性把握的准确，随着时间的发展，消费者对每一类别的商品都自然形成了较为固定的认知和概念，像包装设计的形态和色彩等。我们常说到的食品色、药品用色、工业产品用色等概念就属于这个范畴。比如，在我国食品包装里，除了像xxx黑芝麻xxx等少数特殊产品以外，如果大量地使用黑色和青紫色，那就很难让消费者接受，因此，准确把握商品的属性是很关键的。另外，每一种产品都有其定价，目的是占领某个价位的市场份额。还有些产品的开发会有高、中、低等几个档次，分别满足不同价位的需求。每种价位的产品对包装的成本都会有一定的限制，这也要求设计人员能准确地把握产品的价位特征，并合理地估计包装成本。在包装设计里盲目追求高档感并不科学，如果一个低价位产品被设计成高档产品的形式，即便是在成本允许的情况下也是不成功的，因为它失去了产品定位的准确性。

品牌化是指商品的包装设计在企业形象、品牌的宣传上力度越来越大，企业越来越注重商品给企业带来的反效益和广告宣传效果。

商品包装的分类有很多，如果按照商品本身的属性来分，可分为：

一、食品包装。特点：色彩鲜艳夺目、画面活跃、有动感、便于携带。图形多采用写实性的摄影或者插图风格。

1、液体类。酒、饮料、调味料等等。 酒类一般采用硬质纸盒包装，商标凹或凸起，颜色主要采用大红，深蓝，金色等。

2、固体类。糖果、香烟、干过等等。

3、土特产类。粽子、腌制腊制、酱菜等等。

二、化妆品包装。特点：设计新颖大方，画面单纯简介，抽象色块与线条的结合，注重装饰风格，多采用中间色彩，强调轻巧与女性化(现在有很多化妆品也在做针对男性的部分)。

1、从用途上分为：①美容类和②清洁类，色彩单纯统一、洁净，主要达到商品健康，实惠的信息。

2、从针对人群上分为：①女性类，青年女性多采用鲜明活泼、纯情浪漫的格调，而中年女性则采用和谐文静，高雅的格调。②儿童类，在包装上偏于颜色鲜艳夺目，造型可爱生动，要有洁嫩呵护的感觉。③男性类，一般用抽象的色块，大方得体，着重表现男性的阳刚之气。

三、药品包装。包括一般的治疗药品和保健药品。

特点：色彩简洁、沉稳，图形简练，能体现出药品的品质，给消费者信任感。包装的文字要清晰工整，形象有力。字体多选用宋体、黑体，给人稳重的感觉，文字说明要清晰、简短，要有说服力并且不能有歧义引起误导。包装盒多选用方盒，在设计中应注意商标、条码、说明文字等的编排。包装瓶多选用广口瓶，材料主要有塑料和玻璃两种。

四、文化用品包装。特点：简洁大方，色调明快，线条流畅，具有一定文化气息。

五、五金制品包装。特点：多采用归纳的技法，视觉明快、构成简约、商品形象直观。包括电动工具系列，厨具，餐具，锁等等。

六、电器包装。特点：图形简洁、色色彩稳重、单纯，字体易识别。材料结实耐用、方便运输。

七、日杂品包装。特点：色彩明确、有指向性，文字多采用黑体、综艺体等。包括杯子、牙刷、卫生纸等等。

八、书籍包装。主要是指书籍封套、外包装的设计。特点：有目的、有个性、激发购买欲的创新设计。

九、礼品包装。这是最有特色和最易创新的设计部分，现在的礼品包装不不再只注重团的华贵、精致、气派、奢侈，更重要的是简洁，环保，有文化有内涵，能表达出送礼人的美好祝福的设计。当然，由于地方文化差异和风俗习惯的不同，不同地区的礼品都有其特色，在材料的运用上，也有很多新的材料出现。在包装结构上也会进行精心的设计，使礼品信息传递的功能得到最大发挥。

包装的设计要素在每个不同的包装上都有着不同程度和不同着重点的运用，经过考察，我发现随着商品的销售面的扩大，在文字的运用上，也更严谨、科学和规范。社会的进步和强大的竞争压力，让人们的心趋于紧张，此时的包装在色彩方面应采用柔和的色调，增强亲近感。在材料的运用上，多采用新型材料，以环保和可循环为主。在包装的结构上，更科学、更注重运输、存储以及合理利用每一个空间。

这次考察，大部分的时候是作为一个消费者的身份在超市去研究商品包装，对于想要了解的只是有了更进一步的理解凡是还不够透彻，希望在之后的体验包装学习中会更加理解，知识更加巩固和扎实。

包装设计简介范文大全 第七篇

摘 要：服装设计课程教学中的传统教学模式存在缺陷、不适应现代教学的发展要求。将任务驱动法教学模式应用于服装设计课程，在调动学生参与课堂的积极性、促进学生合作竞争、形成积极的课堂氛围等方面极具优势。实践中也存在任务设置、具体实施、课堂管理、评价等问题，有待解决。

关键词：任务驱动法教学；服装设计；课堂教改；“五步式”教学法

任务驱动法教学模式在调动学生参与课堂的积极性、促进学生合作竞争、形成积极的课堂氛围等方面极具优势。在服装设计课程中引入这种教学方法，能不拘一格地促进学生发散性思维的发展，使服装理论知识与实践能力达到平衡，将专业知识和专项技能结合在一起设计出新品。

一、服装设计课程传统教学模式

服装设计是高职服装制作与营销专业理论与实践兼备的优秀课程，也是一门服装专业知识与技能的综合展示课，对培养服务于生产企业、适应服装岗位行业要求的实用型人才具有重要支撑作用。这门课程的传统教学模式是每一章节的开始内容都带有共性的概念、原理、特征等作为基础理论知识，然后通过图片、例证等材料进行分析讲解，主要以理论讲授为主。课堂练习、课后作业通常是布置学生绘制设计稿。这些理论知识都是从实践活动中总结出来的，由于脱离了与服装设计相关的职业活动或相关工作，学生的学习只能是纸上谈兵，无法实际应用。这种割裂状态很难培养出理论与实战一体化的人才，因此，教学改革势在必行。

二、服装设计课堂教学改革的目标定位

1.知识目标：通过以服装设计任务为导向的学习方式，使服装专业学生全面掌握服装设计职业岗位必须的技能，同时掌握服装设计必须的知识点。

2.专业能力目标：具有服装设计创新能力；贴近职场、适应企业岗位要求；具备对时尚变化和流行信息敏锐的观察能力；具有驾驭想象的创作能力。

三、服装设计课堂教学内容设置

依据任务驱动法的教学要求，我将服装设计教学内容由原先概念性较强的六章内容细化为九章24个单元来讲授，内容涉及了寻找灵感、服装策划与设计、设计的延展、理念表现、专业领域等。每个单元涉及服装设计的一个项目，从参观博物馆到织物构想；从运用形式美的设计法则到服装轮廓外形设计再到系列专题设计，每一个项目任务都提供了所讨论主题的背景知识，每个单元都设有要完成的一个任务方案，给定目标，指导学生完成。例如，我用寻找灵感篇代替了传统服装设计教材的开篇服装设计概论章节，第一单元从哪开始用浅显易懂的词语引导学生进入服装设计的殿堂，消除学生主观上的神秘感。接下来分别设置了参观博物馆、研究建筑物、画板设计、印度传统文化、织物构想等五个单元阐述如何寻找服装灵感来源，揭示设计是对某一主题的研究、发展和创造。如果学生能以一个设计者的眼光去看周围的事物，会发现灵感无处不在。每次课前的作品评估是学生们展示作品、陈述方案的舞台，同学们讨论实施步骤、方法、品鉴设计稿，最后教师讲评、总结。如此的内容设置能使学生对服装设计有更深入的感受，也能更系统地学习服装设计知识。

四、任务驱动法应用于服装设计的具体实施

“任务驱动法”是一种建立在建构主义学习理论基础上的教学法。所谓“任务驱动”就是在学习过程中，使学生带着真实的任务在探索中学习。学生在教师的帮助下，紧紧围绕一个任务目标，在强烈的解决任务问题的动机驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作，边学习边完成任务。在此过程中，学生会不断地获得成就感，这可以很好地激发他们的求知欲望，从而培养学生善于独立探索的学习能力和对有关知识、技术的应用能力。它使教师把以传授知识为主的传统教学理念转变为以解决问题、完成任务为主的互动式的教学理念，使学生不断处于积极的学习状态，从而增强学习效果。

在服装设计课程中所实施的任务驱动法与传统教学思路不同点在于：先提出问题，然后教师与学生互动或指导学生讨论解决问题的方法，最后总结归纳出概念、原理或一般性规律。课堂上采用问题驱动的方式，每一章的教学都采用与现实生活有关的典型事例开头，引入任务布置；之后根据任务用实例引导学生思考、讨论，逐渐将知识引入进行任务分析；然后学生实践展开任务实施、最后完成任务，教师与学生讨论进行任务评价，归纳总结相关知识点，学生学习理论知识。这“五步式”教学法可操作性强，有利于学生的主动学习，实验后非常适合本课程学生的学习。

在服装设计课所采用的任务驱动法其关键是改革课程切入点――设立项目任务，把共性知识还原到服装设计的工作任务中去，让学生在完成服装设计的某项任务中去学习和应用相关知识，找对学习的载体。如，在服装系列设计项目任务中基于这种模式，我先以北京服装学院男装设计作品汇展为实例，让学生观看视频，畅谈感受，讨论所展示服装的共性与个性，引出系列服装设计概念；然后布置实践任务：一种是结合针对服装市场现有的某个品牌来做设计；另一种是学生自行定位某种服装风格进行创作。学生以个人或团队的形式做市场调研与流行信息收集，之后进行资料整合，确定个人或小组自行定位的或模拟某品牌的流行主题、设计元素、色彩等，再根据服装的主要品类作具体的产品设计，要求学生设计出风格统一，自成系列以及具有较好搭配性的一组服装。这项大作业，学生需要完成两份作业，其一是确定模拟品牌设计项目的风格定位，从而完成整个产品设计的策划案，其二学生根据自己或者小组的产品设计稿，每人选出一至两个款式进行系列服装的整体设计。从选料、打板、制作白坯样衣、板型调整，到色彩组合、工艺设计、制作成品，最后作系列服装的整体配饰设计，每一个步骤学生们必须身体力行，对他们的团队协作方式也提出了高要求。这项任务开始后我注重每次指导完课堂实践后，都要组织学生进行集中讲解，提出问题让学生讲述从方案设计到方案实施所做的步骤，操作中出现的问题、困难，引导学生发现问题、分析问题、解决问题。这一过程中结合学生现有设计作品把服装系列设计的一次设计、二次设计、系列设计的相关概念、原理、设计规律等知识点穿插讲解，最后由教师归纳相关知识点，学生总结重点、难点。整个过程学生先是一个理性的分析与策划，然后就是自己动手、总结的过程，运用实战验证系列设计理论知识，用活学活用的趣味性代替了枯燥乏味的志记。

五、任务驱动法在服装设计教学实践中所存在的问题

1.任务设置。在进行服装设计任务设计时因任务设置的共性特征，缺乏从学生的个性发展角度设计任务难易程度。在给所有学生设计相同的任务时，不能激发基础好的学生进一步探索的兴趣，也不能让基础较差的得到成功的体验从而循序渐进。任务设置时还易与实际脱节，缺乏实战性。服装设计任务设置要让学生在密切联系学习、生活经验和社会实际的情境中去完成。这对任课教师提出了非常高的要求，要有扎实的服装设计知识功底、熟悉服装设计、生产技能、把握学生实际学习现状、分析服装流行信息能力等等。

2.实施任务驱动教学。服装设计课程的任务驱动法教学由于以任务提出开始，任务评价结束，易导致学生注重完成具体的设计工作或制作设计作品技能的训练，而忽略对相关概念、普遍规律地学习与掌握。教师的主导作用被忽视，像是在简单地下达一个命令就叫学生去完成而已，无法进行系统的理论教学。如何将理论讲授与任务驱动结合得恰当也是实际教学中的一大难题。

3.课堂组织管理方面。在应用任务驱动法的过程中，有时可能会出现课堂秩序比较混乱的情况。相对而言，任务驱动法的教学组织工作难度加大，由于任务是开放性的，导致学生的学习过程是开放的，即学生完成的任务或许难易程度不同、或许形式不同、或许过程不同，这么多的不同必然加大组织的难度。教师对学生学习的指导工作方式和方法没有随着教学方法的改变而做出相应的变化。在组织教学工作中，教师没有花大功夫了解不同学生对知识的掌握程度差异，也不了解学生完成任务的进度差异，没有了解每个学生的进展情况。课堂会出现由于教师对课堂教学组织管理不力而秩序混乱的现象。

4.评估作品方面。服装设计课程的作品评估是非常重要的教学环节，而有时教师可能会重视任务的设计以及课堂教学的组织管理，而忽略了对教学效果的评价。在学生对创作进行自评时往往不够准确，教师须对学习成果进行有效的评价，没有评价就难以激发学生的成就感、责任意识、合作意识与应用意识的效果，失去了激励学生、调动学生学习和自主探究的积极性的作用。

在服装设计教授中如果能解决以上几个问题，仔细推敲每个知识点、统筹兼顾，为学生设计、构造出一系列典型的、具有层次性的、可操作性任务，让学生在完成任务中掌握知识、技能和方法，真正体现教学中学生的主体地位和教师的主导地位，任务驱动法教学新模式就会产生很好的效果。从实践中总结论证理论知识不仅能提升课堂教学质量，还能增强集体的凝聚力，形成积极的课堂氛围，促进学生智慧和良好品德的发展；同时又可以集思广益、取长补短。“任务驱动法”的教学新模式点亮了学生个性发展、自主学习的成长之路。

包装设计简介范文大全 第八篇

1. 通过这次实训，我对包装方面的知识有了更加深入得了解，对知识的掌握也更加扎实。 在进行包装设计前，我们必须充分的对顾客心理有一个深入的调查，了解顾客对包装 的需求，还充分考虑与包装有关的任何因素，例如：

(1)、物品的性质

(2)、物品打包以后是进行哪种运输

(3)、如果要托运，还要考虑什么物品可以托运，什么物品不能托运，什么物品适宜 托运，什么物品不适宜托运。

2. 经济性。无论是什么样的项目，在设计时都要考虑它的经济性，这是企业进行设计任务 的最终目标，所以我们要充分考虑它的每个步骤，要求每个步骤的进行，既要达到客户 的满意，又要达到成本的最低。

3. 在进行这次任务的展示时，通过老师和同学们的提问，让我意识到，在此次的任务中， 还有很多我们并没有考虑到的问题，显现出了我们的不足 ，所以我以后需要学习的知 识还很多，需要在不断的学习中提升自己的能力。

4. 我们在进行报告中提到的每一个题目都有可能成为客户拿来询问我们的问题，所以在进 行之前，我们要尽可能的把每一个项我们提到的点，都要弄透彻，不要留下疑问，这些 疑问会成为失败的根源。没弄明白的问题，最好是不要拿出来说，没有做好充分准备的 事情最好就不要去做，有句话说得好“机会是永远降临在有准备人的身上的” 。

包装设计简介范文大全 第九篇

【摘 要】随着经济的发展和多元文化的融合，人们对着装越来越讲究，因此对服装设计的关注度也越来越多。当前人们的审美价值日趋个性化，着装品位也逐渐提高，因此对服装设计提出了更高的要求。抽象绘画为服装设计带来新的灵感，从而引起服装设计师的关注。本文就抽象绘画在服装设计中的应用进行了研究，希望对提高服装设计水平提供参考。

【关键词】抽象绘画；服装设计；应用

抽象绘画的出现是西方现代艺术进程中的重要现象，对传统的艺术工具论有很大的冲击，从而颠覆了艺术再现的经典观念。服装是人们生活中不可缺少的元素，是人们生存的基本前提，具有保暖、遮羞等实用功能，并且具有一定的艺术性和装饰性。服装的艺术性是评价服装设计水平的重要因素。抽象绘画艺术的出现给服装设计提供了更多的灵感。抽象绘画运用到服装设计当中，不仅能够起到装饰、提高个性效果的功能，还能够融合一定的产品功能，从而达到内外结合的作用。本文就抽象绘画在服装设计中的应用进行了研究。

一、抽象绘画概述

抽象绘画是一种不描述自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达，是一种无法辨识，联系或思考其形象的绘画。抽象绘画是二十世纪开始出现并流行的全新绘画观，为绘画提供了一种全新的认识和创作思维。关于抽象绘画的观念，可以从三个方面去理解。首先，抽象绘画也是来源于现实事物，只不过是将事物从现实世界中简化和抽离出来了；其次，抽象绘画是形而上精神的图释；最后，抽象绘画是知觉的无意识表达。一般，抽象绘画具有不可辨识性与形色自由与和谐的特征。

当代服装设计的灵感来源于艺术。在现代的服装设计中，抽象绘画为其提供了许多的灵感。服装设计与抽象绘画具有很微妙的关系。首先，抽象绘画与服装设计具有相通性，它们都是通过自己的方式将美表达出来。其次，抽象绘画是一种先锋艺术的艺术门类，因此将抽象绘画运用与服装设计当中，能够给服装设计以启迪，为设计发展起到推动作用。

二、抽象绘画在服装设计中的应用

1.服装图案上的应用

抽象绘画对服装图案的影响是最直接、最深刻的。服装图案是服装设计中的主要装饰元素。在服装图案设计过程中，抽象绘画的独一无二性为服装图案提供了更多的选择，提高了服装图案的个性化。抽象绘画在服装图案设计中直接应用时主要通过绘制、刺绣、印染等工艺手段来表现，这种形式非常直观，能够直接、准确的表现抽象绘画作品的内容和形式特点。还可以通过借鉴抽象绘画中的题材将抽象绘画作为辅助的图案去应用。另外，抽象绘画在服装图案设计当中应用以后，为服装图案提供了多元化的选择内容。抽象图案的不可辨识性以及设计风格的多样性给服装图案设计的选择提供了更广阔的发展空间，服装设计师可以根据自己的需求进行混合搭配，给了服装图案设计更大的空间。目前，现代抽象几何图案、随意形图案以及幻变图案在当代服装设计中都有很广泛的应用。除了图案的选择素材之外，抽象绘画还为服装图案的创作手法的创新提供了许多帮助。其中，泼溅和笔触的创作形式是抽象绘画图案最直接的表达方式，

2.服装构成中的应用

构成就是将不同或者相同的几个单元组合成一个新的单元。在服装设计中，构成的形式对视觉的表现有非常重要的影响。抽象的构成形式能够将独特的现代经典视觉表达出来，给人以无尽的美感想象。其中，留白是抽象绘画中服装构成的表现方式之一。不同的留白能够表现不同的视觉效果。而服装构成中的分割效果则能够展现不同秩序的视觉美感，并且能够为服装在视觉体验上增添出动感。不同的组合方式也是抽象绘画在服装构成中的一种表达方式，例如通过图案和图案的不同组合通过一定的构成形式呈现在服装中，能够使服装的艺术美感表现的淋漓尽致。服装构成中不同素材的搭配也展现出很多的优势，通过混搭，能够形成不同寻常的视觉体验。

3.服装色彩上的应用

色彩是最先引起人们视觉记忆的服装元素。因此一件完美的服装只有精湛的工艺和个性的款式是不够的，还必须有恰当的色彩表现，因此色彩对于服装来说是十分重要的。抽象绘画在服装色彩中的表达方式有许多种，例如多色混合、单色块的组合以及黑白搭配等等，都各具自己的特点，分别展现出不同的艺术效果。

4.抽象绘画丰富了服装设计的表达方法

抽象绘画除了对服装设计的图案、色彩、构成等方面有很大的影响之外，同时也丰富了服装设计的表达方法，从而呈现出新的视觉效果。例如抽象绘画与工艺手段的创新结合在很大程度上提高了工艺水平，从而更好的将服装理念表达出来。

三、结束语

抽象绘画给了服装设计师们很多的灵感，无论在创作思路上还是材料选择上，都有新的思路。抽象绘画应用于服装设计当中是提高服装的时尚性和表现力的重要手段，将抽象绘画作为当代服装设计的灵感源泉，应用到服装设计中，还有助于扩展服装设计艺术表现领域和表现手段的多样化，带给人们更丰富的视觉体验。

李园（1980～），女，四川内江人，本科学历，教师，研究方向：服装设计艺术类。

包装设计简介范文大全 第十篇

广州美院服装设计专业基础改革之我见

摘要： 广州美术学院服装设计的办学特色与理念，教育目标、体制机制建设，校政企合作，产学合一的人才培养模式，以实践为主的教学与研究，提升行政管理效能，师资队伍建设，营造人文和谐校园等。

关键词： 服装设计特色与理念 服装设计课程定位

随着时代的发展， 服装设计课已经突显出学生在设计情趣方面的缺失。作为一种文化， 我们在教学实践中，必须就目前相对落后的教育观念、教育形式、教育结构、人才培养模式、教学内容和教学方法等进行一系列的改革。

一、在专业院校中独树一帜的意义

回顾改革开放后高校美术教育专业的发展，广州美院服装设计学院敢于跳出专业人才培养的格局，面向基础教育培养师资，的确具有改革的眼光和气魄，在高校服装设计专业教育体系中产生了较大的影响，服装设计学院建立以来，采取本科为主，专科为辅，两条腿走路，多种形式办学，在坚持教学质量的前提下率先扩大招生，为广东省培养了一批高校和服装设计的教师师资，也适应社会对服装设计方面人才的需求成效显著.

二、教育目标

（1）以学生发展为本、以互动教学为重

学生是学习的主体，他们的学习状态和要求决定了教学的成效，服装设计的对象是人，因此熟悉人体结构和人体运动的规律，掌握

包装设计简介范文大全 第十一篇

包装设计公司简介：

成都佳创包装印务有限公司，是一家集设计、生产、销售一体的包装企业，本公司自2005年起开始生产，已积累多年生产经验，以技术为先导，采用先进的生产设备，具有一流的生产技术和管理水平，不仅形成一支从接单，制版，下单，校对，物流等科学管理生产队伍。

本公司本着“质量第一、用户至上”的原则，对内严格工艺流程，对外严格原辅料进厂管理.产品款式更齐全，质量更可靠。

我公司主要生产各类食品包装、蛋类包装、水果包装、各类土特产包装、粽子包装、月饼包装、酒水包装、茶叶包装、高端礼盒包装、精品年货包装、保健品包装、电子产品包装、彩箱、彩盒等。精美的制作工艺，专业的设计团队，为你提供免费设计，经过多年的不断努力，我们的生产规模不断壮大，也磨练了一支技术过硬、经验丰富的员工队伍，一体化为快速高效生产优质的产品提供了保障，并有专门的严格质量管理部门，确保每个产品的优质生产。

我厂以丰富的生产经验和技术，向您提供优良的包装和印刷产品，使您的产品如虎添翼!在平等互利的基础上，欢迎各界朋友来电来函指导咨询。

包装设计简介范文大全 第十二篇

摘 要：服装设计专业的毕业设计是整个教学计划中的一个重要环节和最后环节，是对学生所具备的专长与技能的全面展现。毕业设计课程要想取得良好的教学效果，合理安排组织教学至关重要：首先要具有明确的培养目标和教学要求，并重视毕业设计过程的组织与管理；采用主题教学法启发学生的创新思维，提高其综合学力；将毕业设计与企业和市场结合，与服装设计大赛接轨，能够提高毕业设计的实用价值和作品质量；最后举办毕业设计展，以检验、展示和交流成果，进一步促进教学质量。

关键词：服装设计专业；毕业设计；组织模式

高校毕业设计是毕业生在教师的指导下，在规定时间内，针对某课题，综合运用所学专业的基础理论、基本知识和基本技能进行的设计活动。服装设计专业的毕业设计是整个教学计划中的一个重要环节和最后环节，是对学生所具备的专长与技能的全面展现，是学生深化专业知识的学习过程，也是对学生整个专业学习的总结和检验及对专业教学效果的的综合评估。本文拟探讨服装设计专业毕业设计的组织模式，以优化教学组织过程，达到令人满意的教学效果，促使学生创作出新颖、时尚、富有艺术感染力的好作品。

一、要有明确的培养目标和教学要求

培养目标是在展开教育活动之前，在教育管理者的观念中存在的教育结果，是对教育结果的一种设想[1]。从大设计的专业范畴来说，高校的毕业设计着重于培养学生综合运用所学知识和技能来分析与解决实际问题的能力，勇于探索、创新及实践的能力，以及严肃认真的科学态度和严谨求实的工作作风。教师要重视对学生独立毕业设计的能力、设计思想和基本科学研究方法的指导，注意调动学生的积极性、能动性和创造性。

具体说来，服装设计专业的毕业设计要求学生综合运用在学校所学的知识和技能，以及服装艺术设计的原理和方法，完成服装产品的系统设计。学生在毕业设计过程中通过社会实践，调研服装市场，完成系列服装设计、制作等，可以培养他们的综合分析和解决问题的能力、主题服装的设计能力、组织管理和沟通能力等。同时，还可以引导学生正确对待社会上的不良现象，树立正确的人生观，以积极的工作态度投入毕业设计当中，培养学生的事业心和责任感，全面提高毕业生的综合素质，为培养复合型人才打下基础。[2]

服装设计专业的毕业设计作为实践教学环节，给学生提供了接触社会、投身实践、灵活运用专业知识与设计制作能力的机会。因此，其毕业设计的教学要求不同于专业课教学，一般采用课堂教学与现场教学相结合、集中教学与分散教学相结合的方式，教师的教与学生的学的互动表现得更为突出。教师除了必要的指导和跟进检查讲评之外，应发挥学生的独立性、自主性，激发学生的创造性。[3]

二、重视毕业设计的组织与管理

服装设计专业的毕业设计的组织与管理是保障学生顺利完成毕业设计环节的关键。首先，要明确指导教师的工作职责，建立毕业设计的指导规范。服装设计专业教研室根据毕业设计选题的要求组织教师讨论并制定毕业设计指导书，对毕业设计过程中需要完成的具体内容及其规范要求、时间安排、作品数量、作品的质量要求等做出周密的部署。

其次，要合理安排毕业设计时间。实践证明，毕业设计时间的合理安排与否直接影响毕业设计作品的效果。一般毕业设计主要集中在第四学年的第二学期，对服装设计专业学生而言，他们除了要完成一个系列（5套）的服装设计及制作外，还必须完成毕业论文的撰写、毕业作品的展示，任务非常繁重。在这个学期，他们还要参加各类就业应聘会，很多学生因为忙不过来而匆匆完成毕业设计，根本没时间去精心修饰作品。因此，毕业设计工作的开展必须提前安排，要将印有毕业设计各项任务、具体进程的《毕业设计指导书》在第四学年的第一学期末发到学生手中，要求学生充分利用好春节长假这段时间考虑毕业设计选题，开展社会实践、市场调研等前期工作，为第二学期开学后毕业设计的正式启动做好铺垫。[4]

再次，需制定相应的方法措施，来实施毕业设计中间各环节的检查工作。服装毕业设计主要包含选题（大主题下可设小主题）、前期社会实践与市场调研、收集资料、整理与分析资料、方案构思和筛选、定稿、制作、撰写和整理毕业设计文档、作品展示这些过程，具体环节可分为以下四个：

（一）构思方案：学生根据选定的主题，结合市场调研情况，对支撑主题的素材资料加以分析和整理，制订设计方案，确定毕业设计的基本内容和设计方向。

（二）定稿：学生根据拟定的方案，画出几个系列服装的草图，并说明创作思路和意图，指导教师给予有价值的建议，根据效果、面料的可选性、加工等因素选定一个系列作为最终方案。

（三）绘制效果图和结构图：将选定的一个系列服装画出效果图，注明设计构思，并绘出结构图，在教师指导下作必要的修改完善。

（四）裁剪与制作：制作一个系列5套服装。在制作过程中，学生要按照设计方案，实现并完善设计构思，准确表达设计意图，配上服饰品，以形成完整的服装系列。这个环节要求学生自己独立完成，这是检验学生将构思转换成服装成品能力的关键。

根据以上环节，服装设计专业教研室要对学生的毕业设计进展情况和指导教师的指导工作同时进行检验，一方面对学生的过程成绩进行评定，作为学生毕业设计成绩中的重要组成部分；另一方面对指导教师的业务水平与责任心也进行如实考核，作为教师指导学生毕业设计质量的评价依据。指导教师要对学生的毕业设计选题、市场调研、设计方案、成衣制作和作品展示等环节进行指导，帮助学生把握选题的难度和深度，以及解决学生在服装设计制作过程中出现的疑难问题。[5]

三、采用主题教学法

在服装设计专业毕业设计中，主题教学法是一种行之有效的方法，主题教学法为学生创设了有挑战性的问题情境，充分重视学生的主体作用，有利于激发学生的学习兴趣和斗志，增强学生的创新意识。主题教学法为发达国家实用艺术类学科的设计教学所普遍使用，它以培养综合学力为目的，以研究实际问题为课程方式，着重培养学生对原理与方法的掌握。

主题教学法的实施就是选取某一切入点（即主题），导引思维向更加广泛、更深层面拓展，此间可借助合适的媒介激发学生的创造灵感，使学生以探索、实验的态度尝试不同的创作方式，最终形成能够体现主题、有个性、有原创并切实可行的设计方案。例如，以“建筑”为主题的毕业设计，教师讲解以“建筑”为主题如何进行服装设计的立意、思考和创作，要求学生必须把新的理念和思想体现在服装的款式上。教师在导入主题时，可以从听觉、视觉、触觉、味觉等方面启发学生全方位感触建筑的有形和无形，指导学生从颜色、面料、廓形等方面去考虑建筑元素的表达效果，并要求结合当下的流行趋势；综合以上几个方面的信息，进而形成全新款式。主题教学法要求学生颠覆固有的思维框框，一切从“零”开始，通过观看各种建筑图片，或者是带有经典建筑的影片，体会各种建筑的外形构造和气质神韵，形成各种不同类型的建筑概念：有古典的有现代的，有中式的有西式的，有复杂的有简练的，有精致细腻的有粗放豪迈的，不一而足，旨在激发学生的创作灵感和激情，产生活跃的思维态势，结合服装要素，创作出富有特质的作品。[6]

主题教学法教授的是一种具有原创性和实证精神的设计方法，它打破了时间与空间的传统格局，寻求的是一种思维方法，使学生养成发展的、思辨的创新思维习惯和能力，非常符合设计教学的规律。主题教学法的选题思路很重要，服装设计与社会经济发展联系密切，服装能迅速准确地传递社会政治经济文化信息，因此，在服装设计专业毕业设计中，我们应紧密联系社会经济文化发展动向来拟定选题，结合社会热点来做设计，以顺应时尚潮流。

四、与企业和市场结合

为了让学校教育更好地与社会接轨，必须根据行业与市场的需求来确定服装设计专业的教学内容。受高校的学术氛围影响，学生喜爱设计概念性的、造型夸张的“奇装异服”，为此，可以把服装设计专业毕业设计分为创意服装设计和实用服装设计两大方向，引导部分学生朝与企业、市场接轨的实用服装设计方向发展。创意服装设计方向比较注重展现学生的创作才华，注重个性，但是创意服装设计不能脱离人体和服装本身，要成为真正意义上的服装。对实用服装设计方向的学生，指导教师可通过一些知名服装品牌的案例分析，使学生明确“设计服务于生活”的原则。对于实用服装设计，学生必须充分意识到所谓“实用”不等于不要艺术性和创意，它同样讲究精彩的构思与创新，只不过更加强调与人们的生活需求相契合，要求服装设计与企业、市场接轨，能够占据市场份额是其终极目标。

许多服装设计专业学生主动到自己心仪的企业完成毕业设计，他们带着毕业设计任务进入企业，在此期间，学生能充分利用企业的资源，发挥自己的设计才能。经过较长的毕业实习，企业对学生的了解比较深入、具体，为选聘人才打下坚实的基础。对企业而言，采取这种方式选聘人才，相比用考试招聘的方法成功率要高得多。[7]

服装设计专业毕业设计还可把服装企业的新产品开发或者需要解决的难题作为内容，学生根据服装企业的产品定位设计新产品，企业出资、出设备，并派技术人员指导，这样既可以使学生既有经济收入，又可以尽快了解企业运作，适应企业要求。学生在与企业磨合的过程中，还能改变其设计产品一味追求个性而不顾及生产与市场的弊端，提高作品的采用率。同时企业也得到新思想、新设计或者解决难题，一举多得。[8]

五、与服装设计大赛接轨

与服装设计大赛接轨是对服装设计专业毕业设计教学模式的有益补充。服装设计大赛也分创意类设计和实用类设计，符合以上对服装设计专业毕业设计的分类。通过服装设计大赛，师生能分享参赛学校的服装教学成果、交流教学经验、提高教师的教学水平和创作水平、培养学生的综合素质。因此，尝试将毕业设计教学与国内或国际性的服装设计大赛接轨，将毕业设计的主题选定为某个或某些大赛的主题，运用主题教学法，教师通过解析大赛主题，启发引导学生构思、表现、完成服装作品。将毕业设计与参加比赛结合起来，可激发学生的毕业设计热情，提高毕业设计作品的效果和质量。如果学生能在服装设计大赛中获奖，其获奖的作品不仅可成为学生择业时含金量较高的自荐资料，而且对扩大学校的社会知名度、提高学生的就业率都将起到良好的带动作用，同时也能激励后来的学生更加积极地投入设计大赛中，以实现自己的梦想。

将毕业设计与服装设计大赛接轨，学生不但可以高标准、严要求地进行毕业设计，而且还能够把凝聚着心血与智慧的作品送上更有影响力的舞台，向更多的人展示自己的才华。即使在大赛上没能获奖，学生也能够从中积累一些经验，为今后更好的设计打下一定的基础。值得一提的是，要结合毕业设计教学计划精心筛选大赛，以完成教学任务为指导，达到综合考察学生专业能力的目的。

六、举办毕业设计交流展

服装设计专业毕业设计的最后环节就是对毕业设计成果的展示与交流，这既是学生们几年专业学习的成果汇报，也是展示学校教学水平的重要途径。服装设计专业毕业设计作品可以通过动态和静态两种形式来表现效果，分别体现舞台大效果和近距离逼真效果，各有千秋，相互补充。通过举办毕业设计交流展活动，可以使毕业设计成果检验更为直观，学生通过展览交流设计经验，可以获得一种成就感，增强自信心；学校方面也可以借此总结教学经验，研究并改进教学组织模式，以利于提高教学质量。同时，也可以让学生在相互的比较中找出差距，从模特的动态展示中发现服装的美和缺点，明确今后努力的方向。

毕业设计成果不仅面向学校展示，还可走出校园到社会的舞台去亮相，甚至可专门邀请本地区的服装企业和媒体现场观摩，这给学生提供了向社会、向企业直接展示专业能力的机会，也宣传了学校的专业教学成果，一旦企业欣赏某些学生的作品有可能直接吸纳到企业工作，促进了学生就业。

服装设计专业毕业设计是教学过程的最后阶段采用的一种总结性的实践教学环节。通过毕业设计，能使服装设计专业学生综合应用所学的各种理论知识和技能，进行全面、系统、严格的技术及基本能力的练习。使他们充分发挥创新性思维，独立实现系列服装从构思到成衣的完整过程，充分运用了所学专业知识和技能，是几年学习成果的大总结，也是对未来工作的一个铺垫。因此，高校不断研究和改进毕业设计组织模式，运用先进的教学理念，顺应服装人才培养规律和方向，结合社会与市场的需求，组织并管理好环环相扣的教学环节，以利于提高毕业设计的质量，这是需要高校服装专业的师生共同努力的地方。

包装设计简介范文大全 第十三篇

简述服装设计中的创新思维研究

【摘要】服装设计中的创意思维是通过较为特殊的视觉形式和情感语言，表达设计者的某种思想、感情、态度、看法等的一种服装形式。服装设计中的创意思维重在内容和形式的创意和表现。这种创意思维使服装设计在设计造型、工艺手法上，特别是在材料运用、结构处理、设计语言表达等方面更多地强调创新立意和突出视觉效果。

【关键词】服装设计；创意思维技法；传统与创新

在字面上理解，创意是指有新意独到的思维。而在服装设计中仅仅把创意理解为独到、新意在思维是不够的，在发明创造的含义中，创意必须是创新和创意，在服装专业设计中，大量运用历史上曾经用过的方法或是他人所用的设计，结合现代的设计语言等。服装设计中最为灵魂的部分，就是要求创意结合当下的时尚来进行创意设计，把旧物翻为新意，把他物移植过来创造时尚。满足于不同消费者的心里需求。如果在这一层面上理解服装设计中的创意思维、创意和创意、不创新两个部分。特别不能忽视或否定创意、不创新这一部分。因为设计所具有的继承性是不容忽略的，太过高于或低于对象的欣赏水平且不可取的，最好使二者达到一个平衡。

今天艺术设计作为人类创造性活动的重要体现，已不是科学、文化或艺术的简单再现，它是功能性和艺术性的完美结合；服装设计不仅应具有市场价值，而且其内在艺术价值的体现也是尤为重要的。设计师要想使服装设计兼具市场价值和艺术价值，就必须充分运用创意思维，运用全方位的、全新的视角来思考，从不同的角度和方式去探索纷繁、复杂的事物，最后，借助于服装形象，把自己的创作思想和创作意念更完美地表现出来。

包装设计简介范文大全 第十四篇

【教学目标】

知识目标：通过解决包装问题，体验策略的多样化，发展优化思想。

能力目标：体验解决问题的基本过程和方法，提高解决问题的能力。

情感目标：利用表面积等有关知识，探索多个相同长方体叠放后使其表面积最小的最优策略。

【教学重点】

应用表面积等知识来讨论如何节约包装纸。

【教学难点】

引导观察、比较、交流、反思，得出节约包装纸的最佳策略。

【教学准备】

课件、磁带盒。

【教学过程】

一、创设情境，引入课题。

师：同学们，你们知道五月的第二个星期日是什么节日吗？（母亲节）母爱是世界上最伟大，最无私的爱。再过几天就是母亲节了，你准备怎样为妈妈庆祝她的节日呢？

生：利用压岁钱买妈妈最喜欢的礼物送给她。……

师：送礼物前我们会把礼物包装起来，怎样才能把礼物包装得既美观又节约包装纸呢？今天这节课我们就从节约的角度来研究一下包装中的学问。

板书：包装的学问

二、提出问题：合作探究

1．师：老师把自己想对妈妈说的话录到了这盒磁带里，准备把它包装起来寄给远方的妈妈，请你们当设计师帮老师计算一下至少要用多少包装纸？（不计接口处）

生：不计算粘贴处的话，磁带盒的表面积就是我们所需要的包装纸的面积。现在请拿出老师让你们准备的一盒磁带，（长11厘米，宽7厘米，高2厘米）算出磁带盒的表面积。

3．现在我们就知道一个磁带盒的表面积是226平方厘米，也就是包装一盒磁带最少要用226平方厘米的包装纸。那么如果要把两盒完全相同的磁带包装在一起，会有几种包装方式？每种包装各需要多少包装纸？哪种最省纸？这个问题由小组来合作解决。

合作要求：

组长分配好任务,组员全部参与。

合作内容:

(1)把2盒完全相同的磁带包装在一起,有几种包装方式?

(2)每种方式各需要多少包装纸?

(3)哪种方式最节省包装纸?

小组汇报，演示三种成果。

师：哪种方法最节省包装纸，为什么？

（这时重叠了两个最大的面，所以最省。）

板书：重叠的面越大，表面积越小，越节省包装纸。

三、再次尝试，总结规律：

师：请同学们先猜一猜，老师要把三盒磁带包成一包，你能设计出几种包装方案？

师：不用计算，观察这3种摆法，你能知道哪一种方案最节约包装纸吗？为什么？

学生总结出：要想节约包装纸，就要尽量“减少”面积最大的面。

4、四盒磁带的包装

师：我们班的同学真聪明，两盒三盒磁带的包装问题都难不住大家，现在老师要准备把四盒磁带包成一包，你能在不摆磁带的情况下想象出它有几种包装方案吗？

师：谁愿意说一说，你猜有几种？

师：我们还是要用事实来说话。把两个3人小组合成一个6人小组，自己动手摆一摆。

（在摆的过程中，小组成员可互相帮助，记住不要摆重复也不要遗漏，师到小组巡视并对有困难的小组加以指导）

师：指明某个小组汇报，重点要发言的学生可以看着自己磁带的摆法说出他的包装方案需要几个A面，几个B面，几个C面，其余同学可以补充。

师：不用计算，观察这6种摆法，你能知道哪一种方案最节约包装纸吗？为什么？

师：真如你们所说的那样吗？我们一起来分析这6种摆法中遮住的面的情况。（同时渗透分类的思想）如图：1、2、3是一类，遮住的都是6个面，可以清楚地比较出第一种摆法最节省包装纸；4、5、6是第二类，遮住的都是8个面，其中5和6两种比较，5较节省，4和5再比较，4又比较节省，所以我们最终只要再把1和4拿来比较就可得出结论。

总结：在包装的过程中重叠的面越大就越节约，但是在摆放的过程中，有时最大的面会发生变化，此时要根据实际情况及时进行调整，始终使重叠的面是最大的面。

四、课后余味

1、出示问题：（数学书83页）

把8个磁带盒包成一包，你能想出几种包装方案，哪一种方案最节省包装纸？

2、出示问题：

小明和爸爸为妈妈挑选了一份生日礼物，并用长、宽、高分别为20厘米、15厘米、8厘米的盒子把它装起来。小明想亲手将这个盒子用彩纸和彩带装饰起来，请你为他设计一个装饰方案。

3、家庭作业

到超市中调查，看看哪种商品的包装不够节约包装纸，为它设计一个最节约包装纸的包装方案，并思考：厂家为什么要这么包装？

【板书设计】

包装的学问

节约用纸：重叠的面越大，表面积越小，越节省包装纸。

方案1的表面积：20×15×2+15×5×4+20×5×4=1300（平方厘米）

方案2的表面积：20×15×4+15×5×4+20×5×2=1700（平方厘米）

方案3的表面积：20×15×4+15×5×2+20×5×4=1750（平方厘米）

通过比较得出方案1最节约纸

【教学反思】

《包装的学问》是北师大版数学第十册综合实践内容之一，它是在学生掌握了正方体、长方体的表面积计算，也有了合并、分割正方体、长方体的已有经验的基础上进行教学的。

本课中我重视渗透数学思想方法，寻求解决问题的策略。数学思想方法是有一定的规律可循的。让学生掌握一定的数学思想方法，以便学生可以进行深度思考。本课中我充分运用了“一一列举、猜测、推理、验证”的数学思考方法。其实“一一列举”学生并不陌生，在以前的“租车问题”和“鸡兔同笼问题”上学生都已经运用过。本课中，在进行两盒磁带的包装时，让学生在头脑中想象摆放的3种方法，并“通过一一列举”让学生把想象的方法表述出来。不仅培养了学生的空间能力，还渗透了科学的思维方法。接下来教师提出最节省包装纸的要求，学生很容易说出重叠最大面的才符合要求，但这只是一种推测，还需科学的验证。通过让学生思考自己的验证方法，从而得出：计算表面积、只算重合面的面积、不用计算只用推理三种方法，都能得出同样的结论:将最大面重合就最节省包装纸，这是不是正确的结论呢？接着让学生对结论进行质疑——反思——再验证——生成新的结论。

包装设计简介范文大全 第十五篇

甲方(委托方)

地址：

乙方(受托方)：

地址：

根据《xxx著作权法》、《xxx合同法》及国家有关法律、法规的规定，甲、乙双方在平等、自愿、诚实信用的基础上，经友好协商，就甲方委托乙方设计食品包装盒事宜，达成如下协议，以资共同遵守。

第一条 设计作品数量

甲方委托乙方共设计 种款式食品包装盒。

第二条 工作阶段及内容

本设计作品将分为两个阶段完成： 第一阶段：食品包装盒风格提案设计; 第二阶段：食品包装盒完稿设计。

第三条 合同价款及支付方式

1、甲乙双方约定，食品包装盒每一款式设计费用为人民币 元，合同价款暂定为人民币 元。实际按甲方最后确认接受的食品包装盒设计款式数量结算。

2、本合同签订后三个工作日内，甲方按合同价款的 %以现金方式付给乙方第一阶段设计预付款，乙方开始第一阶段即食品包装盒风格提案设计工作。乙方应提供多于 种提案供甲方选择确认。

3、乙方完成第一阶段设计即完成食品包装盒风格提案设计，提案被甲方确认接受后三个工作日内，甲方按确认的提案款式数量以现金方式再付给乙方 %的第二阶段设计预付款，乙方按甲方选择确认的提案开始第二阶段即食品包装盒完稿设计工作。

4、乙方完成第二阶段设计即完成食品包装盒完稿设计，并经甲方确认接受后三个工作日内，甲方按确认接受的完稿设计款式数量以现金方式将剩余设计费用一次性付给乙方。乙方须向甲方开具合法有效的等额发票(包括前两次预付款)。

5、第一阶段甲方确认的提案在第二阶段未被甲方认可的，乙方退还甲方相应的设计预付款。甲方有权在应付未付款中扣除。

第四条 合同期限

乙方应在 年 月 日前完成本合同约定的第一阶段设计工作即食品包装盒风格提案设计并通过甲方验收;乙方应在 年 月 日前完成本合同约定的第二阶段设计工作即食品包装盒完稿设计并通过甲方验收。本合同约定两个阶段设计总工期为 天，从 年 月 日起至 年 月 日止

第五条 双方义务

1、甲方负责在本合同签订后三个工作日内向乙方提供以下资料，并对其所提供的资料的合法性负责：

2、乙方要严格按合同约定的期限完成各阶段设计工作。

3、甲方应按合同约定向乙方支付设计费用。

4、乙方的设计作品应符合《著作权法》及其他相关法律法规的规定，不得侵犯他人的著作权和其它合法权益。

第五条 违约责任

1、甲方未能按合同约定付款的，每逾期一日，甲方按应付未付款项的 ‰向乙方 支付滞纳金。

2、乙方未按合同约定的期限完成各阶段设计工作，或乙方的设计作品不能满足甲方的要求，应立即按甲方的要求整改，乙方不能按甲方要求的时限进行整改的，乙方应承担违约责任。自该违约情形发生之日起，甲方有权每日按合同总价款的 ‰向乙方收取违约金，甲方有权直接在应付未付款中扣除，违约金不足以弥补甲方损失的，甲方可继续向乙方追偿。

3、乙方的完稿设计作品未达到甲方要求的，视为乙方违约，甲方可以要求乙方及时采取补救措施，也可以解除终止本合同，造成甲方损失的，乙方应予以赔偿。

4、乙方设计的作品如有任何侵犯他人著作权或其它合法权益的行为，由乙方承担全部经济、法律责任，造成甲方损失的，乙方应予以赔偿。

第六条 知识产权

1、对乙方依本合同所完成的提案或设计成品，在相应款项结清后，其著作权归甲方所有，甲方可将其用于本公司生产销售的食品包装手提袋、包装盒、粒包装上。

2、乙方在经甲方书面同意后可用其所设计之作品参与公益、专业、行业或媒介所组织的竞赛评比活动。乙方在上述活动中不得侵犯甲方对设计作品的著作权，否则应赔偿给甲方造成的一切经济损失及承担全部的法律责任。

3、未经甲方确认采用的设计作品，其著作权归乙方所有。

第七条 转让条款

未经甲方书面同意，乙方不得转让其在本合同项下的设计作品为他人使用。否则，视为侵权行为。

第八条 合同终止

(一)因违约而终止

1、由于乙方违约造成本合同不能履行，甲方有权解除和终止本合同，乙方除返还甲方向乙方支付的全部预付款外，另须按本合同总价款的20%向甲方支付违约金

2、由于甲方违约造成本合同不能履行，乙方有权解除和终止合同，甲方除应向乙方支付已确认完成的设计作品价款外，另须按本合同总价款的20%向乙方支付违约金。

3、合同终止后，不妨碍另一方向违约方追究违约责任。

(二)本合同已按约定履行完毕而终止;

(三)本合同经各方协商一致而终止;

第九条 保密条款

1、在本合同订立时、履行中、终止后，未经合同双方书面同意，任何一方对本合同双方相互提供的资料、信息(包括但不限于商业秘密、技术资料、图片、数据、以及与业务有关的客户的信息及其他信息等)负保密责任，并不得向任何人披露上述资料和信息。

2、任何一方违反上述约定的，责任方应按合同总价款的10%向合同另一方支付违约金，违约金不足以赔偿合同另一方损失的，应按合同另一方的实际损失赔偿。

3、本保密条款具有独立性，不受本合同的终止或解除的影响。

第十条 争议的解决

凡因执行本合同所发生的或与本合同有关的一切争议，合同双方应通过协商解决;如果协商不能解决，任何一方均可向甲方所在地的人民法院提起诉讼。

第十一条 其他

1、本合同如有未尽事宜，经双方协商，可另行签订补充协议。补充协议与本合同具有同等法律效力。

2、本合同一式 份，甲乙双方各执 份，每份均具同等法律效力。

3、本合同自双方签字盖章后生效。

甲方(公章)：_________ 乙方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________ 法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日 _________年____月____日

包装设计简介范文大全 第十六篇

关于包装设计的探讨

在商品经济全球化的今天，包装与商品已经融为一体。包装作为实现商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费领域里正在发挥着极其重要的作用，包装设计的发展伴随着商业发展，商业的发展又促使包装设计进一步改善与提高。无论是国外还是国内产品的包装都是日新月异，设计师、企业家们都清楚并认同包装设计所包含的价值，证明了有些包装已超出了产品的本身价值，他们发现企业推销的不仅是一两种产品，而是企业的整体形象。因而今日的包装已不光是满足物质功能的需要，而是在物质功能满足的基础上同时给人以精神上的需求。所以我们必须把包装当成一门学科来看待，了解它的价值与功能。那么对于一个包装设计师来讲，要想设计出前卫的作品，就必须学习中外包装设计学科的新思想、新理念，掌握新动态，并随时应用在自己的作品当中，把大自然中赐给人类的各种包装形态，以不同的材质、结构、肌理质感、美感用自己;中动的灵感再现出来。

一、包装的地位与概念

一件优秀的包装设计离不开其特定的文化土壤的滋润，一种特定的文化又往往体现在设计作品的创意之中。现代包装设计的新材料、新技术、新思想，更为设计师打开了广阔的设计之门，让设计者自由挥洒。设计者应不断加强社会学、经济学、文学、艺术学等领域的文化积淀，培养自己各方面的素质，才能达到具有一定水准的包装设计水平。不论我们设计的产品本身的品质如何，只要我们能设计出让消费者足以认为单买包装也“值”的境界，我们的包装才算是成功的，这也就是商品包装设计艺术性的目的所在。

包装设计所要表现的是企业的意愿和消费者的人格，是旨在扩大和促进商品的销售，而不是推销设计者本身，切不可把包装设计当作自我艺术情趣的宣泄，仅仅按照设计者的主观意愿、想怎么设计就怎么设计。设计和纯美术是两个概念，绘画技法只能作为设计师的必不可少的基础，而不是设计师的全部本事。一名成功的设计师他不仅需要良好的绘画基础，而且更需要掌握必要的专业知识，并能灵活运用。

设计者在明确了自己的工作目的之后便可以较为准确地确认包装设计的涵义。

所谓包装就是为了维护产品质量，减少损耗便于运输、储藏和销售、美化商品，提高商品的商业价值，以达到获取更多的利润的商业目的。

从商品包装的基本职能来看，大体分为：保护商品、促进商品销售两个方面。为了达到这一目的，必须施以某种技术。就是说，包装是对产品施加的一种技术手段，从各国对包装的定义来看基本上都是以此为前提的。

产品需要包装，大多数人都了解这一点，但从事包装设计却非一般人所能为。多少年来，人们习惯于将产品与商品不加思索地画上等号，这似乎也不可挑剔。然而细想起来，产品与商品毕竟有所不同，而且在设计师眼里，从产品到商品，其区别之大犹如将无生命的自然物质化为有生命的社会成员。在商品社会中，产品对于广大消费者来说，往往只有存在价值，没有服务价值;只有成本，没有附加值;只有最基本的物质价值，而没有商品价值。当产品赤身裸体地来到商品世界的时候，这情景比人类在原始混沌状态要寒碜得多。例如：人不“包装”虽然不雅观，尚能分辨出男女老少、高矮胖瘦。而产品离开包装就会连最基本的自然属性都难以保证。如酒，借助于嗅觉、味觉、触觉或许可以辨别。但商品唤起购买的主因是视觉，没有包装的酒或许人们把他认为是水还是什么别的液体。产品没有感召力，存在的价值也就大减。还有包装如果远离产品，产品质量与包装不符，上了当的人们往往痛恨包装胜过痛恨包装内的产品。商品需要设计包装，更需要准确定位，正是包装，在流通过程中把产品变成了商品，给商品注入了生命，给生命铸就了个性。因此包装才显得格外重要。

二、注重功能、遵循原则

世界上的产品的包装究竟有多少，谁也说不清楚，但这些包装都有一个共同点就是保护里面的商品，免其受到外界伤害。对包装功能的分类只是指包装在流通领域里发挥的主要职能而加以区分，它不是一种绝对的划分。为什么呢?因为包装本身就具有多种功能，同时，它又具有促销性，同时又有保护性。华丽的外表，多具促销功能，如果它起不到保护商品的作用，那么这个设计便是失败的，对企业和消费者都有损害。强调包装的保护性功能就是在于设法使这种风险降低到最低限度，使商品免遭外界的危害。

包装的促销功能是实现其商品价值的重要组成部分，在市场上对企业来说包装光有保护性功能是远远不够的，尤其是为了争夺有限的商品市场，包装的促销性功能就显得非常重要。它是销售商品的媒介，传达商品信息的载体。过去在计划经济的年月，白酒都可能是售货员用铁皮卷的半斤或一斤的小提子打给你，而不是今天风格各异、材质不同、设计独特的品牌酒。现在人们的消费能力以及消费心理都发生了巨大变化。企业要想使商品在市场竞争中迅速传递到消费者手中，除质量因素外，包装的促销作用实在不可低估。设计师就要充分利用标签、商标、小包装以及器皿的造型来促进商品的销售，通过图形、色彩来增强商品的形象和存在感。促使消费者信赖和喜爱，达到获取利润的目的。

另外还应注重包装在商品使用中的便利性功能。消费者会对所选商品从质量、价格、功能、式样都加以比较。在质量、价格功能同等的情况下就会考虑便利性功能。从生产厂家来说，也希望包装的结构、尺寸便于取用、运输。如果在设计中不考虑这些因素，包装结构非常繁琐，就会大大降低工作效率，无形中给商品增加了成本，这对商品销售极为不利。因此，包装设计除要求设计人员具备专业知识，更多地了解生产流通过程，从方便消费者使用等方面着手确定设计方案外，超前的包装设计一定要使商品便于包装和开启，便于运输和清洁环境。

在完成了功能设计之后，还必须注重满足现代人的精神需要。现在，人们在购买物品时更加注重对外观款式的选择。所以，在当今经济迅速发展的社会背景下，包装设计也就显得更加重要，它必须发挥其促销作用，必须在最短的时间内，把所盛装的商品的有关信息迅速而准确地告诉消费者，并且使消费者很乐意地接受。那么，设计师就应明白要从哪些方面入手、注意什么、了解设计过程中应遵循哪些基本原则等等。我们不能单纯从美学角度去考虑，而必须从商业角度出发，全面调整思维结构。设计出的包装要想更具挑战性、具有很强的竞争力和吸引力，设计时首先考虑以下三条基本原则：

1.形象鲜明

形象鲜明是指设计师所设计的商品包装与众不同或是别致、独特、有个性，能吸引消费者，引起消费的注意。

当人们步入琳琅满目的自选市场时，会被一片眼花缭乱的商品搞得不知所措。几乎每件包装都在向我们呼喊它是最好的，当还不能确定所选的商品时，我们的视线便会下意识地落在某些形象比较鲜明的个体上，此时就会产生一种生理上的关注和注视，在第一时间里，这种形象鲜明的商品或多或少地给我们留下了较深的印象。

好的包装绝对会产生瞬间效应，也就是第一印象，这样才可能激起消费者进一步关注，引发一系列的消费行动。

因此，包装设计要防止雷同，要以自身特有的形象与同类商品区分开来，脱颖而出。设计师在对设计的商品包装定位前必须作一番市场考察，针对销售环境提出自己最理想的形象鲜明的包装设计方案。

2.以人为本

具有独特鲜明形象的商品能引起人们的注意，但消费者并不一定马上购买。消费者总是要经过一番比较，挑选出最合乎心愿的商品。促成消费者购买的因素很多，包括价格、性能、品牌、颜色、字体或者某个图案等因素。

商品的设计包装一定要以人为本，不同阶层、年龄、职业、收入、性别的人在购物时的选择是不同的，有物质上的，有精神上的，也有两者都需要。小朋友总是喜欢色彩鲜艳形象可爱的商品，年轻人喜欢时尚，而老年人则偏爱稳重、大方、经济的商品。就是说年龄的不同，购买心理也可能不同。一般情况下人们在购买行动中往往会认同自己心理上的各种需要。因此，当我们开始设计包装时，应花足够的时间和精力去了解所搜集到的各种信息资料，了解分析所面对的消费对象心理状态的共同特征，制定详尽的设计策略，最后摆在货架上的商品就是消费者喜欢的商品包装形象。

3.信息清晰

包装传递给人们的信息应是真实、可信的，是诚而不是欺。宫廷也好，皇家也罢，吓不倒头脑日益健全的人们。“诚”与“实”应该贯穿包装的`全部：它所传递的所有信息，追求的风格格调，它所反映的个性性格，乃至它可能具有的幽默感，只有准确清晰才能在市场上获取消费者的“以诚相待”。无论其产品金奖、银奖、优质奖……可传达的信息一旦不真实，消费者只会望而却步，敬而远之。

包装商品在流通中只要准确清晰地告诉消费者里面是什么产品、品牌，价格和数量，产自何处，成分和使用方法等等就可以了，消费者会以自己的心理反映去选择它，因此我们在着手包装设计时，必须把握鲜明的形象、清晰的信息，并且以人为本这三条基本的原则。在商品与消费者之间架起一座人性化的桥梁。

三、包装设计的风格与装潢

风格是任何一个设计师都要考虑的一个重要内容。包装一问世，不论是优是劣，都会以某种风格进入市场，只要各加比较，就会觉得不同的包装除了传达的信息不同之外，还会有各自不同的精神特色。有粗放写意的，也有风趣幽默的，有朴实淡雅的，有民族传统的，也有富贵抒情的，有趋于哲理的……刻意追求也好，自然流露也罢，鲜明独特的风格只有在整体有序的形式中方能产生。任意堆砌、拼凑、那种琐屑不成体系的形式，都会造成风格的混乱。

包装风格在整个包装形象中是最引人注目的因素。基于绝大多数包装是在三维空间中展开，因而影响到包装的因素就比较多。如包装外部形状和结构，画面的构成形式和原则，色调和色彩的搭配、比例，包装的材质，闭封与开启方式，甚至包装的大小等等，都会对包装的风格产生影响。我们知道把握风格不是一个简单的问题，因为它是引人注目的关键因素，因此包装画面的构成形式常常起着主宰作用。所以一组风格鲜明的包装设计必须做到统一外形、统一画面的构成形式、统一标记;用改变色调和色彩搭配来追求统一中的变化。

就某一包装而言，鲜明独到的风格常常是靠设计师在众多因素中提炼出来的。这一因素可能是它的外形结构，或许是它独到的画面构成，也可能是与众不同的材料材质，或者它的设色等等。总之，设计风格的形成还免不了要考虑到民族和国际的商品性、文化性，还要雅俗共赏。时至今日，我们仍然听得最多的就是民族风格，要有时代感;既要反映商品特性，又能弘扬民族文化;既富有传统特色，又有新颖独到的视觉效果……事实告诉我们，优秀的设计都有一定的极端性，与其设计一个不能针对任何人的包装，不如针对某一群体，让一部分人接受并带动更多的人接受。

设计的生命在于创新。经济发展、社会进步呼唤着新的风格、新的形式，模仿是没有出息的。不是说民族传统的东西不好，而是你认识到民族文化的博大精深，它的历史阶段、时代气息、风土人情、民族的多样性之后，从个性鲜明，千姿百态中能够开拓创意思路、丰富内涵就足以实现传统文化对包装设计的影响，吸取到民族文化的底蕴，合时代之精神，借自身之风格，设计出具有中国风格的包装作品。

商品的包装装潢设计是传递商品信息、宣传商品并促进商品销售的一种手段，是对包装商品用的纸、袋、盒、瓶、罐、筒、箍套等进行美术设计，使之具有容纳商品、美化商品、宣传商品的作用;同时又能方便运输、贮存、计量、销售、携带以及消费者使用。所以包装装潢是商品生产、商品流通过程中不可缺少的环节。随着我国经济的迅速发展和对外贸易的不断增大，商品包装装潢将起到越来重要的作用。

由于商品的种类繁多、商品的形态各异，包装的容器、材料也不能一样。科学技术的发展使包装材料更为丰富、更为科学，因此相适应的包装造型也趋多样化。包装装潢设计必须符合“科学、经济、牢固、美观、适销”这些基本原则。

不能把商品包装装潢简单地看作是推销商品的一种手段。全球化经济的复苏，人民日益富裕，购买力不断提高，对商品包装的美化要求也越来越迫切。国际贸易与日俱增，商品包装的好坏，不仅反映一个国家的经济、文化、艺术、科学水平，并且直接影响价格。同样质量的商品，在国际市场上，由于包装装潢的不同，对消费者产生的吸引力也不同，售价往往可相差百分之几十甚至几倍，商品包装已成为产品增值的重要条件，所以包装装潢设计的重要不光是经济利益，而且具有一定的政治意义。

一位优秀的设计师须具有很高的学识，还应与产品企业达到许多共识，全方位进行交流，在明确商品是第一位的同时更应注重思想性与艺术性的完善。设计师要紧跟时代脉搏，利用最前卫的学科、技巧、材料，以新颖、鲜明、生动的形式实践自己的设计理念;要努力学习国内外的一切长处，并做到古为今用、洋为中用、推陈出新、小产品大动作，设计出更多的具有世界顶尖水平的包装设计作品。

参考文献：

半艺华著手工艺美术设计夕，高等教育出版社，9月第2版

杨仁敏著《包装设计》，西南师范大学出版社，9月第1版

刘乙秀、袁维青著《装潢设计》，中国美术学院出版社，1995年8月第1版

包装设计简介范文大全 第十七篇

第一类：装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的，设计者往往在设计时装作品时，对所设计作品的特点进行重点强调，可采用多种手段。通常，设计师所表现的时装效果图，多少带有一定的装饰性。

第二类：写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。如采用照片剪辑、电脑设计、复印剪贴等，这些都是较为方便、快捷，且能达到良好效果的捷径。

第三类：百搭风格： 百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服， 很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。 一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装，牛仔裤等。

第四类：通勤风格： 通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格。是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫，因为这些服饰品让穿着者看上去温和，更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

包装设计简介范文大全 第十八篇

服装设计与服装潮流

绪论：如今服装在我们的生活中的应用已经多元化了，服装设计与潮流之间存在的唯美关系也越演越热。我们日常生活中，服装不仅仅只是一种遮掩身体的功能，还承载了其他的多种功能。一个成熟和生活有品质的消费者，他在选择服装时，不仅要考虑自己职业和年龄，还需要考虑到所穿服装出现的场合。而对于服装设计者来说，也应该看清趋势，设计出符合潮流，又受到消费者欢迎的服装。本文就时尚文化与服装设计这一议题，介绍了时尚文化概论相关概念，分析时尚文化与服装设计的共同性，最后讨论时尚文化与服装设计的相互影响。

关键词：服装、潮流、设计、人文精神、艺术精神、

一、服装设计的精神追求

当前世界范围内，随着经济的发展，文化建设也得到了长足的进步，人们在满足基本生活需要的同时，对时尚的要求越来越高，对服饰的要求也越来越高。笔者结合工作实际，就时尚文化与服装设计这一重要议题展开讨论，重点介绍了时尚文化概论相关概念，分析了时尚文化与服装设计之间的共同性，并讨论了时尚文化与服装设计之间的相互影响，以期得出时尚文化与服装设计在文化方面、设计方面、灵感方面相互契合之处。

情感，是人类生活中的一个必要部分，它影响着人们如何感知、如何行为和如何思维。尤其是在当今物质生活极大丰富的前提下，情感越来越成为服装产品进行价值判断的重要砝码。它对人们消费行为的影响力和对服装设计的重要性日益被设计师们所认识、所运用、所追求。“情感化没计”就是“全面注重美观和情感因素的设计”它是以人性化的理念从事产品设计，努力将人们的情感要素植入到设计之中，使设计作品与人之间具有很好的亲和力，并形成稳固的情感纽带，在满足人们对产品普通实用性需求的基础上，又满足了人们情感上的深层次需求。

包装设计简介范文大全 第十九篇

设计说明

项目名称：环艺专业设计工作室

建筑面积：平方米

装饰风格：现代简约风格

主要材料：不锈钢、50*20青砖、氟碳漆、防爆玻璃、实木、红影木等

本项目是将，设计艺术学院7号楼308教室改造成环艺专业教室与学生共用的专业设计工作室。根据需要我们将它分隔成一下3独立空间。

1：4间独立教师办公室

2：可以展示作品的展示空间

3：可容纳8—10人的学生工作区

由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

设计是整个装修工程中的灵魂，工作室装修更需要科学、人性化的设计，合理的显示空间布局，充分利用工作空间资源，解决客户的功能要求。

进人工作区有一个标志性的屏风，淡绿色的镂空架在光线的映射下产生了妙趣的光影关系，并且这种结构可起到一定的防风作用。在保留原有不锈钢饰面基础上采用了灰色和红色塑铝门套材料为门头造型，简洁而大方。借用建筑学中xxx室外即室内xxx的概念，室外地面形象延伸至室内，融为一体。

根据要求将平的空间划分出4个独立空间并且不影响采光。我们将4个办公空间划分成一个锐角，在它的正前方为学生工作区，并且工作区创造性的采用契合标志屏风为背景隔墙为了合理的利用空间，我们将学会工作区与展示区结合在一起。清玻璃与黑色氟碳喷漆钢构门，办公室清玻璃与磨砂玻璃的隔墙使空间既有穿透性，又解决了采光问题。办公室右边的石材展台与左边的玻璃书架谐共处，白色的工作桌与彩色的座椅，地面则采用50*20的青砖，这样的搭配更显活力与青春。

学生工作区紧靠办公室，学生能够随时与老师讨论。左边的木质储物柜为同学与老师提供物品储藏空间。同时玻璃书架尤为大家阅读资料。右边的展示区则运用了木材与大理石作为展台玻璃作为展架，展示学生的作品，同时映射了办公室。

工作室环境的风格取向、舒适与否对于提升工作效率和体现艺术文化起到至关重要的作用。由于工作室于三楼，上部的保温隔热性能不佳，可以考虑在吊顶上方设置通风装置，希望能有效的解决以上问题。工作室主色调采用灰白，这使学生的心情能够沉静下来，工作效率自然可以得到提高。

包装设计简介范文大全 第二十篇

办公室设计说明：

一、 设计范围

1、本装饰工程为安天*盛世名城复式楼装饰工程;

2、本装饰工程包括室内地面、墙面、吊顶及后期家具配饰

二、 平面布置

1、一层布置主要由起居室、餐厅、卧室、书房、厨房、卫生间等部分构成;

2、二层布置主要由卧室、书房、储物间、露天花园等部分构成

三、 防火要求

1、根据xxx颁发的《建筑设计防火规范》要求，在本装饰工程设计中主要采用阻燃性材料和难燃性材料;

2、所有隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)必须涂刷防火漆二遍

四、 防潮防水

1、墙、顶面造型部分为防止潮气侵入引起木结构变形，腐蚀，所有隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)涂刷防腐油一遍;

2、厨房、卫生间墙地面采用SBS防水涂料，墙面防水距地高度为500mm，淋浴间为1800mm

五、 防腐防锈

1、所有与墙体连接的隐蔽木结构部分表面(包括木龙骨，基层板双面)必须涂刷防腐油一遍;

2、为防止钢构件腐蚀，所有钢结构表面涂刷红丹防锈漆二遍;

六、 吊顶装饰工程

1、客、餐厅及其他采用木龙骨纸面石膏板吊顶，面罩 “立邦永得丽”白色乳胶漆;

2、厨房采用木龙骨纸面石膏板吊顶，面贴银灰色铝塑板分缝;

3、卫生间采用木龙骨框架，耐变黄塑钢条形扣板吊顶(米、灰色相间)

4、石膏板吊顶采用木龙骨框架，12mm厚纸面吊顶，特殊造型需采用大芯板、5mm夹板放样;

5、石膏板规格采用为12×1200×3000mm纸面石膏板，石膏板接缝处，切45O角，用配套穿孔纸带及腻子布缝;

6、吊顶板与墙壁面、窗帘盒、灯具等交接处应接缝严密，不得有漏缝现象。

七、 地面装饰工程

1、客、餐厅地面采用白色600*600玻化砖满铺;

2、厨房、卫生间地面采用300*300防滑砖满铺(颜色待定);

3、卧室、书房及二层走道地面采用900*125*18紫檀实木地板满铺;

4、楼梯为钢结构木楼梯：采用拉丝不锈钢护拦，紫檀实木楼梯板、扶手

5、露天花园地面采用100*200*40广场砖斜铺设，局部绿色草皮点缀;

6、花园地台采用型钢龙骨防腐处理，后铺1200*120*32mm油木板@140MM阵列

八、 墙面装饰工程

3、主人房床背景采用木龙骨框架，大芯板基层，面封纸面石膏板，面罩驼色乳胶漆

4、楼梯休息平台墙面采用艺术文化石装饰(整体色系为暗红色，图案待定)

5、原墙面采用“立邦永得丽”浅灰色乳胶漆

九、 灯具、五金配件

1、筒灯、定位射灯、艺术吊灯等灯具建议采用节能型;

2、门五金及其它五金配件尽量采用耐腐蚀的不锈钢件、铜件或镀洛产品。

十、 乳胶漆施工工艺要求

1、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部清油封底;

2、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部满批腻子两遍;

3、抹灰面、板材面做乳胶漆部分全部涂刷乳胶漆三遍。

包装设计简介范文大全 第二十一篇

摘要：在服装设计中如何秉承中国传统文化，也一直强调现代服装设计要与传统文化相“结合”，这是一个设计界年来频频探讨的话题。起初，我们提倡继承传统文化，大多出于一种对民族、对传统自发的、本性的关爱。因此在那个年代，设计者选择了旗袍、选择了中国龙作为中国传统文化的象征。然而既然是“秉承”和“结合”，那一定不是简单的剪切与粘贴的关系，纯形式的结合是不具备说服力，而是要“秉承”和“结合”传统文化的精神内涵。

关键词：现代服装设计,传统文化,民族服饰,结合

一、设计，不能没有文化

艺术的成功在于有根，而我们的创作之根就是中华民族之根!中国五千年的文化沉淀了很多优秀哲人的思想，提供给我们的是一种思考形式。五千年历史文化发展过程中，展现出众多的表现形式，很多元素可以用现代的思维方式去诠释，用现代的语言去解读。多元传统文化将是我们进行艺术创作的灵魂。不管承认与否，我国传统多元文化与历史潜移默化影响着我们的审美观和创作观。立足本民族，并与国际接轨，创造出多元的中国服饰文化。

当我们学会从更宽广的视角去如何秉承中国传统文化，如何实现现代服装设计与传统文化相“结合”之时，我们清楚地认识到旗袍与龙仅好似中国传统文化浩瀚海洋中的一朵浪花;当我们的市场渴望看到更丰富的能够体现传统文化的设计时，我们不得不陷入沉思。这种沉思让我们体味到问题的复杂性。中国传统文化是一个庞大的文化体系，如何选择、如何继承、如何与服装设计相结合，要既不失传统、又能符合现代生活品味，都需要不断的尝试与反复的验证。

二、强大的中国传统文化底蕴

中国是拥有56个民族的大家庭。由于地域分布、自然环境的差异，生产方式的不同，审美情趣的差异，形成了丰富多彩的中国少数民族服饰。其形制多样，色彩缤纷，图案丰富，更有说不完道不尽的文化意蕴。每个民族的服饰都包含了无穷的文化魅力，是各民族传统文化的外在表现形式。不仅南方民族与北方民族有别，草原民族与山区民族异样，就是同一个地区的民族也各不相同，甚至一个民族的不同支系也各有特点。在世界上，没有哪个国家像我国保存有如此丰富的民族服饰。中国民族服饰以其丰富的色彩，独特的造型，精湛的织、绣、染技艺和浓厚的文化内涵，成为中国文化宝库中的瑰宝。它从形式到内容，从创意到工艺制作都有许多优秀的东西值得学习和借鉴。对于我们的服装设计师来说，那应该是无尽的宝藏，而这宝藏正是我们进入世界服装先进行列的文化根基。

传统的民族服饰的显著特点在于它是民族的标志，在很多体现民族文化的重要场合，人们会身着民族服装，使它从生活用品转变为表征民族的符号。同时，它也是民族文化的载体，对于没有文字的民族尤其如此。它不仅记述着这个民族的历史文化、展现着这个民族的风情民俗、寄寓着这个民族的精神向往，也是各民族妇女倾其心血，去绣去染精心创造出的服饰艺术，其价值远远超出了实用与装饰的作用。民族服饰制作费工费时，装饰繁复。苗族女子盛装时往往要穿三四十条花裙，身上佩带的银饰重达十几斤，从时装化角度看极不简洁，不具备流行条件，只能在特定范围、特殊场合穿着。因此，原汁原味的民族服饰不可能像时装那样去流行，而只能将民族服饰与现代生活结合起来，在传统文化和现代潮流之间架起一座桥梁，改变传统的“不摩登”的民族服饰，将时代感融入其中，才能使其时装化，流行化。

在传统与现代、中国神韵与世界时尚的相互撞击中，民族时装已渐渐走下天桥，进入平常人的生活之中。许多人穿上了充满中国味的服装，以其绚丽的色彩和含蓄的韵味，凸显着自我风格。在商场里，民族时装的卖场总是聚集顾客最多的地方，绣着各式图案的套装、棉袄及披肩和手袋都以其独特的魅力向人们展示着中国传统的服饰文化。喜庆装、职业装、休闲装又满足了不同年龄消费者的不同需求，扩大了人们选择的空间。民族情结与时尚潮流息息相通，这种服装消费新理念也为民族服饰的发展拓宽了道路。

三、服装民族文化的发展方向

但是，对民族文化的运用不能流于形式，不是传统文化中符号的简单剪切和粘贴，也不是纯形式的结合。事实上，继承传统文化所包括的范围很广，除了形式与内涵，同样包括传统文化中，形式与内涵之间的转化机制，这是一种对传统文化规律的把握，只有掌握了规律，明白了传统文化符号是通过怎样的组合、变化方式来传达寓意，才能使传统文化元素在现代设计中出现合理而丰富的变化。再者，一旦我们掌握了这些规律，又能够很好的把握中国传统文化的精神内涵，我们完全有理由抛开文化形式的束缚，尽可以用现代设计语言去设计能够传递传统文化内蕴的符号，到那时，我们能够自豪的说，我们继承和发扬的是中华民族传统文化的灵魂与精髓。

服装设计只有扎根于民族文化才能顺应国际时装设计的潮流。三宅一生设计的东方式无结构时装赢得了西方的赞许，就在于它是根植于本民族的文化之上，只有将本土深厚的文化作为服装设计的内核才是最有生命力的。越来越多的中国服装设计师体会到了民族文化的真正含义，不再只是将盘扣、立领、中国图案作为时装的装饰，而是从时装整体构思上实现设计的深层化。

整个中华民族的服饰文化，蕴藏着很深的历史积淀与极为神秘的历史传说，因此研究民族服饰不但要从造型、色彩、工艺入手，还要了解其文化内涵，了解众多形象的内在意义。正是这些内在的精神和外在的形式一起构成了各民族服饰的风格。苗族的服装和刺绣最能代表该民族的特征。在苗族的服饰刺绣图案里，不仅有记述人类起源神化内容的“蝴蝶妈妈”图案和苗族祖先从母系发展至父系时代的“姜央射日月”等图案，更有追述苗族先民悲壮迁徙史的“黄河”、“长江”、“平原”、“城池”、“洞庭湖”、“骏马飞渡”等主题图案，没有哪一个民族像苗族这样将图案作为史书，深切地表述历史。这些特征构成风格的基本元素，是整体中的部分，可以分解、提炼。

类似如此的象征符号，在民族及民间艺术和服饰中被广泛采用，最常见的有古钱、龟、元宝、龙、凤等吉祥图案，大都超越了原型事物的直观具象和本来意义，而分别成为人们企图实现某种神圣愿望的工具，是人们精神在世界的形象表达。因此，它们的单个或组合形象，便作为一种负载人生理想的象征。正如美学家莱辛所说：“艺术家在用象征符号来装饰一个形体时，他就把它从一个单纯的形体提高到一种较高尚的人物”。我们可以这样认为，在象征符号形象即使是非人的形象中，其深处蕴涵的是人性而不是物性的精神。

要想熟练地运用民族性的元素，必须是生长在这块土地上的设计师，自幼受这种民族文化的熏陶，加上自己对民族文化深层次的理解，以及对时尚和市场的精确把握，巧妙地融民族风格于设计元素当中。其意义不仅在于借鉴民族服饰中的精华，使民族风格的服装设计时装化、流行化，更在于它能够对中国的民族化服装设计潮流产生积极的影响。将文化演绎为商品，就应该是风格化商品。从这一设计理念出发，成功的服装设计无不刻意注入浓厚的民族风格化色彩，只有这样，民族时装才能以其特有的形式渗透到高度发达的当代文明之中，并被不同层次的人们认同和接纳。

在民族与现代、东方与西方之间，日本的一批当代设计师做得的确不错，如三宅一生、川久保玲、松田光弘、三本宽斋等，特别是三宅一生，他设计的充满褶皱的轻盈的长袍流行于整个世界，他那变色龙般的织物、变幻多端的精美服饰充分展现了他作为设计师的丰富的想象力。爱尔文 潘评价：“三宅一生深深扎根于他的文化之中。他的作品中有武士的影子，神话的回响以及日本传说的痕迹”。但他的设计又是超前的，超越了时装的界限，三宅一生用未来的力量装饰着生活。他的看似超前的作品，表现出的却是日本民族的本质：一种诗意的、纯粹的质感，对“天人合一”的永恒探索，把日本最具代表的民族服装——和服那如同水一般的性格，能隐藏年龄、性别和时代的全部特征诠释得淋漓尽致，这正是民族服饰语言在设计中运用的最高境界，是中国服装设计师在世界时装界立足的必经之路。

发挥民族服饰的资源优势，设计出具有中国民族风格的流行时装，应当成为21世纪中国服装设计思潮的一个主流。我们寄希望于中国服装设计师的顽强进取精神，将我们民族的精华从崭新的理解与视角加以融合，设计出具有中国民族风格的时装并使之流行化、大众化。这样，中国的时装品牌就一定能走向世界，焕发出璀璨的时尚之光。

参考文献：

[1] 王受之·世界时装史[M]·北京·中国青年出版社·20xx，

[2] 刘元风、胡月·服装艺术设计[M]·北京·中国纺织出版社·20xx

[3] 张星 ·服装流行学[M]·北京·中国纺织出版社·20xx

包装设计简介范文大全 第二十二篇

摘要：我国茶叶包装设计呈现雷同化的趋势。要是不对该问题加以解决，那么很多茶叶商品将会受到市场的淘汰。绘画可以给消费者带来直接的视觉感受，从而引起消费者的心灵共鸣。绘画元素在包装设计中的应用，可以使消费者形成对商品的直观感受。本文首先就国内茶叶包装设计的现状和问题进行了简单的介绍，并对绘画元素与包装设计的关系进行了具体的说明，然后在此基础上分别从两方面就茶叶包装设计中的绘画元素进行了分析，希望可以对国内茶叶包装设计有所帮助。

关键词：茶叶商品；包装设计；绘画元素

产品的包装是消费者对于商品的第一印象，在很大程度上影响到了消费者的消费行为。要是商品包装无法打动消费者，那么其营销就会受到不利的影响。商品包装不仅是商品的外在形象，同时也在商品本身附加值的体现。消费者可以通过包装了解商品的特征，因此商品包装对于市场营销有着较大的促进作用。在当代商品包装中，绘画元素较多地被用到包装中，因为绘画作品本身有着一定的文化内涵。设计者在包装中加入文字和绘画等元素，从而增添包装的文化审美价值，提升商品的格调。

1茶叶包装设计的现状

随着茶文化的兴起，我国茶业经济也得到了较大的发展。由于茶业经济受到我国茶文化的影响，所以国内部分茶叶商品的设计也体现了我国茶文化的特色。随着茶叶商品的不断发展，茶叶包装设计上的问题也逐渐开始显现。我国很多茶叶包装存在雷同化趋势，不同品种的茶叶商品居然采用同一种包装设计，这种现象在国内较为常见。茶叶不仅承载着茶文化，同时还受到地域特色的影响。很多茶叶包装设计并未考虑到茶文化与地域特色的因素，导致茶叶商品出现“卖点不足”的情况。就调查统计表明，我国茶叶包装多采用自然环境和饮茶场景作为设计题材，而这种笼统的设计走向无法从真正意义上避免设计的雷同化。要是不对该问题加以解决，那么很多茶叶商品将会受到市场的淘汰。

2绘画元素与包装设计的关系

随着市场经济的发展，企业要想在残酷的市场上生存下来，就需要提升自己的竞争力。而竞争力不仅与企业文化相关，同时也与商品包装存在相关。商品包装是企业品牌化策略的一个主要出口，企业要想实现品牌化经营，就需要在包装设计上下功夫。绘画元素可以使包装设计更加形象化，给消费者留下深刻的印象。

绘画元素

绘画作品属于平面艺术的范畴，画家利用画笔和颜料等工具作画，并将想要表达的内容画在纸上。当然，绘画作品是基于审美理念的表达方式，绘画作用通过直观的图形向人们传递着画家内在的审美理念。当然，绘画作品有着多种划分形式。按照颜料类别的不同，绘画作品可以分为油画和水彩画等，而按照创作选材的不同，绘画作品则可以分为人物绘画和风景绘画等。除此之外，绘画作品还有多种划分方式，正是由于绘画作品的特征，作为平面艺术的绘画元素被应用到社会的方方面面。

绘画元素与包装设计的关系

包装就是商品的“脸面”，对于商品的销售十分重要。就当前包装设计而言，文字艺术和绘画作品是设计师经常使用的设计元素。由于绘画元素对于包装设计的重要性，所以设计者应该掌握一定的绘画能力。但事实上，由于包装与商品营销有关，所以包装设计工作除了对绘画能力有所要求之外，还需要设计者掌握广告学和市场经济学等领域的知识。同时，包装还对消费者的审美观有一定的影响，所以设计者还需要对消费者的审美心理有一定的了解。由此看来，绘画与包装是有所差异的。绘画可以给消费者带来直接的视觉感受，从而引起消费者的心灵共鸣。绘画元素在包装设计中的应用，可以使消费者形成对商品的直观感受。俗话说：“艺术源于生活。”绘画艺术与现实生活有着紧密的联系，因此绘画元素在包装中的应用正是艺术与现实生活相互碰撞的一种体现。绘画作品本身有着较高的艺术价值，设计者对于绘画元素的应用，可以有效提升商品的艺术价值，满足消费者的精神需求。一些史学家曾经对《清明上河图》这副古代绘画作品进行过研究，他们在画作中发现了宋代茶馆，并借此了解了当时的茶馆形态和茶人状况。正是由于《清明上河图》再现了宋代茶文化，所以当代茶叶包装对画作加以引用，既可以提升茶叶商品的文化意蕴，同时还能够满足消费者的精神和物质消费。当然，除此之外，我国古代很多著名画家都对饮茶情况进行了描绘，比如宋代画作《撵茶图》和明代画作《事茗图》等，这些著名的茶画都是对当时饮茶文化的反映，当然国内的茶叶包装设计师也曾经从这些茶画中找寻过设计灵感。茶画在茶叶包装中的应用有利于茶文化的推广和国际茶市场的扩大。总的来说，绘画元素对于包装设计有着一定的促进作用，但是设计者在设计的过程中应该将产品本身与绘画元素相结合，充分发挥绘画元素的作用。

3茶叶包装设计中的绘画元素

我国茶叶品种十分丰富，不同的茶叶品种不仅颜色和外形上有所差异，同时在口感上也有所区别。要想更加直观地向消费者展现茶叶的特点，包装设计者应该灵活地将绘画元素运用到茶叶包装中。对于国内一些名牌茶叶的包装设计而言，其中的一些绘画元素值得设计者加以考究。

以创作颜料区分的绘画元素

根据绘画颜料的不同，绘画作品可以简单地分成水彩画和油画等形式。当然这些绘画作品的特点较为鲜明，可以使消费者留下直观印象。就油画而言，其通过色彩的融合，带给人们更加直观真实的视觉感受。根据油画作品的特点，油画主要被设计师用来凸显出商品的真实色泽和形态。由于油画对于色彩配比较为讲究，所以设计师必须按照油画绘制原则进行构色，确保茶叶包装的整体意境不受到破坏。如果包装设计者想要突出碧螺春茶的特点，其可以运用油画元素将茶叶产地洞庭山的原貌展现在消费者眼前，从而从绿色消费理念上满足消费者的消费心理。就水彩画而言，其有着轻快的色调，适合于神秘氛围的营造。水彩画属于西方传统绘画风格，与我国传统绘画风格有着本质的不同。就调查统计来看，水彩画这种西方绘画元素更多地被用来营造田园风光的感觉。由于英国人偏爱红茶，所以要是祁门红茶商家想要进一步开拓英国茶市场，就可以采用水彩画的绘画元素进行设计，从而满足西方人以及追求异域感受的国内茶人的审美理念。当然，除此之外，设计者还可以将素描绘画艺术考虑在内，素描作品比较注重画作的层次感，当然光线和色彩等也是素描作品所需注意的重要方面。素描绘画元素可以展现茶叶原本朴实的一面，从而与茶人追求超然物外的心境相契合。

以表现特征区分的绘画元素

根据表现特征的不同，绘画作品可以分成写实绘画和夸张绘画等，这些绘画作品可以与商品包装实现更好的结合，绘画本身的特征可以使商品包装达到更为精湛的效果。这类绘画因素可以更好地赋予商品包装一种装饰美，从而使消费者更为直观地认识到商品的特征。就写实绘画作品而言，其虽然是一种平面艺术，但却是对三维空间的一种再现，写实绘画注重阴影和色彩的把握，同时也有着简约化的潜在趋势。由于写实绘画的特点，包装设计者可以进行自由发挥，将传统元素和当今元素相融合，从而是茶叶包装呈现出一种艺术之美。这种包装设计在国际商品包装中得到较为广泛的使用，因此国内包装设计者不妨将写实绘画与茶叶包装相结合，运用简约化的饮茶场景或茶园风光吸引消费者的注意力。就夸张绘画而言，这种绘画方式事实上通过夸张手法呈现出一种别样的美，从而赢得消费者的喜爱。夸张绘画手法不仅需要考虑色彩搭配和形态差别，同时还需要把握场景变化和环境律动。并非所有商品都适合运用夸张手法进行包装设计，设计者应该从消费者的消费需求上进行判断。对于茶饼类的茶叶商品而言，设计者可以运用这种表现手法，设计出古代茶人于现代茶室饮茶的场景，这种戏剧化的设计方式可以博得茶人一笑。消费者看到诸如此类的茶叶包装时，难免心中会为包装设计者的巧妙构思所打动。除此之外，平面绘画表现方式也经常受到设计师的亲睐。就平面表现方式而言，这种设计风格主要以插画的形式存在，使茶叶商品更加具有韵味。和其他绘画元素相比，平面绘画元素更符合当代茶人的审美需求。要想向消费者更加直观地展现茶叶商品的特征，设计者可以运用平面手法将茶水和茶叶等表现在茶叶包装上，从而使消费者在购买前就可以较为直观地了解到茶叶的形态和色泽。

4结语

由于国内现阶段的茶叶包装设计存在笼统化和雷同化的趋势，所以要想更加直观地向消费者展现茶叶的特点，包装设计者应该灵活地将绘画元素运用到茶叶包装中。茶叶包装设计者不仅需要提升自己的绘画能力，同时还应该丰富自己的广告宣传理念和审美理念。

包装设计简介范文大全 第二十三篇

【摘要】随着我国经济的发展和人民生活水平的提高，服装设计日益成为美化人们服饰和提高人们生活质量的一项重要的生活技术。本专业培养能系统掌握服装设计基础理论和基本技能，利用开拓性的设计思维能力以及娴熟的服装工艺表现力，在服装企业、服装研究管理单位从事成衣设计、产品开发、市场营销等方面工作的复合型人才。

【关键词】高职服装设计课程改革

一、引言

2010年中国纺织服装行业实现持续良性发展，工业总产值突破4万亿元，历史高位。

未来服装企业的人才需求主要集中在两类人才，即开发类、营销类人才，具体来说是三种岗位：设计、制板、销售。且在人才需求的数量上有增无减。

服装产业经济的不断发展，服装行业环境对我国的服装教育提出了全新的要求。在强调本土化、品牌化的大格局下，进一步更新服装设计专业教学内容，强化专项服装设计，重应用、重实训、让学生在创作及表现的过程中真正理解设计的内涵，有利于促进高职教育服装设计专业学科的发展。

全国服装专业高校200多所，每年服装专业毕业生大约2万多人；专业办学水平较好的高职院校有邢台职院、常州纺服职院、南通纺织职院、浙江轻纺职院、武汉职院、广东纺织职院、嘉兴职院、温州职院等十几所；对20多家企业及省属高职院校同类专业及历届毕业生的调查结果表明，目前基层从业人员学历偏低，服装企业对熟悉生产设备、工艺设计与实施、产品设计、服装营销、连锁店经营与管理、服装生产管理等高技能人才的需求不断加大；企业对高职毕业生的需求主要是中层管理和技术岗位、终端营销岗位，主要从事产品设计、制板与CAD操作、连锁店管理与营销等工作。

二、高职服装设计专业教学现状及问题

（一）教学环境差

学校校教学环境，与企业真实的生产、制度环境差距大，学生希望增强实训、实习环节。教学基本实训基地应包括有服装展示厅、服装表演厅、设计工作室、服装工艺工作室、服装陈列实验室、服装CAD实验室、服装CAM实验室、服装制板实验室、服装工艺实验室、立体裁剪实验室等，大多数院校因为经费的问题，教学环境以及条件与企业相差甚远。

（二）专业设置内容不合理

课程的设置、内容与就业岗位工作脱节，理论过多，应多开实践课程，掌握工作经验。服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。服装专业是产业课程，强调知识的应用性，实践性。在多年的教学中越来越感受到本专业的设计课教学模式已不能适应当今社会的需求，教学活动没有走向社会，闭门造车，纸上谈兵，学生的设计是准理念型的，思维无法拓展，市场应变能力差，不少学生毕业后都感受到自身所学知识在工作实践中的应用要经过相当长的一段时间的磨合。

（三）实验教学设备不先进

学校的实验设备在先进性方面与市场有差距。目前市场上比较先进的实验设备主要有香港、日本、欧美等先进国家专业教材和最先进的电脑CAD辅助设计、打板放码，以及最新流行咨讯。

三、服装设计专业课程改革的思路

（一）教学做一体的教学内容

1、淡化理论课与实践课界限，每门专业课都是实训课

2、引入企业内容，课程项目化（虚做和实做）

3、虚做项目在校内进行多方评价，实做项目企业评价，使学生在校即可积累工作经验

由此看来，在专业课程设置方面还要进一步地改进和完善。与实际结合、与市场结合、与企业结合、与具体课题结合，是服装设计专业与企业结合的目的所在。与具体课题结合以后，市场的瞬息万变会迫使教师不断更新、调整自身的教学方法和教学内容，可以防止空对空地教学理念。

（二）项目团队的教学方式

1、一门项目课程由2～3位专业教师组成团队进行教学，在教学内容和时间上相互交叉衔接；2、以学生为主体、教师为主导、项目为载体、任务为驱动的教学方式，在做中教、做中学；3、淡化考核，注重过程管理。 转

综上所述，“以项目为引导，以任务为驱动”的教学方式，通过与企业合作、创新设计等多种形式，把课程学习的目标和内容转化为学习任务，在教学过程中始终贯穿完成一个具体的设计任务为主线。

（三）加强师资力量，改革教学方法

1、教学改革研究：教研项目、教学研讨会、专指委会议；2、管理制度：说课常态化（集体备课、议课），公开课制度，听课制度，师徒结对帮扶制度，教研活动制度，找不足、高效化；3、培训：多送教师去国外交流，参加专家讲座以及企业锻炼。

四、结论

教学做不是三件事，而是一件事，在做中学才是真学，在做中教才是真教，职业教育最大的特征是求知、教学、做事和技能结合在一起。

它是在教学实践基础上建立起来的一整套组织、设计和调控教学活动的方式方法的体系。也是在一定教学思想或教学理论下建立起来的较为稳定的教学活动结构框架和活动程序，是教学理论的具体化，是教学经验的系统概括。在近几年的教学改革中，应该探索与企业合作，达到工学结合的目的，使教学内容适合于高职教育的需要，符合行业和岗位需求特点，融技术性、艺术性、综合性为一体，强调三者的完美结合。通过学习，极大地调动学生的主动性和积极性，使学生具备设计能力、综合表现能力和分析解决问题的能力，为学生的职业发展奠定了坚实的基础。

包装设计简介范文大全 第二十四篇

需方(甲方)：

供方(乙方)：

为了更好的塑造符合企业的视觉形象，需方委托供方进行公司雕塑设计制作，双方秉承相互促进，相互信赖的原则，经友好协商，达成如下协议：

一、委托之事项：

□雕塑设计□来稿制作□雕塑安装□其他____________________

具体内容：__________________________________________________________________

二、委托设计制作费用：

__________________总价为：人民币______________元，(大写：______________________________________________________________________)

三、付款方式：

1、需方需在合同签订后将委托项目设计制作总费用的_______%通过支票或银行转账到供方公司账户(供方收到需方的支票或银行划帐凭据后作为项目设计制作的开始时间)。

2、项目制作完成后，需方需来南京实地看样，并交_______%进度款，然后我们安排发货，总项目完成后，甲方签字盖章确认，并交付余款。

四、供方设计制作的时间、交付方式：

1、供方需在______个工作日内制作出需方__________(委托事项)实样小稿，实样小稿需方同意后，我们再进行成品加工，项目完成时间为______个工作日左右。

五、运输及安装：

供方为需方按常规包装并负责雕塑的装车工作。运输途中出现质量问题，由承运方责。

供方派人安装，需方免费提供三源焊机和吊机，并积极做好配合工作。

六、验收方式：

供方安装完毕，需方当日组织验收。若对雕塑质量、数量持有疑议，应在当日以书面形式提出，否则视为合格。成品以稿件为主，效果图为辅。

七、其它细节：

合同生效后一周内，供方为需方提供底座施工参考图，需方自行施工。所有工程款未付清之前，雕塑所有权归本公司所有。

八、双方的权利义务：

需方权利：

1、需方有权对供方的制作提出建议和思路，以使供方制作的作品更符合需方企业文化内涵及商业用途。

2、需方有权对供方所设计的样品提出修改意见;

需方义务：

1、需方照合同约定支付相关费用;

2、需方有义务提供有关企业资料或其他有关资料给供方;

3、需方须积极地对供方提供的设计作品进行审核，审稿时间不得超出7天(从供方提交制作稿的次日开始计算)，否则按需方确认供方的设计作品处理。

供方权利：

1、供方有权要求需方提供有关企业资料供供方设计参考;

2、供方有权要求需方按照合同约定支付相应款项;

供方义务：

1、供方需按照需方的要求进行设计制作。

2、供方需按照合同约定按时间交付设计制作成品。

九、解决合同纠纷的方式：

本合同需由供需双方签字盖章方可生效(传真件、复印件同样有效)，生效日为双方最后签字日期。本合同一式两份，供需双方各执一份，均具有同等法律效力。

供需双方如因履行本合同发生纠纷，应当友好协商解决。协商不成的，供需双方任何一方均可向其所在地仲裁委员会提请仲裁解决。如仲裁不能予以解决，供需双方任何一方均可向其所在地人民法院提起诉讼。

需方(甲方)：供方(乙方)：

单位：单位：

地址：地址：

电话：传真：电话：传真：

法定代表人：法定代表人：

委托代表人：委托代表人：

开户行：开户行：

帐号：帐号：

合同签定日期:____年__月__日

包装设计简介范文大全 第二十五篇

第一、店面状况检核重点

咖啡店外装形象的效果：务必与咖啡店品位贴合，同时注意个性的表现与印象的塑造，而且要持续美感。招牌“易见效果”的表现：对于“易见高度”的把握，要使它在远处仍能够一目了然，且要注意规格的适合性。店头的整个设施：务必要能表现好的店面形象，避免有污损状况，甚至要思考打烊后的店头表现。便于入店的进口：要有适当的店头开放度，并且易于看到咖啡店内部，同时要能有亲切感。店面橱窗的魅力：橱窗的表现要能与风格相称，同时要具有吸引力，进而要具有诱导性。

第二、店内配置检核重点

楼面配置的合理性：有关主力咖啡、补助饮料要适切搭配同时要注意服务形式的运用。“集视效果”的表现：对于主题的把握、客人注意力的集中以及咖啡展示量的适用性等，都要注意。店内的诱导性与巡回性：对于主通道的宽度及层次的表现要协调，通路要持续顺畅。动作的运用合理：使客人能够有易见效果，而且要注意流畅。在服务人员的待客动作上，要能够易于接近顾客且缩短距离。推销相关业务人员的机能：对于服务人员的配置、收银台位置以及仓储空间的运用，均要配合业务的需要。

第三、陈列装饰检核重点

重点咖啡品牌的表现：要能塑造话题性效果，而且在搭配与组合上要强调效果的发挥。销售咖啡品牌的适宜性：对于陈列器具宣传品的运用、咖啡的分类与展示，要做到易见与易接触。有效陈列范围的活用：对于适当高度的掌握，避免过高或过低的现象，而且要能够便于客人的接触。POP广告效果的发挥：在关POP的大小规格，表现资料的具体性与说明均应简明扼要。咖啡厅内部装饰与气氛的把握：整个大堂的丰富感与活力表现，并注意季节性气氛塑造与相关道具的运用。

包装设计简介范文大全 第二十六篇

品牌包装设计应从商标、图案、色彩、造型、材料等构成要素入手，在考虑商品特性的基础上，遵循品牌设计的一些基本原则，如：保护商品、美化商品、方便使用等，使各项设计要素协调搭配，相得益彰，以取得最佳的包装设计方案。如果从营销的角度出发，品牌包装图案和色彩设计是突出商品个性的重要因素，个性化的品牌形象是最有效的促销手段。

(一)包装图案的设计

包装图案中的商品图片、文字和背景的配置，必须以吸引顾客注意为中心，直接推销品牌。包装图案对顾客的刺激较之品牌名称更具体、更强烈、更有说服力，并往往伴有即效性的购买行为。它的设计要遵循的基本原则：

1.形式与内容要表里如一，具体鲜明，一看包装即可知晓商品本身。

2.要充分展示商品。这主要采取两种方式，一是用形象逼真的彩色照片表现，真实地再现商品。这在食品包装中最为流行，如巧克力、糖果、食品罐头等，逼真的彩色照片将色、味、型表现得令人搀涎欲滴;二是直接展示商品本身。全透明包装、开天窗包装在食品、纺织品、轻工产品中是非常流行的。

3.要有具体详尽的文字说明。在包装图案上还要有关于产品的原料、配制、功效、使用和养护等的具体说明，必要时还应配上简洁的示意图。

4.要强调商品形象色。不只是透明包装或用彩色照片充分表现商品本身的固有色，而是更多地使用体现大类商品的形象色调，使消费者产生类似信号反映一样的认知反映，快速地凭色彩确知包装物的内容。例如万宝路烟盒上身采用暗红色，下身是纯白色，色彩搭配醒目、突出，使人联想到西部牛仔的阳刚之气。烟盒上方饰有烫金的菲利浦·莫里斯公司的标志：两匹骏马护卫着一顶金色王冠，再加上黑色的Marlboro商标，更使人觉得万宝路气度不凡。

5.“石门家族”式的包装，要将其重点体现在包装的主要展销面。凡一家企业生产的或以同一品牌商标生产的商品，不管品种、规格、包装的大小、形状、包装的造型与图案设计，均采用同一格局，甚至同一个色调，给人以统一的印象，使顾客一望即知产品系何家品牌。

6.要注意功效设计。包装图案中的功效设计主要表现在以下方面：

①保护性能设计，包括防潮、防霉、防蛀、防震、防漏、防碎、防挤压等。

②方便性能设计，包括要方便商店陈列，销售;方便顾客携带、使用等。

③推销性能设计，即无需销售人员的介绍或示范，顾客只凭包装画面文图的“自我介绍”就可以了解商品，从而决定购买。

包装图案的设计手法，则要求以其简单的线条、生动的个性人物、搭配合理的色彩等给消费者留下深刻的印象。以苏格兰威士忌酒中的皇家礼炮21为例。该酒是经过21年精心酿制而成的，用蓝、红、绿三种颜色的宫庭御用精制瓷瓶盛装，瓶身上刻有持剑跨马的圆桌骑士形象，品牌商标图案上有两架礼炮，并配有苏格兰威士忌协会颁发的21年酒龄的鉴定证明，整个包装显得典雅、富贵。以至于有的人喝完酒后，将酒瓶细心地收藏起来。

包装图案设计禁忌也是一个值得注意的问题。不同的国家和地区有不同的风俗习惯和价值观念，因而也就有他们自己喜爱和禁忌的图案，产品的包装只有适应这些，才有可能赢得当地市场的认可。包装图案设计禁忌可分为人物、动物、植物和几何图形禁忌几种。这里不多赘述。

(二)包装色彩设计

色彩在包装设计中占有特别重要的地位。在竞争激烈的商品市场上，要使商品具有明显区别于其他产品的视觉特征，更富有诱惑消费者的魅力，刺激和引导消费，以及增强人们对品牌的记忆，这都离不开色彩的设计与运用。

日本色彩学专家大智浩，曾对包装的色彩设计做过深入的研究。他在《色彩设计基础》一书中，曾对包装的色彩设计提出如下八点要求：

1.包装色彩能否在竞争商品中有清楚的识别性;

2.是否很好地象征着商品内容;

3.色彩是否与其他设计因素和谐统一，有效地表示商品的品质与份量;

4.是否为商品购买阶层所接受;

5.是否是较高的明视度，并能对文字有很好的衬托作用;

6.单个包装的效果与多个包装的叠放效果如何;

7.色彩在不同市场，不同陈列环境是否都充满活力;

8.商品的色彩是否不受色彩管理与印刷的限制，效果如一。

这些要求，在商品包装的色彩设计的实践中无疑都是合乎实际的。随着消费需求的多样化、商品市场的细分化，对品牌包装设计的要求，也越来越严格和细致起来。为了更准确地掌握不同种类商品包装色彩设计的不同要求，我们可以将生活消费品划分为三大类别，分别提出色彩设计的具体要求：

第一类，奢侈品。如化妆品中的高档香水、香皂以及女性用服饰品等;男性用如香烟、酒类、高级糖果、巧克力、异国情调名贵特产等。这种商品特别要求独特的个性，色彩设计需要具有特殊的气氛感和高价、名贵感。例如法国高档香水或化妆品，要有神秘的魅力，不可思议的气氛，显示出巴黎的浪漫情调。这类产品无论包装体型或色彩都应设计得优雅大方。再如，男人嗜好的威士忌，包装设计要有18世纪法国贵族生活的特殊气氛，香烟包装设计要求有一种贵族的气质感。健牌特(KENT)香烟的烟盒遍体为白色，一座白色的古城堡耸立在一片白色之中，再配以金光灿烂的“KENT”商标，会使人联想起古老的城堡里的贵族生活。骆驼牌(CAMEL)香烟盒的底色是淡黄色，暗喻广阔的沙漠。背景图案上的金字塔和棕桐树代表古老的东方，给人一种神秘的和原始的感觉。这类商品的包装都应给人一种高价品牌的感觉。国内的“茅台酒”、“五粮液”、“沪州老窖”、“中华烟”、“云烟”等极品包装，也在设计上开始向国际品牌看齐。

第二类，日常生活所需的食品，例如罐头、饼干、调味品、咖啡、红茶等。这类商品包装的色彩设计应具备两点特征：(1)引起消费者的食欲感;(2)要刻意突出产品形象，如矿泉水包装采用天蓝色，暗示凉爽和清纯，并用全透明的塑料瓶，充分显示产品的特征。目前国内这一类型的产品以广东的食品、饮料、矿泉水等较为成功。

第三类，大众化商品，如中低档化妆品、香皂、卫生防护用品等。这类商品定位于大众化市场，其包装色彩设计要求：(1)要显示出易于亲近的气氛感;(2)要表现出商品的优质感;(3)能使消费者在短时间内辨别出该品牌。